Bereits im vorrevolutionären Russland anerkannt, wurde Rachmaninov und im Westen nach der Emigration schnell populär und gefragt: Tournee, große Gagen, Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit und der Presse. Doch lernt man sein Schicksal näher kennen, wird deutlich: Hinter dieser äußeren Erfolgsgeschichte steckt eine ganz andere Geschichte, voller Abschiedsschmerz, Einsamkeit unter Fremden und zugleich – unerschöpflichem Glauben. An Gott und Russland.
„Ich bin ein russischer Komponist“, sagte Rachmaninow über sich selbst, „mein Mutterland hat mein Temperament und meine Weltanschauung bestimmt. Meine Musik ist die Idee meines Temperaments, also ist sie russisch.“
Kondensmilch vom Maestro
Anfang der zwanziger Jahre des zwanzigsten Jahrhunderts. In der UdSSR Verwüstung und Hungersnot. Der Komponist Mikhail Slonov bat seinen Freund, ein Paket bei der Post abzuholen: 49 Pfund Mehl (1 Pfund ist fast ein halbes Kilo), 25 Pfund Reis, 3 Pfund Tee, 10 Pfund Fett, 10 Pfund Zucker, 20 Dosen Kondensmilch … Insgesamt etwa 53 Kilogramm. Der Postbeamte war überrascht: „Wer ist dieser Rachmaninoff? Wird er halb Moskau ernähren?!
Die Pianistin Elena Gnesina erinnerte sich: „Rachmaninow begann, Moskauer Musikern über die amerikanische Organisation APA zu helfen, indem er Lebensmittelpakete verschickte. Einige von ihnen kamen zu meiner Adresse, um sie an andere Personen zu übergeben, darunter AT Grechaninov und andere, an die ich mich nicht erinnere. Aber eines Tages kam für mich persönlich ein doppeltes Paket an. Ich war sehr zufrieden mit der Aufmerksamkeit von Sergey Vasilievich und ich war glücklich, dass ich das gesamte Personal unserer Schule mit einer zufriedenstellenden Mahlzeit verwöhnen konnte. Ich erinnere mich, dass wir Kaffee mit Kondensmilch getrunken, weiße Pasteten und süße Brötchen gegessen haben. Alle waren glücklich und unendlich dankbar für Rachmaninow.“
Sergey Vasilievich verschickte monatlich 20-30 solcher Pakete. Er ernährte und versorgte Dichter und Schriftsteller, Musiker und Künstler mit Geld. Stanislawski unterzeichnete, bevor die Tournee des Moskauer Kunsttheaters 1922 in Europa und Amerika begann, wie alle, die in Moskau hungerten, den Erhalt humanitärer Hilfe von Rachmaninov: „Ich bestätige, dass die Produkte, die ich erhalten habe, von mir persönlich verwendet werden und nicht verkauft oder getauscht werden.“
"Ich habe mich selbst verloren"
Der Abschied von Russland wurde für Sergei Rachmaninov zu einer blutenden Wunde, von der er sich bis zu seinen letzten Tagen nicht erholen konnte.
Von Natur aus geschlossen, sensibel, anfällig für Depressionen, kommunizierte er zunächst nicht mit Ausländern im Ausland, umgab sich ausschließlich mit Russen und kam praktisch nicht mit der „Außenwelt“ in Kontakt. Er hatte Schmerzen und war hart.
Die Abreise teilte sein Leben nicht nur geografisch, sondern auch gestalterisch in zwei Hälften: In 25 Jahren in Russland schuf der Komponist 3 Konzerte, 3 Opern, 2 Sinfonien, 80 Romanzen, die Gedichte „Die Glocken“ und „Insel der Toten“. , „Die Liturgie des Hl. Johannes Chrysostomus“, „Die Nachtwache“ und vieles mehr. Und als er ging, schwieg er viele Jahre. Insgesamt schrieb er im Exil 6 Werke und 4 wurden in Russland begonnen.
„Indem ich meine Heimat verloren habe, habe ich mich selbst verloren. Der Exilant, der seine musikalischen Wurzeln, die Traditionen seines Heimatbodens verloren hat, hat keine Lust zu schaffen, kein anderer Trost bleibt, außer der unzerstörbaren Stille … Erinnerungen “, schrieb er.
Was war Russland für ihn? Was schmerzte sein Herz? Natürlich über die Orte, an denen er aufgewachsen ist, wo er in seiner Kindheit und Jugend die lebendigsten und tiefsten Eindrücke erhielt. Über geliebte Menschen. Über Sprache und Kultur… Aber nicht nur. Russland war für Rachmaninow untrennbar mit dem orthodoxen Glauben verbunden. Es ist kein Zufall, dass er die Liturgie des Hl. Johannes Chrysostomus“ und „Die Nachtwache“ betrachtete.
Vier silberne Weinnoten
„Die stärksten musikalischen Eindrücke verdanke ich meiner Großmutter“, erinnerte sich Sergej Wassiljewitsch. Im Alter von neun Jahren trat Seryozha Rachmaninov in die Juniorabteilung des St. Petersburger Konservatoriums ein. In der Hauptstadt lebte er in einer fremden Familie, aber für die Ferien brachte ihn seine Großmutter und Patin Sofya Alexandrovna Butakova nach Weliki Nowgorod.
Sie war eine tief religiöse Frau, sie nahm ihren Enkel mit in die Kirche, gab die Kommunion, nahm sie mit ins Kloster, wo es einen guten Chor gab. Dort hörte der Junge höchstwahrscheinlich zum ersten Mal von den Kanonen der Osmose – „Engelsgesang“, wie sie es in Russland nannten.
Im Haus seiner Großmutter hörte er oft alte Lieder und Gesänge, die sie auswendig kannte. Seryozha traf auch den Sammler russischer Epen, den Harfenisten Trofim Ryabinin. Und morgens trieb der Hirte die Herde am Haus der Großmutter vorbei und spielte auf der Birkenrinde.
Und natürlich Glocken. Nicht weit vom Haus der Großmutter entfernt befand sich der Tempel von Theodore Stratilates, und ein bekannter Mesner erlaubte Serezha, den Glockenturm zu besteigen. Der zukünftige Komponist begann bald, das Läuten, die Namen der Glocken zu verstehen und sie durch ihre Stimmen zu unterscheiden.
Er erinnerte sich besonders an das Glockenspiel der Sophienkathedrale in Novgorod. „Die Glöckner waren Künstler“, erinnerte er sich, „vier Töne bildeten immer wieder ein sich wiederholendes Thema, vier weinende Silbertöne, umgeben von einer unaufhörlich wechselnden Begleitung … Ein paar Jahre später komponierte ich eine Suite für zwei Klaviere … – wieder die Sofiysky-Glocke sang mir die Kathedrale vor.“
Für den Rest seines Lebens behielt der Komponist den alten Znamenny-Gesang von Novgorod in Erinnerung. Und die vier Glockentöne von Novgorod Sophia – sanft, fröhlich, klagend, gewaltig – erklangen in seiner Klaviersonate Nr. 2 und dem Symphonie-Gedicht „Die Glocken“.
Rachmaninows Freund, der Komponist Alexander Gedike, schrieb: „Er liebte den Kirchengesang sehr und stand oft sogar im Winter um sieben Uhr morgens auf und ging zum Andronikow-Kloster, wo er in der düsteren riesigen Kirche stand eine ganze Messe, die den alten, strengen Gesängen aus Oktoikh lauschte, die von parallelen Mönchen vorgetragen wurden. Quinten. Das hat ihn stark beeindruckt.“
1910 schrieb Sergej Rachmaninow Musik für die Liturgie des Hl. Johannes Chrysostomus. Und fünf Jahre später vollendete er die Nachtwache, seine größte Kreation zu den Themen der alten Gesänge des Znamenny-Gesangs.
Die Uraufführung der Nachtwache durch den Synodalchor unter der Leitung von Nikolai Danilin fand im März 1915 in Moskau statt. Der Erfolg war überwältigend. Der bekannte Kritiker Florestan (Vladimir Derzhanovsky) schrieb: „Vielleicht nie zuvor ist Rachmaninoff den Menschen, ihrem Stil, ihrer Seele so nahe gekommen wie in diesem Werk. Oder vielleicht ist es dieses Werk, das von der Ausweitung seines kreativen Höhenflugs spricht, von der Eroberung neuer Bereiche des Geistes durch ihn und folglich von der wahren Entwicklung seines starken Talents.
Und der zur Orthodoxie konvertierte japanische Pianist Sadakatsu Tsuchida sagte: „Rachmaninow ist ein riesiger Reichtum. In seiner Arbeit gibt es den Geist der Orthodoxie, die Kraft der Auferstehung, Russland, Freundlichkeit, eine barmherzige Weltanschauung, die Erinnerung an die Ewigkeit.
Iwanowka und seine Einwohner
Das Vaterland von Rachmaninov ist vor allem das heilige Russland, gläubig, betend. Aber dies ist auch ein spezifischer Ort, über den Sergej Wassiljewitsch selbst im Exil schrieb: „Als ich in Russland lebte, strebte ich ständig nach Iwanowka. Hand aufs Herz, ich muss sagen, dass ich immer noch danach strebe, dorthin zu gehen.
Wir sprechen über das Anwesen in der Provinz Tambow, das Rachmaninovs Tante und Schwiegermutter Varvara Satina gehörte. In seiner Jugend, nachdem er sich mit seinem Lehrer Professor Zverev gestritten hatte, bei dem er auf Vollpension lebte, fand er Zuflucht bei der Familie Satin, heiratete später seine Cousine Natalia Satin und wurde de facto Eigentümerin des Anwesens.
Bis 1917 investierte Sergej Wassiljewitsch alle Gelder, die er mit Konzerten verdiente und aus der Veröffentlichung seiner Werke erhielt, in Iwanowka: Er baute dort neue Kuhställe, reparierte den Pferdehof, Scheunen, brachte Ausrüstung und neue Viehrassen … Mehr als einmal Er half den Bauern bei der Hausarbeit und baute eine örtliche Schule im Dorf.
Und 1913, als beide Töchter von Rachmaninov krank wurden und die Ärzte ihre Eltern bereits darauf vorbereiteten, dass die Mädchen nicht überleben würden, geschah ein Wunder: Ira und Tanya erholten sich plötzlich. Und aus Dankbarkeit dafür, dass Gott Kindern das Leben geschenkt hat, haben die Herren den Bauern von Ivanovka 209 Morgen Land geschenkt.
Das letzte Mal, dass Rachmaninow Iwanowka besuchte, war 1917.
„Geh weg, Meister, von der Sünde!“
Es war Frühling. Die Provisorische Regierung führte zum ersten Mal feste Richtpreise für Brot ein, wenn es für den Bedarf der Armee gekauft wurde. Und unter den Bauern gärte es bereits: Deserteure trieben sie zur Plünderung an, das Saatgut wurde gestohlen, die Aussaat praktisch unterbrochen.
Als sie aus dem Dorf zu Sergej Wassiljewitsch kamen, beantwortete er lange Zeit Fragen über das Land, wer jetzt Russland kontrolliert. Dann gingen alle friedlich auseinander. Aber bald kehrten mehrere alte Männer zurück und begannen, den Meister zu überreden, nicht in Ivanovka zu verweilen, sie sagen, sie kommen oft hierher „einige, Gott weiß wer, regen die Leute auf, betrinken sich“: „Geh weg, Meister, von der Sünde! ”
Aber er hat so viel Energie aufgewendet, so viel Geld in Ivanovka investiert, den Anwohnern jahrelang geholfen! Woher kommt diese Grausamkeit?
Er war nie wieder auf dem Anwesen. Ich wollte es den Bauern geben, aber Iwanowka hatte große Schulden … Und nach der Oktoberrevolution wurde das Gut einfach enteignet.
„Jetzt klingt das Wort ‚Freiheit‘ wie ein Hohn!“
Rachmaninoff begrüßte, wie viele denkende Kreative in Russland, die Februarrevolution mit verhaltenem Optimismus – wie ein frischer Wind … Er übertrug alle Mittel vom ersten Konzert an auf die Bedürfnisse der Armee. Und dann gab er noch zwei Konzerte zugunsten der Front.
Die Begeisterung wich jedoch bald der Verwirrung: Irgendetwas ging eindeutig schief und in die falsche Richtung … Rachmaninow akzeptierte die Zweite Revolution nicht kategorisch. „Schon unter Nikolaus II. habe ich mich freier gefühlt als jetzt, aber jetzt klingt das Wort „Freiheit“ wie ein Hohn!“ er schrieb. Bereits im März versuchte der Komponist, ins Ausland zu gehen. Dann hat es nicht geklappt. Und im Dezember erhielt er plötzlich die Ausreiseerlaubnis und ein halbes Jahr später verließ er mit seiner Frau und zwei Töchtern Russland.
Formal war es eine Tournee – er hatte Auftritte in Kopenhagen, Oslo und Stockholm geplant. Dort erhielt er mehrere Angebote aus Amerika und wanderte in die Vereinigten Staaten aus. Er war 44 Jahre alt. Rachmaninov kehrte nie nach Hause zurück, aber sein ganzes späteres Leben in einem fremden Land verging mit Blick auf Russland.
Neues Leben
In Amerika wurde ihm die Stelle des Chefdirigenten von zwei der besten amerikanischen Orchester angeboten, aber Rachmaninoff beschloss, seine Karriere als Dirigent aufzugeben. Aber Amerika applaudierte ihm als virtuosen Pianisten. Er hat super gespielt! Zunächst erhielt er Gagen wie gewöhnliche Gastdarsteller – 500 Dollar pro Auftritt. Aber bald fingen sie an, 1000, 2000, 3000 Dollar zu zahlen…
1922 konnte Rachmaninov ein Herrenhaus am Ufer des Hudson kaufen. Und er fing an, etwa ein Drittel seines Einkommens für wohltätige Zwecke zu spenden. Und alles begann mit denselben Paketen mit Mehl und Kondensmilch für Freunde und Fremde – alle, die danach fragen. Nur ein sehr enger Kreis von Menschen wusste um das Ausmaß der Hilfe, die Rachmaninow leistete: der persönliche Sekretär, der Geld überwies, die Person, die die Listen der Bedürftigen erstellte, und Familienmitglieder. Für den Rest schien der Maestro ein geschlossener Snob zu sein, der nicht davor zurückschreckte, die Gagen-Messlatte durch den Abschluss neuer Verträge höher zu legen. Wer weiß, wohin diese Gebühren geflossen sind …
„Ich glaube an dich und dein Flugzeug“
Rachmaninoff trat bei Wohltätigkeitskonzerten in den USA und in Europa auf, bezahlte das Studium persönlicher Stipendiaten, half Landsleuten bei der Jobsuche, erteilte Aufträge für Künstler und Bildhauer und kaufte russische Gemälde. Er engagierte sich in Wohltätigkeitsorganisationen für russische Emigrantenstudenten in Frankreich und Deutschland, spendete Konzerterlöse für bedürftige russische Musiker und überwies Geld an bestimmte Adressen. Zum Beispiel der Erfinder Igor Sikorsky.
Sikorsky lebte in New York und bettelte tatsächlich. Damals gab es wenig Interesse an Flugzeugen: Es gab eine Krise in Amerika. Igor Ivanovich entwarf seine ersten Flugzeuge buchstäblich in einem Hühnerstall. Es gab überhaupt kein Geld.
Einmal war Sikorsky bei einem Rachmaninow-Konzert in der Carnegie Hall. Nach dem Konzert lief er entzückt mit Blumen hinter die Bühne und … bat um Hilfe. Rachmaninow erkannte ihn, war tief bewegt: „Ich glaube an dich und dein Flugzeug und ich will helfen!“ Und überreichte ihm ohne zu zögern die gesamte Gage für seinen Auftritt – 5,000 Dollar in einem Umschlag: „Return when you can!“ (Nach einer anderen Version kaufte der Komponist einfach Anteile an Sikorskys Unternehmen für 5,000 Dollar und erklärte sich bereit, deren Vizepräsident zu werden. Die riskante Finanztransaktion zahlte sich schließlich aus: Sikorskys Designbüro gewann bald an Fahrt, und der Erfinder konnte das Geld sogar mit zurückgeben Interesse).
Ein weiteres anschauliches Beispiel für gezielte Unterstützung ist mit dem Komitee zur Unterstützung russischer Studenten bei der Auswanderung verbunden. Rachmaninoff half dem Komitee regelmäßig und schrieb dort einmal einen Brief: „Ich habe gehört, dass es in Frankreich Pensionen gibt, in denen der Unterhalt eines Kindes im Jahr 150 Dollar kostet. Wenn die Angaben stimmen, möchte ich gerne ein Kind betreuen und wäre Ihnen dankbar, wenn Sie es für mich auswählen und mir Informationen zusenden würden – seinen Namen, sein Alter und eine kurze Biografie. Danach schicke ich Ihnen einen Scheck.“
Die Franzosen schickten Sergey Vasilyevich sofort ein Foto von Pavel Milovanov, einem Studenten der Fakultät für Chemie der Universität Sofia. Ein tüchtiger junger Mann wurde der erste Rachmaninoff-Stipendiat. Sergei Vasilievich überwies ihm jährlich 150 Dollar und interessierte sich dann während seines Praktikums in Frankreich für sein Schicksal. Rachmaninov hatte auch andere Stipendiaten.
"Lass mich allein!"
Rachmaninow konnte seine Familie ernähren: Er kaufte Häuser, mietete ein Sommerhaus in der Nähe von New York, erwarb am Ende seines Lebens Land in der Schweiz bei Luzern und baute dort eine Villa. Das neue Anwesen wurde „Senar“ genannt – Sergei und Natalia Rachmaninow. Aber in seinen Gewohnheiten war er bescheiden.
Als er zum ersten Mal in die USA zog, fragte ihn ein Musikkritiker, warum er sich so bescheiden kleide. Sergej Wassiljewitsch zuckte mit den Schultern: „Mich kennt hier sowieso niemand …“ Jahre vergingen. Der Ruhm kam, die Gebühren stiegen. Derselbe Kritiker fragte, warum sich der Maestro nicht besser kleidete. "Warum? Rachmaninoff war überrascht. „Mich kennt sowieso jeder …“
Zeitlebens sorgte sich der Komponist, dass sein Klavierspiel die Nachbarn störte und buchte in Hotels stets ausschließlich Eckzimmer.
Intelligent und pünktlich bis zum Äußersten, kam er nie zu spät zu irgendetwas. Als prinzipieller Gegner der Eigenwerbung weigerte er sich, mit Journalisten und Kritikern zu kommunizieren, ging nicht zu pompösen Banketten und Empfängen. Einmal, auf einer Tournee in einer amerikanischen Kleinstadt, blieb ein allgegenwärtiger Fotojournalist buchstäblich bei ihm am Bahnhof, aber Rakhmaninov rannte vor den Paparazzi davon. Beim Mittagessen in einem Restaurant war er wieder in der Nähe. Der Komponist bedeckte verzweifelt sein Gesicht mit den Händen: „Bitte, lass mich in Ruhe!“ Die Abendzeitung brachte ein Foto mit der Überschrift: „Hände, die eine Million wert sind“.
Schikane
Vierzehn Jahre im Exil mied Sergej Wassiljewitsch die Politik – seine Mutter und sein Bruder blieben in Sowjetrussland, und er wollte keinen Ärger für sie.
Aber 1931 besuchte Rabindranath Tagore die Sowjetunion. Beeindruckt vom „sowjetischen Experiment“ teilte er seine Beobachtungen in einem Interview mit der amerikanischen Presse mit. Die russische Emigration reagierte heftig: Es wurde ein Sammelbrief verfasst, der von vielen Prominenten, darunter Rachmaninow, unterzeichnet wurde. Wie er sich selbst getreu blieb, konnte er das Lob eines Systems nicht akzeptieren, das menschliche Schicksale in den Mühlsteinen der Unterdrückung mahlt.
Der in der New York Times veröffentlichte Brief war unverblümt. Die Sowjetunion reagierte zunächst in keiner Weise. Aber dann wurde Rachmaninows symphonische Dichtung „Die Glocken“ im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums aufgeführt, und es begann … Die Zeitschrift „Für proletarische Musik“ veröffentlichte einen anklagenden Artikel „Lasst uns den Ausfall der Reaktion abwehren“, in dem Rachmaninow und Balmont (die Autor der Übersetzung von Edgar Poes Gedicht „Die Glocken“ ) wurden als „geschworene Feinde des Sowjetregimes“ und „faschistische weiße Emigranten“ bezeichnet.
Mehr – mehr: Artikel, Statements, Sitzungsprotokolle strömen wie aus einem Füllhorn herein. „Ein Versuch, die feindlichen Kräfte der Reaktion zu sammeln und zu organisieren“, „ein hartgesottener Feind der Sowjetregierung“, „Weißgardist Rachmaninow“, „konterrevolutionäre Rede“ … Die logische Schlussfolgerung der Verfolgung war das Aufführungs- und Veröffentlichungsverbot die Werke „des Sängers der russischen Kaufleute, Großhändler und Bourgeois“. Konservatorien in Moskau, St. Petersburg, Kiew, Odessa riefen zum Boykott von Rachmaninows Musik auf … Der einzige, der sich nicht an der allgemeinen Hysterie beteiligte, war der Dirigent des Bolschoi-Theaters Nikolai Golovanov: Auf eigene Gefahr und Gefahr trat er weiter auf Rachmaninows Werke.
„Von einem der Russen“
Und dann begann der Krieg. Und Rachmaninow hat sich überwunden: Er mochte die Bolschewiki immer noch nicht und akzeptierte die Sowjetmacht nicht, entschied aber, dass das Schicksal seines Landes wichtiger war als ideologische Unterschiede. Es war ihm wichtig, dem russischen Volk zu helfen, den Nazismus zu besiegen, den er von ganzem Herzen hasste.
Als die Nazis in die UdSSR einmarschierten, stellte Rachmaninow eine Bedingung: Die gesamte Sammlung von jedem dritten Konzert geht an den Fonds zur Unterstützung der Sowjetunion.
Am 28. Juni 1941 wandte sich der Komponist an die russischen Emigranten: „Ungeachtet ihrer Haltung gegenüber dem Bolschewismus und Stalin müssen wahre Patrioten Russlands ihrem Vaterland helfen, die Aggressoren zu besiegen.“ In gewissen Kreisen erhielt er sogar den Spitznamen „Red“.
Einer der ersten Schecks ging an den sowjetischen Konsul in New York, Rachmaninov, begleitet von einem Brief: „Nur so kann ich mein Mitgefühl für das Leid der Menschen in meinem Heimatland in den vergangenen Monaten zum Ausdruck bringen.“ Und eine weitere Spende kommentierte er wie folgt: „Von einem der Russen – jede erdenkliche Hilfe für das russische Volk in seinem Kampf gegen den Feind. Ich möchte glauben, ich glaube an den vollständigen Sieg.
Er reiste mit Konzerten durch die Vereinigten Staaten und Kanada und überwies Zehntausende von Dollar an den American Fund for Relief of the Soviet Union. Rachmaninovs Geld wurde verwendet, um Medikamente für die sowjetische Armee zu kaufen. Auch die sowjetischen Behörden wurden in ihrer Haltung gegenüber dem Komponisten weicher. Sie dankten sogar „für das, was Sie für unser gemeinsames Mutterland tun“. Und sie versicherten, dass „echte Patrioten in unserem Land immer mit Lebensfreiheit und Kreativität versorgt werden“.
Es blieben Beweise dafür, dass Rachmaninow Wohltätigkeitskonzerte in Leningrad, Stalingrad und Moskau besuchen wollte. Er begann, die Stalingrader Symphonie zu schreiben, wollte seine Rückkehr in die UdSSR ankündigen und traf sich sogar mit dem sowjetischen Botschafter in den Vereinigten Staaten, bat um ein Visum und angeblich mit Molotow selbst, während er die Vereinigten Staaten besuchte Sommer 1942, genehmigte seinen Antrag. Ein Jahr später, an seinem XNUMX. Geburtstag, erhielt der Komponist ein Glückwunschtelegramm von zehn sowjetischen Komponisten.
Vielleicht würde alles klappen. Aber … 1943 verschlechterte sich der Gesundheitszustand von Sergej Wassiljewitsch stark, Ärzte entdeckten Krebs.
In den letzten Tagen bat Rachmaninoff, der selten das Bewusstsein wiedererlangte, seine Frau, ihm Berichte von der russischen Front vorzulesen. Und nachdem er von dem Sieg in Stalingrad erfahren hatte, flüsterte er: „Gott sei Dank!“
Wenige Tage vor seinem siebzigsten Geburtstag, am 27. März 1943, nahm er morgens die Kommunion und starb abends, ohne das Bewusstsein wiederzuerlangen, still und heimlich.
Materialien auf Russisch im Artikel verwendet:
• Ekaterina Kuznetsova „Karitative Aktivitäten von Rachmaninow im Exil: Berührungen mit dem Porträt des Komponisten“ („Wissenschaftliches Bulletin des Moskauer Konservatoriums“), https://nv.mosconsv.ru/sites/default/files/pdf/kuznetsova_2014_2.pdf;
• "Genies. Sergei Rachmaninov“ (Dokumentarfilm von Andrey Konchalovsky, Fernsehsender „Culture“);
• Denis Khalfin „Sergej Rachmaninow: Gold im Herzen“, https://pravoslavie.ru/127821.html;
• Serey Fedyakin „Rakhmaninov“ (Reihe ZhZL, Verlag „Young Guard“, 2014);
• Erinnerungen von NA Rachmaninowa, https://senar.ru/memoirs/Rachmaninova/.
Foto: Sergej Rachmaninoff am Klavier, Anfang des 1900. Jahrhunderts
