Oggi il cinema mondiale ha ottenuto notevoli effetti pittorici che non solo ricreano la realtà, ma possono anche creare un'irrealtà irraggiungibile per la percezione umana. Ma per raggiungere questo obiettivo, il cinema ha fatto molta strada nell'innovare le idee e le tecnologie associate a personaggi famosi. Uno di loro è Georges Melies.
È chiamato il “mago del cinema” perché è stato il primo a “caricare” il pubblico sulla luna e presentare sullo schermo una nuova realtà artistica. Nel 2011, Hollywood ha rilanciato il suo film "Journey to the Moon" e nel 2018 Google ha onorato il nome di Georges Melies con un logo dedicato a uno dei suoi ultimi film - "The Conquest of the Pole".
Considerata perduta, la copia a colori di Journey to the Moon di Georges Melies è stata salvata dal restauro digitale e proiettata all'apertura del Festival di Cannes. È così che la Francia ha reso omaggio al pioniere del cinema francese, Georges Melies. Il video di 140 secondi mostrava le tecniche cinematografiche che ha usato per la prima volta nel cinema.
E se i fratelli Lumiere passano alla storia come i fondatori del cinema e uno dei primi sceneggiatori, registi e cameramen, creatori della macchina da presa e della pellicola a colori, Mélies può essere giustamente definito il “mago” che continua la loro linea innovativa di un unicamente intraprendente per il tuo modo di tempo. Il padre dei fratelli Lumière possedeva uno studio fotografico dove i due futuri inventori potevano sperimentare. Sono stati i primi a catturare un'immagine in movimento e si sono assicurati che dalla fotografia statica l'umanità avesse già un metodo per "vivere" il movimento. Sta nascendo una nuova arte: il cinema.
Ma all'inizio i fratelli Lumiere videro la loro invenzione come qualcosa che non aveva futuro. Solo allora ci hanno riconsiderato e si sono rifiutati di vendere il loro brevetto a Georges Melies, che voleva trasformare la produzione cinematografica in un'industria.
Georges Melies ha iniziato a sperimentare la cattura del movimento da un unico punto, cioè fa un "teatro in movimento", ma i suoi meriti sono molto più grandi di questo, sia in senso figurato che ideologico. Secondo i critici cinematografici, Melies è il creatore del cinema d'attrazione, cioè il cinema di cui lo spettatore si meraviglia e ammira l'immagine sullo schermo.
Melies, può essere giustamente definito il creatore dell'irrealtà artistica. Impressionanti esperimenti multimediali nel nostro tempo non sarebbero possibili senza l’altruismo Ricerca per persone come i fratelli Lumiere e Georges Melies.
Sono le loro idee innovative che consentono di armonizzare l'immagine, il suono e gli effetti nel loro insieme. Il cinema ne ha fatta di strada, e in questa lunga storia il nome di Georges Mélies brilla di una luce irresistibile.
Georges Melies è nato l'8 dicembre 1861 a Parigi, in Francia. Quest'anno ricorre il 160esimo anniversario della nascita di questo famoso uomo.
Marie-Georges-Jean Melies è nata nella famiglia del ricco produttore Louis Melies, proprietario di una catena di fabbriche di scarpe. Ha mostrato inclinazioni artistiche fin da giovanissimo. Suona in un teatro di figura e disegna cartoni animati a scuola. Fu mandato a studiare a Londra, dove nel tempo libero non perdeva le esibizioni dei famosi illusionisti John Neville Maskelain e George Cook.
Al suo ritorno a Parigi, Melies non ebbe altra scelta che iniziare a lavorare nelle fabbriche di suo padre. Di tanto in tanto pubblicava le sue vignette sul giornale Grif. Il suo desiderio di impegnarsi nell'arte dell'illusione sul palcoscenico deluse suo padre. Solo dopo la morte di Louis Melies, George può decidere da solo cosa continuerà a fare. Ha venduto la sua quota dell'azienda di famiglia ai suoi fratelli e ha investito i soldi nell'acquisto del teatro Robert-Uden. Lì mette le moderne "stravaganze" - brevi commedie con una storia fantastica e un po' di umorismo "piatto" per intrattenere il pubblico.
Nel 1895, il giovane vide per la prima volta l'apparato cinematografico dei fratelli Lumiere, che poteva contemporaneamente registrare e proiettare film, ed era molto entusiasta dell'invenzione. È pronto a comprare subito la macchina, ma i suoi fratelli rifiutano.
Questo lo rende ambizioso e Melies continua a cercare. Riuscì a ottenere una macchina cinematografica dall'inventore britannico Robert Paul. Inizialmente lo usava per proiettare film durante le pause delle sue produzioni teatrali. Fino a quando non gli è venuta l'idea che la cinepresa ha la capacità di "creare mondi".
Georges Melies è stato uno dei primi autori di racconti nel cinema, nonché uno dei primi inventori di effetti speciali visivi nei film. Fu il primo a utilizzare la cosiddetta doppia esposizione (ovvero la sovrapposizione di immagini), l'immagine fissa e il rallentatore (cadenza). Secondo gli esperti, il film di Melies Journey to the Moon una volta evocava la stessa esperienza che noi spettatori abbiamo vissuto oggi con l'avvento di Star Wars negli anni '1970 o di Avatar in tempi più recenti.
Sposato-Georges-Jean Méliès era un “mago” professionista, cioè un illusionista. Fu il primo ad applicare l'arte dell'illusione al cinema. Al contrario, usa il progresso del cinema per creare l'illusione dello schermo.
Poco dopo aver acquistato il proiettore, Melies ha fondato Star Film e ha costruito un piccolo studio di vetro nella sua casa di Montreux, dove ha prodotto, diretto, girato e recitato in più di 500 film realizzati tra il 1896 e il 1913. .
I suoi primi tentativi sono stati con la fotografia in stop-motion (la fotocamera interrompe le riprese per aggiungere o rimuovere qualcosa dalla scena). Pertanto, Melies crea trucchi unici, che lasciano allo spettatore l'impressione che qualcosa sullo schermo "sparisca" o "appaia".
Poco dopo, l'innovatore iniziò a sperimentare scene brevi come The Dreyfus Affair, 1899. A passi lenti, ottenne l'effetto della sequenza causale in azione raccontando storie complete ma brevi.
In questo modo, nel 1902, creò un cortometraggio di 30 scene "Le Voyage dans la Lune" ("Viaggio sulla luna"), basato sul romanzo di Jules Verne. Il film dura complessivamente 14 minuti. Con questo film, Georges Melies ha aperto la strada alla fantascienza nel cinema ed è stato riconosciuto come il padre degli effetti visivi.
La Star Film di Melies ha distribuito il film attraverso i maggiori produttori mondiali ed è riuscita ad aprire una filiale americana della compagnia. E sebbene i film di Melies rimangano piuttosto "spettacoli teatrali", riesce a detronizzare i fratelli Lumiere e mostrare al mondo che il cinema non è solo arte, ma anche industria. Il suo ultimo film fantasy di successo fu La conquista del Polo, 1912. Dal 1913, Melies ebbe un momento difficile.
In effetti, il declino di Melies iniziò già nel 1910, quando l'industrializzazione del cinema francese ed europeo in generale fu rilevata da Pathé Frères di Charles Pate. Finanziata da alcune delle più grandi società francesi, Pathé acquisì i brevetti Lumière nel 1902 e commissionò la progettazione di una fotocamera da studio migliorata, che iniziò a dominare il mercato mondiale non appena fu rilasciata. Il 60% di tutti i film dell'epoca, compresi i primi film bulgari, furono girati con una cinepresa Pathé. Duck, e dopo di lui la compagnia di Gomon, ha coperto quasi l'intera produzione di film europei precedenti alla prima guerra mondiale, mettendo effettivamente fine all'"artigianato" di persone come Georges Melies.
Negli Stati Uniti i cinema iniziano a germogliare come funghi. Nel 1908 erano già oltre 10,000. I "nickelodeon" sono sempre più apprezzati dalla classe media. I biglietti costano circa 10 centesimi per una proiezione di un'ora.
Nel 1908 c'erano circa 20 compagnie cinematografiche negli Stati Uniti, come Edison, Biograph, Vitagraph e altre. 16 di loro uniscono i loro brevetti e si uniscono in uno: Motion Picture Patents Company (MPPC). La società ha firmato un contratto con Eastman Kodak Company per la fornitura di stock di film grezzo, chiudendo così il cerchio.
MPPC ha iniziato a controllare ogni segmento dell'industria e ha persino creato un sistema di licenze per valutare la remunerazione nel cinema. Il tempo dei sognatori come Melies sta volgendo al termine. Da quel momento in poi, i film potevano essere venduti solo a produttori autorizzati.
La partecipazione al cinema nei soli Stati Uniti sta crescendo fino a raggiungere i 26 milioni a settimana. Il cinema è già un'industria con le sue regole e un futuro molto redditizio.
Melies ha diretto un totale di 531 film, ciascuno della durata da 1 a 40 minuti. Il suo film più famoso, “Le voyage dans la Lune”, include la famosa scena in cui un'astronave colpisce l'occhio della luna. "Viaggio sulla luna" del 1902 e "Viaggio attraverso l'impossibile" del 1904 sono film nello stile di Jules Verne, considerato uno dei più importanti film fantasy antichi, precursori del genere fantasy. E il film del 1896 di Georges Melies La casa del diavolo è considerato uno dei primi film horror. Una copia fu acquistata da Thomas Edison, che ne fece più copie e la distribuì negli Stati Uniti con grande successo finanziario, ma non diede un centesimo del suo profitto all'autore del film – Melies.
Georges Melies rimane un vero sognatore e in questo senso un inesperto "produttore di illusioni" di denaro.
Quando la sua compagnia fallì nel 1913, soppiantata dai principali studios francesi e americani, più di 500 dei suoi film su nastro di cellulosa furono confiscati dall'esercito francese e fusi per... stivali con tacco.
Altri sono stati venduti per il riciclaggio per nuovi film. Di conseguenza, molti dei film di Melies, come Cleopatra, sono andati perduti. Una copia di "Cleopatra" è stata presentata nel 2005 a Parigi e l'evento è una vera sensazione per la vita culturale francese.
Lo stesso Melies, dopo la sua bancarotta, si guadagnava da vivere vendendo giocattoli alla stazione ferroviaria di Montparnasse a Parigi. L'ex figlio della fabbrica è stato persino lasciato senza casa. Nel 1932, la società cinematografica francese gli ha fornito un rifugio. Melies è stato insignito dell'Ordine della Legion d'Onore, presentatogli personalmente da Louis Lumiere.
Georges Melies morì nella sua nativa Parigi il 21 gennaio 1938.
Per la sua vita, Martin Scorsese ha realizzato il film "Hugo's Invention" basato sull'omonimo libro di Brian Selznick. Nel 2012, il film ha vinto cinque Oscar, ma in esso Melies è più un'immagine artistica che un personaggio descritto biograficamente.
Oggi è facile dire che Melies vedeva il cinema come un teatro filmato, girando dallo stesso punto di vista senza muovere la macchina da presa, ma per i suoi tempi era un vero innovatore e “mago” del cinema. Dopo Mélies, il cinema è stato ulteriormente sviluppato da molti maestri della narrazione, della tecnologia e del montaggio, ma questo non può assolutamente mettere in ombra il suo grande contributo allo sviluppo dell'industria cinematografica globale.
Molti innovatori anni dopo ammetteranno che sono stati i film di Melies a dare loro l'idea di raccontare una storia in forma continua. Le forme spaziali oggi possibili per il cinema sono state oggetto di un lungo processo innovativo, grazie a personaggi come Melies.
Foto: lo studio di Georges Melies nella sua casa di Montreux
