抽象芸術がギャラリーの壁やニュースの見出しを占めることが多い世界では、超現実主義的なビジョンが レオナルド・ペレズニエト 彼らの技術的な熟練と感情的な共鳴で際立っています。 スペインで子供の頃に初めて鉛筆を手に取って以来、ペレズニエトは、周囲の世界の美しさを完璧に捉え、自分の工芸品を世界中の新進アーティストと共有することに人生を捧げてきました。
描くために生まれた
ペレズニエトは幼い頃から芸術的才能を示し、スケッチブックに人物や場所を観察して描いた絵を書き綴っていました。 XNUMX 代の頃から正式な美術の訓練を開始し、マドリードの名門アート センターでデッサン、絵画、彫刻のスキルを磨きました。 その後、ペレズニエトはフィレンツェ美術アカデミーで勉強を続けました。フィレンツェ美術アカデミーは、具象美術の世界トップクラスのプログラムの一つとして広く考えられています。
レオナルド ペレズニエトは、学生時代を通して、三次元の現実を厳密なリアリズムで二次元の画面に変換することに挑戦しました。 人体解剖学、植物、風景、静物画、建築に関する彼のたゆまぬ研究はすべて、最も正確な細部に至るまで視覚現象を再現する彼の能力をさらに高めました。 光、影、質感、動き、すべてのコンポーネントが完璧である必要がありました。
ペレズニエトの勤勉さはすぐに、ページから飛び出すようなイラストや絵画で報われ、写真に近いレベルのリアリズムで主題を描写しました。 それでもなお、彼の作品は技術的な正確さを超えて、想像力を活性化し、魂を揺さぶります。 微妙なシンボルと挑発的なテーマは、視聴者に独自のつながりと解釈を築くよう促します。
レオナルド・ペレズニエトの世界的な展覧会
学業を終えて以来、 ペレズニエトの忘れられない本物そっくりの素描、絵画、彫刻は、ヨーロッパとアメリカ各地の展覧会で展示されてきました。 昨年、ニューヨークのエイブル ファイン アート ギャラリーで開催された彼の個展は批評家から高い評価を受け、今日の傑出したハイパーリアリスト アーティストの XNUMX 人としての彼の地位を確固たるものにしました。
レオナルド ペレズニエトの一連の作品のハイライトには、ボートに乗って希望を持って前を見つめる難民を描いた「The Journey」のような記念碑的な黒鉛の絵が含まれます。 さまざまな背景を持つ子供たちが一緒に音楽を演奏する様子を描いた「ヤング・ハーモニー」など、感情を揺さぶる絵画。 そして、若い女の子が石の開口部を通して憧れを抱いている様子を描いた「希望の窓」などの想像力豊かなブロンズ作品があります。
レオナルド ペレズニエトの芸術は主題はさまざまですが、技術的な卓越性と象徴的な共鳴を均一に融合させています。 彼は人権、環境保護、社会正義のテーマをしばしば取り入れており、見る人が彼の作品の息を呑むような美学からより深い意味を引き出すことができます。
マスターメンター
ペレズニエトは、賞に値する素描、絵画、彫刻を制作することに加えて、自分のスキルを新しい世代の芸術家に伝えるよう努めています。 彼は世界中で対面ワークショップを教えており、ベストセラー書籍や人気の YouTube チュートリアルに関する専門知識も共有しています。
2020年に出版されたペレズニエトの本 描けるよ！ ステップバイステップのデモンストレーションを通じてアーティストに主要なテクニックを説明します。
熱心な読者は、ライティング、プロポーション、テクスチャーなどの簡単な説明を通じて、グラファイト、色鉛筆、木炭を使ったリアルなレンダリングを解き放つこのテキストを賞賛しています。
彼の2022年のフォローアップでは、 デッサンの基礎、まったくの初心者向けに、スケッチのフレームワーク、幾何学的形状、一点透視図法などのコアコンピテンシーを強化します。
一方、1万人を超える加入者がペレズニエトの同名番組を視聴している YouTubeチャンネル 金属、ガラス、水、宝石、その他の扱いにくい物質を再現するためのヒントを学びましょう。 ペレズニエトは、自己学習者向けのわかりやすいビデオの各要素を分解します。
これらのさまざまな学習ツールを通じて、穏やかな口調のペレズニエトは、厳格なタスクマスターではなく、育成の指導者として機能します。 世界中の意欲的なアーティストは、彼を古典的な表現技法と現代のハイパーリアリズムの基礎への刺激的なガイドとみなしています。
彼自身の言葉で
アートは私の人生であり、私にとって創作は呼吸のようなものです。
私はドローイング、絵画、彫刻、デジタルメディアを通じて自分自身を表現しています。 私は、人間の精神の素晴らしさ、女性の姿と自然の美しさ、官能性を、視覚的な現実を反映し、同時に理想化する方法で捉えようとしています。 私は多くの作品で忘れられない瞬間や夢を捉えようと努めています。
さまざまなタイプのマークメイキングを組み合わせてコントラストを作成します。 顔や手、強調したい被写体を細部までこだわり、色やコントラストで仕上げます。 同時に、残りの人物や背景は大胆なストロークで描かれていることが多く、落ち着いた印象になったりぼやけたりするため、見る人は重要な部分により多くの時間を費やすことができます。
技術、美しさ、情熱を強調することで最高の視覚的伝統を守りながら、新しいメディアを使用し、現代社会に敏感に反応し、独自の形式を作成することで時代に追いつきたいと考えています。
インスピレーションを与え続ける
現在 40 代半ばに入ったペレズニエトは、次の芸術的才能の波を高めながら、自分の技術を磨き続けています。
ファンは、マドリードにある彼の自宅スタジオからの Instagram の更新を通じて、彼の創造的なプロセスについて洞察を得たり、進行中の新しい作品を閲覧したりすることができます。 彼はコメント投稿者と交流し、フィードバックを求めている人に知恵の言葉を提供します。
ペレズニエトの素描、絵画、彫刻の賞賛とオークション価格が上昇し続ける中、ペレズニエトは熱心な信奉者とのオープンな対話を通じて具象芸術の卓越性をアクセスし続けることに尽力し続けている。
一時的な流行とは一線を画し、ペレズニエトの崇高な幻想は、現代の巨匠としての彼の遺産を確固たるものにしました。 そして、彼の広範な教育的取り組みを通じて、リアリズム自体がこれまで以上に永続的に見えるようになりました。
