Par Biserka Gramatikova
Nous sommes en 1943 et la Bulgarie vient de dire à Hitler qu'il n'accueillera pas les Juifs bulgares. L'histoire inédite mais vraie de la façon dont près de 50,000 XNUMX Juifs bulgares ont été sauvés de la déportation et de la mort - une histoire vraie tirée d'un chapitre oublié de l'histoire européenne. Les principales puissances européennes sont en guerre et le roi Boris III de Bulgarie est en guerre. Bulgarie il faut choisir un camp ou être balayé. Comment le pouvoir de la société civile Bulgarie Ils ont déjoué les nazis et sauvé près de 50,000 XNUMX vies juives !
Le sujet de l'Holocauste reste difficile à appréhender, mais l'art et le cinéma en particulier ne s'arrêtent pas là. C'est ainsi que nous avons des films qui sont devenus des classiques intemporels : La vie est belle de Roberto Benigni, Le Choix de Sophie d'Alan Pacula, La Liste de Schindler de Steven Spielberg, Le Pianiste de Roman Polanski et bien d'autres.
Dans la seconde moitié des années 1950, la cinématographie bulgare, nationalisée en 1947 par le nouveau gouvernement communiste, commence à connaître une légère amélioration. De nouvelles forces et idées affluent dans la vie créative en raison de la mort de Staline, ce qui change le cours du développement social dans les pays tournés vers l'URSS. L'une des nouvelles tendances artistiques les plus importantes est le désir de recréer des personnages plus complexes et ambigus dans des situations de vie aiguës.
Ce nouveau souffle créatif, quoique avec un léger retard, atteint le cinéma bulgare, qui se permet d'imiter la cinématographie mondiale plus développée.
Dans les années 50, certains des réalisateurs bulgares les plus connus ont fait leurs débuts, notamment Rangel Valchanov. Déjà à ses débuts film « Sur une petite île » a travaillé avec le scénariste Valery Petrov. Le film s’adresse à ceux qui sont nés après la victoire du fascisme, qui ont oublié l’horreur et le coût élevé de cette période historique. Les personnages sont des prisonniers sur une île de la mer Noire qui planifient une évasion.
Le Comité central du Parti communiste bulgare accuse le film de pessimisme et de perte de perspective historique. Les autorités surveillent l’industrie cinématographique et sont prêtes à interrompre toute tentative de « déviation idéologique » par rapport à la ligne historique et politique officielle généralement acceptée. Néanmoins, le film reste dans l’histoire comme l’une des meilleures productions de notre époque sous nos latitudes.
« Stars » (en allemand : Sterne) est un long métrage de guerre dramatique de 1959 réalisé par Konrad Wolff et Rangel Valchanov. Le scénariste de cette coproduction entre la Bulgarie et la RDA est Angel Wagenstein.
L'intrigue raconte les événements de 1943, lorsqu'un groupe de soldats nazis escortant des Juifs grecs vers le camp de la mort d'Auschwitz s'est arrêté dans une petite ville bulgare.
Walter (Jürgen Frorip), un sous-officier de l'armée allemande, sceptique et intellectuellement peu sûr de lui, tombe amoureux de la jeune juive Ruth (Sasha Krusharska). Ce nouveau sentiment le pousse à repenser ce qui se passe autour de lui et le confronte à la nature inhumaine du fascisme.
Le film « Stars » est par essence antifasciste. Il s’agit presque d’un genre indépendant du cinéma soviétique. En général, ces intrigues mettent l’accent sur l’héroïsme des masses et du collectif. Cependant, grâce à son attitude sincère envers la question juive, le film a réussi à obtenir un prix spécial du jury de Cannes et la définition suivante d’une prestigieuse publication française :
« C’est certainement l’un des films les plus humains traitant de la question juive. Sa grandeur est d’être dénué de toute propagande. »
"Stars" est considéré comme le premier film allemand à aborder le sujet de l'Holocauste et la responsabilité des Allemands dans les événements historiques tragiques. En Bulgarie, la distribution du film a été interdite en raison de son "humanisme abstrait". L'absence de distinction entre la bourgeoisie juive et le prolétariat juif est particulièrement controversée.
Quand on parle de l'époque et qu'on dit que le cinéma bulgare cherche à se faire entendre à l'extérieur, une telle accusation a été formulée pour la première fois en Europe avec le film La Dernière Étape (1947) de Wanda Jakubovska, l'une des productions marquantes de l'École polonaise. Il s'agit du premier film sur l'Holocauste, et son intrigue est basée sur des motifs autobiographiques de la vie de Jakubovska. Le film a été tourné à Auschwitz, où la réalisatrice s'est retrouvée en 1942.
Le 10 novembre 1989, la cinématographie bulgare a radicalement changé. Les espoirs d'un boom dès que le financement serait entre les mains du secteur privé se sont révélés plus que vains. Au contraire, personne ne semble avoir une idée claire de la manière de faire du cinéma en dehors des structures habituelles, et le réseau des salles de cinéma a été détruit.
À la fin du XXe siècle et au début du XXIe siècle sont apparues des productions cinématographiques intéressantes, qui méritent d'être analysées et évaluées.
Ivan Nichev est l’un des rares réalisateurs bulgares qui parviennent à s’intégrer dans l’environnement créatif chaotique de notre pays et à créer des films significatifs dans le contexte européen.
Nichev a créé la trilogie juive « Après la fin du monde » (1998), « Voyage à Jérusalem » (2003) et « La route de la Costa del Maresme » / « Rhapsodie bulgare » (2014). Le dernier des trois films est la première coproduction cinématographique israélo-bulgare, tournée à l’occasion du 70e anniversaire du sauvetage des Juifs bulgares.
« Ce sujet est à la fois familier et inconnu », explique le réalisateur. « Au tout début, lorsque j'ai présenté Après la fin du monde en Amérique, j'ai réalisé que beaucoup de gens n'étaient pas vraiment au courant de l'histoire. J'ai été invité huit ou neuf fois dans différentes villes et festivals, j'ai voyagé presque partout en Amérique. Beaucoup de gens avaient du mal à deviner où se trouvait notre petit et merveilleux pays. Et c'est ce qui me donne l'ambition de réaliser un deuxième film - "Journey to Jerusalem", car cela vaut la peine que ces gens connaissent les pages glorieuses de la tolérance ethnique et du bon voisinage, en particulier dans une région comme les Balkans.
« Les Bulgares sont capables de faire des actes de dévouement désintéressé envers les autres, même dans les moments les plus difficiles. C’est quelque chose dont nous devons nous souvenir. Bien sûr, dans les moments difficiles comme les nôtres, ces sentiments commencent à s’émousser. Mais nous ne devons pas penser que notre peuple n’est pas capable de gestes magnanimes envers son voisin. L’histoire le montre et c’est une fierté nationale », a déclaré le réalisateur dans une autre interview.
Remarque : Une présentation « La question juive et le cinéma bulgare » a été donnée par l’animatrice jeunesse Biserka Gramatikova au week-end interconfessionnel « Semer la paix.BG » (26-29.09.2024)- une continuation de l'URI EuropeLe camp interconfessionnel de s'est tenu en août à La Haye, en résonance avec le thème de la Journée de la paix des Nations Unies de cette année : Cultiver une culture de la paix. La séance a présenté une rétrospective cinématographique consacrée à l’une des pages les plus sombres de l’histoire de l’humanité, qui, pour un certain nombre de raisons, nous apporte, à nous les Bulgares, l’un des exemples les plus brillants de tolérance et d’unité autour d’une cause humaine.
Photo : Capture d'écran de le film « Stars » (allemand : Sterne), Bulgarie-Deutsche Demokratische Republik, un long métrage de 1959 (guerre, drame) réalisé par Konrad Wolff et Rangel Valchanov.
