تحدث عن عيد ميلاد مدلل. كان متحف متروبوليتان للفنون يخطط لسنوات تسبق الذكرى السنوية الـ 150 لتأسيسه لمجموعة من البرامج الاحتفالية: إصلاح معارضها البريطانية, ظهور الهدايا الكبرى لأول مرة التصوير الفوتوغرافي والرسم ، وعروض ثقافية جديدة ، وندوة دولية حول التجميع ، وقاعة تصوير كبيرة مع رئيس البلدية وكعكة كبيرة.
في وسط اليوبيل المصغر لبيركلي في مدينة بوسبي ، كان من المقرر "جعل التقى ،"معرض يرسم خريطة نمو وتحولات مجموعة المتحف. أنت تعرف الباقي: قبل أيام من الافتتاح المخطط للمعرض ، أجبر جائحة الفيروس التاجي هذا المتحف وكل متحف آخر في نيويورك على الإغلاق ، وحول الذكرى المئوية لميت إلى سنة مروعة.
يتوقع المتحف الآن خسارة 150 مليون دولار في الإيرادات لهذا العام ، وقد فعل ذلك تقلص موظفيها بنسبة 20 في المائة من خلال تسريح العمال والإجازة والتقاعد المبكر. تم تأخير العروض أو إلغاؤها ، وشددت الميزانيات. أغلق القمر الصناعي Met Breuer ، الذي استمر أربع سنوات ، والذي كان يصطدم ويفتقد في كثير من الأحيان ، بصوت عالٍ ؛ وشهد عرضه الأخير الدقيق للرسام الألماني غيرهارد ريختر الضوء لمدة تسعة أيام فقط.
بحلول يونيو ، كان مدير Met ، Max Hollein ، يعتذر عن بيان تضامن فاشل أشعلت قضية "مع حياة سوداء مهمة" بعد مقتل جورج فلويد وبريونا تايلور جدالات عبر الإنترنت حول أخطاء المتاحف في الماضي والحاضر. في وقت لاحق من ذلك الشهر ، كان عليه أن يعتذر مرة أخرى ، بعد ذلك أخطأ منسق كبير في Instagram فيما قام المتظاهرون في جميع أنحاء البلاد بإسقاط التماثيل. اعترف السيد هولين ، مستخدمًا لغة مباشرة أكثر بكثير من أسلافه ، أنه "لا شك في أن Met وتطورها مرتبطان أيضًا بمنطق ما يُعرَّف بالتفوق الأبيض."
لذا فإن المتحف الذي أعيد افتتاحه للجمهور يوم السبت ، بعد أطول إغلاق في تاريخه ، تعرض لبعض الضربات ، وعليه الآن أن يجيب "Making the Met" على أسئلة أكثر ثقلًا. فقط ما نوع هذه المؤسسة؟ كيف يقدم هذا المتحف ، أي متحف عالمي ، وصفًا لنفسه اليوم؟
حاول أندريا باير ، نائبة مدير المجموعات والإدارة في Met ، ولورا دي كوري ، باحثة أولى في المتحف ، صياغة هذا الحساب مع فريق من المئات ، وكلهم يُنسبون بالاسم عند مدخل "Making the Met. " يتم عرض أكثر من 250 عنصرًا ، تقريبًا ، بحلول التاريخ الذي حصل عليها Met بدلاً من الفترة أو المكان الذي صنعت فيه. يتيح لك هذا المبدأ التنظيمي غير المعتاد رسم خريطة لنمو Met من غرفة إلى أخرى ، حتى لو كان يخلق تقاطعات غريبة ومثيرة عبر الزمن.
قناع الجسم ، من منتصف القرن العشرين ، ابتكره شعب عصمت في غينيا الجديدة. تفاوض عالم الأنثروبولوجيا الشاب مايكل روكفلر مع زعماء عشيرة عصمت في عام 20 ، واختفى في نفس العام. متحف للفن
تختلط رسومات مايكل أنجلو بالتماثيل المصرية. تجلس القيثارة البورمية بجانب الدانتيل الفلمنكي. تشهد مقدمة العرض المذهلة ، حيث ظهر فان جوخ ورودين مع شخصية مانجاكا المرصعة بالأظافر من مملكة كونغو وصورة لريتشارد أفيدون لمارلين مونرو ، على القوة التي لا مثيل لها واتساع نطاق مجموعة Met ، التي تم تصميمها لأول مرة بعد الأوروبية. المتاحف وتفوقهم الآن.
بالنسبة للزوار العائدين بعد خمسة أشهر ، ستكون جامعية هذه المعارض متعة. هنا ميني ميت للأساطير فقط ، والذي يمكن تقديره على السطح باعتباره كنزًا مفرط التشبع. ولكن في هيكلها ، فإن "صناعة المتقاربة" تدور حول الطموحات والنقاط العمياء لمؤسسة ما - والمخططات المتغيرة للمعنى والقيمة والتفسير التي تشكل إطارًا غير مرئي حول جمال العالم بأسره.
بدأت تلك الطموحات في عام 1866 ، في موجة من التفاؤل الأمريكي بعد نهاية الحرب الأهلية ، وتحققت بعد أربع سنوات مع اقتناء تابوت روماني. سجل متحف Met في وقت مبكر ، مثل المتاحف الفنية المعاصرة تقريبًا في فيلادلفيا وبوسطن وشيكاغو ، درجات أعلى إلى حد ما في الطموح من التذوق. لوحة أنتوني فان ديك عام 1624 "القديسة روزالي تتوسط من أجل طاعون باليرمو". عمل مناسب لوقتنا الحالي ، كان من بين عمليات الاستحواذ الأولى لشركة Met. ائتمان ... كارستن موران لصحيفة نيويورك تايمز
تضمنت أولى عمليات الشراء في "Making the Met" تمثال نصفي رخاميًا رائعًا لبنيامين فرانكلين ، من قبل النحات الفرنسي في العصر الثوري جان أنطوان هودون ، ولكن أيضًا أخطأ في إسناد الأساتذة القدامى ، والنسخ المقلدة للمنحوتات الأوروبية ، وآلاف الآثار القبرصية التي كان أول مدير لها ، Luigi Palma di Cesnola ، تم التنقيب عنه بشيء أقل من الدقة العلمية. (من بين هذه المقتنيات الأولى أيضًا لوحة أنتوني فان ديك عام 1624 للقديس روزاليا ، حامية باليرمو المنكوبة بالطاعون ، الذي كنت محظوظًا برؤيته في الأيام الأولى للوباء.) "لا تحتوي على مثال من الدرجة الأولى للعبقرية من الدرجة الأولى ،" استحوذ على ناقد مجهول لـ The Atlantic Monthly - والذي تبين أنه كان هنري جيمس.
لكن المتحف كان قيد التنفيذ ، ومن هنا يخطط "Making the Met" لتطوير المجموعة في تسعة معارض كرونولوجية أخرى ، مرتبطة بزقاق مركزي يعرض إسقاطات مكتب المعلومات القديم بالمتحف ، وورشة اللافتات ، وغرف الإصلاح.
يركز أحد المعارض على مجموعات الدراسة العميقة للمنسوجات والأعمال الورقية والآلات الموسيقية في Met ، والتي تأسست في أوائل القرن العشرين. هناك أصفار أخرى في الآثار المكتسبة من خلال الحفريات الأثرية الممولة من المتاحف في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، عندما كان المتحف يقسم الاكتشافات مع البلدان المضيفة بموجب مبدأ قانوني عفا عليه الزمن يسمى "partage". تمثال جالس آمر للفرعون حتشبسوت ، تم اكتشافه في مصر في 20-1920 ، دخل المتحف بهذه الطريقة ، أو على الأقل دخل رأسها وذراعها اليسرى ؛ قام المتحف بتجميع جسدها معًا مرة أخرى في وقت لاحق بعد العثور على الأجزاء الأخرى في برلين. القائد "تمثال حتشبسوت جالس" (حوالي ١٤٧٩-١٤٥٨ قبل الميلاد). تظهر من خلال النافذة مسلة "إبرة كليوباترا" في سنترال بارك. Credit ... Karsten Moran for The New York Times
كانت المحفزات النهائية لنمو المجموعة ، في العصر الذهبي الأول كما في عصرنا الحالي ، هي أغنى أغنياء المدينة: جي بي مورغان ، وروبرت ليمان ، وممولين وصناعيين آخرين ورثوا الأذواق ، وفي أفضل الحالات تلزم النبلاء ، من الأمراء الأوروبيين. لقد شرعوا في "تحويل لحم الخنزير إلى خزف" ، على حد ما كلمات غامضة لأحد أمناء المتحف الأوائل - و "Making the Met" لديها أكوام من أرقى تبرعاتهم ، من تبرعات رائعة مصباح مسجد من القرن الرابع عشر، الذي قدمه مورغان في عام 1917 ، إلى مصقول 1636 صورة فان ديك من الملكة هنريتا ماريا ملكة إنجلترا الحامل ، والتي ورثتها جين رايتسمان للميت عند وفاتها العام الماضي.
كان بيكاسو 1913-14 "امرأة ترتدي قميصًا على كرسي بذراعين" ، التي تدين مفاصل الذراعين والثديين لديون لتماثيل غرب إفريقيا ، وهي قادمة جديدة أخرى. قام ليونارد لودر بتسليمها العام الماضي ، كجزء من هديته الموعودة للرسم التكعيبي الذي عزز مقتنيات متحف كان خائفًا من الحداثة في يوم من الأيام. "المسيح الميت مع الملائكة" لمانيه (1864) ، حيث يُرى يسوع يحوم بين الحياة والموت. يسميها ناقدنا "واحدة من أكثر اللوحات روعة في المتحف بأكمله." Credit… Edouard Manet ، عبر متحف متروبوليتان للفنون
الهدايا الانطباعية التحويلية لعائلة Havemeyer (التي تم صنع ثرواتها ، كما يقر النص هنا ، في تجارة السكر الوحشية) استحوذت على معرض كامل تقريبًا في هذا المعرض. لوحة "المسيح الميت مع الملائكة" (1864) الصريحة التي رسمها مانيه بلا خوف - هدية هافيميير التي يحوم فيها يسوع الشاحب ، الذي يحوم بين الحياة والموت ، في كهف لا عمق له - لا يزال أحد أكثر اللوحات المذهلة في المتحف بأكمله. هنا تعمل تقريبًا كمكابح طوارئ ، تظهر مع فيلم Courbet المفعم بالحيوية "Woman With a Parrot" (1866) وواحد من أول مناظر نهر plein-air في Monet ، "La Grenouillère" (1869) ، ولكن أيضًا مع تبرعات Havemeyer مثل مزهريات تيفاني البراقة و انطباع عن "الموجة العظيمة" لهوكوساي ، حوالي 1830-32. عرض تركيب لبعض المقتنيات الإسلامية ، بما في ذلك ، من اليسار: نهاية الدرابزين ؛ على الحائط ، ورقة من "Hamzanama (مغامرات حمزة)" ؛ ورقتان ، واحدة من ألبوم شاه جهان والأخرى من ألبوم شاه جيهان ؛ وأوائل القرن السابع عشر "شاشة نافذة مثقوبة (جالي)". Credit… Karsten Moran لصحيفة New York Times
خلال الحرب العالمية الثانية ، انضم العديد من مسؤولي المتاحف إلى الجهود المبذولة لحفظ وفهرسة وإعادة الأعمال الفنية التي نهبها النازيون. كان من بين هؤلاء "رجال الآثار" - والعديد من النساء - جيمس جيه روريمر ، مدير Cloisters (ولاحقًا متحف Met بأكمله) ، الذي يُفتح دفتر ملاحظاته هنا لقائمة المسروقات التي وجدها في قلعة نويشفانشتاين في عام 1945 ؛ وإديث أ.ستاندن ، أمينة منسوجات وضابطة عسكرية أوسمة ، أشرف على إعادة آلاف الأعمال الفنية إلى متاحف برلين الحكومية. هي ممثلة هنا بزيها العسكري الصوفي القاسي ، وهي الآن جزء من معهد الأزياء. "Night-Shining White" (حوالي 750) ، لوحة التمرير لفرس خاسر لرسام أسرة تانغ هان غان. ائتمان ... هان غان ، عبر متحف متروبوليتان للفنون
المقتنيات التي تمت حول الذكرى المئوية للمتحف توضح التوسع بعد الحرب للمجموعة الآسيوية والمقتنيات الإسلامية ؛ إنشاء جناح روكفلر لفن إفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين الأصليين ؛ واحتضان متزايد للإبداع الحديث والمعاصر. توقف قبل "Night-Shining White" ، لوحة التمرير المفعمة بالحيوية لجواد مجازفة رسمها الرسام هان غان من سلالة تانغ ، وتفحص بدة الحصان الأبيض المتلألئة وخياشيمه المتوهجة. افحص القناع الرائع لكامل الجسم ، الذي نسجه شعب عصمت في غينيا الجديدة ، والمُلصق بعيون من الخشب المنحوت ورموش من ريش كاسواري.
و الأن؟ تقترح النتيجة المفتوحة لـ "Making the Met" بعض الأولويات الجديدة لأقسام المتحف. حصل فريق النحت الأوروبي على بعض يهودية البندقية ، واشترى القسم الإسلامي أغطية رأس مزينة بالذهب لحاج إندونيسي ، ويمتلك القسم الحديث أعمالًا حديثة للنحات الغاني إل أناتسوي والفنان الهندي مريناليني موخيرجي، موضوع معرض Met Breuer بأثر رجعي الصيف الماضي. تركيب لفيلم "Making the Met." يوجد على الجدار الخلفي البعيد فيلم "Dusasa II" لعام 2007 للمخرج El Anatsui. Credit… Karsten Moran لـ New York Times
الاستنتاج فضفاض إلى حد ما ، ولكن بالنسبة لعرض حول التجميع ، قد يكون هذا هو الهدف. بالنسبة إلى التحدي الأساسي لشركة Met في عام 2020 ، لا يتعلق الأمر بما يجب شراؤه. إنها كيفية إظهارها ، وما إذا كان يمكن لمتحف عمره 150 عامًا أن يظل ذكيًا بما يكفي لصياغة ممارسات جديدة للبحث والتفسير والعرض.
من السهل تحديد الفجوات في مجموعة مفترضة "عالمية" ، ومن السهل جدًا نشر أحكام غير متزامنة لما تجاهله أسلافك. الأصعب والأكثر أهمية هو الانخراط في البنية العميقة للتجميع: لفهم ما نقدره أكثر ، وكيف ولماذا ، حيث يحاول المتحف رسم مسار من المركزية الأوروبية إلى عالمية حقيقية. لقد تحولت ممتلكات Met إلى العولمة ، بالتأكيد. وهم ليسوا متورطين بشكل مباشر في العنف الاستعماري مثل المتاحف الإثنوغرافية المليئة بالنهب في أوروبا الغربية. ومع ذلك ، إذا كان "تطوير" ميت ، كما يقول السيد هولين نفسه ، "مرتبطًا بمنطق ما يُعرَّف بالتفوق الأبيض" ، فما الذي يجب الاحتفال به بالضبط في حفل الذكرى السنوية هذا؟ تحتوي علبة الحائط على مجموعة مذهلة من القطع المعقدة ، بما في ذلك قنينة زجاجية إسلامية ، وأشكال من المرمر ، وغطاء كتاب بأشكال عاجية من ما قبل عام 1085. Credit ... Karsten Moran for The New York Times
الجواب ، كما تؤكد السيدة باير وفريقها في "صنع المتقلب" ، يكمن داخل الأشياء الجميلة نفسها ، في طبقات التاريخ التي تراكمت في القرن ونصف القرن الماضي. هذه الأعمال ، بعد أن سافرت إلى نيويورك من جميع الزوايا ، تحمل ذكريات لقاءات وندوب عنف وأسماء جديدة وأسعار جديدة. لقد تم تحويلها مع تحركها ، وبالتالي فهي في وضع مثالي لرسم خريطة للتقاطعات والاعتماد المتبادل لتاريخنا.
لكن لتوضيح هذا الترابط ، عليك أن تفعل أكثر من مجرد سد الثغرات في مجموعة عالمية مزعومة. أنت بحاجة إلى "أخلاقيات علائقية" جديدة ، على حد تعبير مؤرخ الفن الفرنسي بينيديكت سافوي والاقتصادي السنغالي فلوين سار ، مؤلفو تقرير 2018 الرائد بشأن إعادة الفن الأفريقي. تعني الأخلاق العلائقية الاعتراف بأن ما أسماه المتحف ذات مرة "عالميًا" كان وجهة نظر عالمية محددة - لا يجب التخلص منها بالجملة ، ولكن يجب استيعابها في شبكة عالمية من التكتيكات الأخرى ، والمناهج الأخرى ، والأصوات الأخرى.
تعني الأخلاق العلائقية معاملة أشياء المجموعة ليس كأشياء ثابتة للجمال ، ولكن نواقل تتغير معانيها وقيمها أثناء تداولها بين الشعوب - كما فعل Met في "متشابكة الكرة الأرضية، "معرض المنسوجات الذكي بشكل لا يصدق لعام 2013. وهذا يعني فتح دوائر جديدة من البحث والتعاون تمتد إلى ما بعد 1000 فيفث أفينيو - كما فعلت Met في معرضها الحالي بالضربة القاضية"الساحل، "عمل القيمون عليها مع زملائهم في السنغال والنيجر. الأخلاق العلائقية تعني شيئًا أعمق بكثير من تمرين مربع التجزئة ؛ هذا يعني تفصيل النزعة الإنسانية التي من المفترض أن يمثلها Met إلى أقصى حد عالمي.
الإصلاحيون داخل متاحفنا العالمية يعدون الآن بـ "الشمول". الراديكاليون من خارجهم يفضلون "إنهاء الاستعمار". لكن كلا الهدفين سيأتي بلا فائدة ، كما فهمت السيدة سافوي والسيد سار ، ما لم نعتبر الثقافة سلسلة لا نهائية من الاختلافات ، والتي تتحدى دائمًا التعارضات الثنائية التي ورثناها من عصر الإمبراطورية والاستعمار والموسوعي. جمع. يمتلك The Met في عام 2020 القدرة على أن يكون نموذجًا لهذه الأخلاق العلائقية ، ووضع تمثال Mangaaka ، ورسم Michelangelo ، وصورة Marilyn Monroe ضمن شبكة من العلاقات الحية - حيث من جميع منا في من جميع مرات من من جميع الأماكن ، ابحث عن انعكاساتنا في فن من جميع الشعوب. إنها العاصمة الوحيدة التي تستحق الاسم.
صنع The Met ، 1870-2020
حتى 3 يناير في متحف متروبوليتان للفنون ، والذي يُعاد افتتاحه في 29 أغسطس (أيام معاينة الأعضاء هي 27 و 28 أغسطس.) قم بزيارة metmuseum.org للحصول على نظرة عامة حول بروتوكولات الأمان ومعلومات إصدار التذاكر.
