9.2 C
Brussels
ວັນພຸດ, ກຸມພາ 28, 2024
ວັດທະນະທໍານັກສະແດງຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງ Meryl Streep ຊະນະເຈົ້າຍິງຂອງ Asturias Arts Laureate 2023

ນັກສະແດງຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງ Meryl Streep ຊະນະເຈົ້າຍິງຂອງ Asturias Arts Laureate 2023

ການປະຕິເສດຄວາມຮັບຜິດຊອບ: ຂໍ້ມູນແລະຄວາມຄິດເຫັນທີ່ຜະລິດຄືນໃຫມ່ໃນບົດຄວາມແມ່ນຜູ້ທີ່ລະບຸໄວ້ແລະມັນເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງຕົນເອງ. ການພິມເຜີຍແຜ່ໃນ The European Times ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າອັດຕະໂນມັດການຮັບຮອງຂອງທັດສະນະ, ແຕ່ສິດທິໃນການສະແດງອອກ.

ຄຳແປການປະຕິເສດຄວາມຮັບຜິດຊອບ: ບົດຄວາມທັງໝົດຢູ່ໃນເວັບໄຊນີ້ຖືກຕີພິມເປັນພາສາອັງກິດ. ສະບັບແປແມ່ນເຮັດໂດຍຜ່ານຂະບວນການອັດຕະໂນມັດທີ່ເອີ້ນວ່າການແປພາສາ neural. ຖ້າສົງໃສ, ໃຫ້ອ້າງອີງເຖິງບົດຄວາມຕົ້ນສະບັບສະເໝີ. ຂໍ​ຂອບ​ໃຈ​ທ່ານ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ເຂົ້າ​ໃຈ.

Newsdesk
Newsdeskhttps://europeantimes.news
The European Times ຂ່າວມີຈຸດປະສົງເພື່ອກວມເອົາຂ່າວທີ່ສໍາຄັນເພື່ອເພີ່ມຄວາມຮັບຮູ້ຂອງພົນລະເມືອງໃນທົ່ວເອີຣົບພູມສັນຖານ.

ນັກສະແດງຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງ Meryl Streep, ຜູ້ຊະນະທີ່ມີຊື່ສຽງ ລາງວັນເຈົ້າຍິງຂອງ Asturias 2023 ສໍາລັບສິລະປະ, ບໍ່ດົນມານີ້ໄດ້ສະເຫຼີມສະຫຼອງຊຸດຂອງກິດຈະກໍາທີ່ຍາວນານໃນ Asturias, ປະເທດສະເປນ. ລາງວັນດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງການປະກອບສ່ວນອັນສຳຄັນຂອງສະຕຣີບຕໍ່ກັບສິລະປະ ແລະ ອາຊີບທີ່ເປັນຮູບປະທຳຂອງນາງໃນຮູບເງົາ.

Meryl Streep's ເຕືອນກ່ຽວກັບອັນຕະລາຍຂອງການສະກັດກັ້ນການ empath

ການປາກເວົ້າການຍອມຮັບຂອງ Meryl Streep ຂອງລາງວັນ Arts Princess of Asturias 2023

ໃນຄໍາປາໄສທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວແລະເລິກເຊິ່ງ, Meryl Streep, ຫນຶ່ງໃນນັກສະແດງຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນສະໄຫມຂອງພວກເຮົາ, ໄດ້ສະແດງຄວາມຂອບໃຈຂອງນາງທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບສໍາລັບການປະກອບສ່ວນຂອງນາງໃນສິລະປະການສະແດງ. ໃນ​ລະ​ຫວ່າງ​ການ​ປາກ​ເວົ້າ​ຂອງ​ນາງ, ນາງ delves ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ພະ​ລັງ​ງານ​ການ​ຫັນ​ປ່ຽນ​ຂອງ​ຫັດ​ຖະ​ກໍາ​ຂອງ​ນາງ, ເນັ້ນ​ຫນັກ​ໃສ່​ຄວາມ​ສາ​ມາດ​ຂອງ​ຕົນ​ໃນ​ການ​ເຊື່ອມ​ຕໍ່​ຊ່ອງ​ຫວ່າງ​ລະ​ຫວ່າງ​ຜູ້​ຄົນ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ອາ​ລົມ​ຮ່ວມ (ເບິ່ງການຖອດຂໍ້ຄວາມເຕັມຂ້າງລຸ່ມນີ້).

Meryl Streep ເວົ້າກ່ຽວກັບຄວາມສາມາດຂອງນັກສະແດງໃນການອາໄສຢູ່ໃນລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ປະສົບການຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະນໍາເອົາການເລົ່າເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າໄປສູ່ຊີວິດໃນລັກສະນະທີ່ສະທ້ອນກັບຜູ້ຊົມ. ນາງໄດ້ປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບບົດບາດສໍາຄັນຂອງຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈໃນການສະແດງ, ອະທິບາຍວ່າມັນເປັນອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ນາງກັບຕົວລະຄອນຂອງນາງແລະໃນທີ່ສຸດກັບຜູ້ຊົມ.

ເຖິງວ່າຈະມີການວິພາກວິຈານສໍາລັບການສະແດງຕົວລະຄອນທີ່ຫ່າງໄກຈາກປະສົບການຂອງຕົນເອງ, Meryl Streep ຢືນຢັນວ່າມັນເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງນັກສະແດງທີ່ຈະພັນລະນາຊີວິດທີ່ແຕກຕ່າງຈາກຂອງຕົນເອງ, ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາພົວພັນກັບຜູ້ຊົມ. ນາງ​ໄດ້​ເຕືອນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ໄພ​ຂົ່ມ​ຂູ່​ຂອງ​ການ​ສະ​ກັດ​ກັ້ນ​ຄວາມ​ເຫັນ​ອົກ​ເຫັນ​ໃຈ​ໃນ​ການ​ປົກ​ປັກ​ຮັກ​ສາ​ຕົນ​ເອງ​ຫຼື​ອຸດົມ​ຄະ​ຕິ, ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ວ່າ​ນີ້​ໄດ້​ປະ​ກອບ​ສ່ວນ​ໃນ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ທີ່​ໂສກ​ເສົ້າ​ໃນ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ.

ການອ້າງເຖິງການຫຼິ້ນທີ່ນາງເຮັດວຽກຢູ່ໃນວິທະຍາໄລ, ເຮືອນຂອງ Bernard Alba, ຈາກ Lorca, ນາງໄດ້ເນັ້ນຫນັກເຖິງລັກສະນະຮອບວຽນຂອງປະຫວັດສາດແລະຄວາມສໍາຄັນຂອງການໃຫ້ສຽງກັບຄົນງຽບ, ເພື່ອວ່າຊີວິດອາດຈະຮຽນຮູ້. Meryl Streep ສະຫຼຸບໂດຍການຮຽກຮ້ອງໃຫ້ທຸກຄົນຂະຫຍາຍຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈທີ່ມີປະສົບການໃນການສະແດງລະຄອນໄປສູ່ໂລກທີ່ແທ້ຈິງ, ສະເຫນີວ່າມັນສາມາດເປັນຮູບແບບທາງດ້ານການທູດຢູ່ໃນໂລກທີ່ເປັນສັດຕູທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງພວກເຮົາ; ແລະສິ້ນສຸດລົງໂດຍການເນັ້ນຫນັກເຖິງຄວາມສໍາຄັນຂອງການຟັງ.

ສະເຫຼີມສະຫຼອງໜຶ່ງອາທິດຂອງລາງວັນເຈົ້າຍິງຂອງ Asturias

ຈຸດເດັ່ນຂອງການສະເຫລີມສະຫລອງໃນອາທິດນີ້ແມ່ນການສົນທະນາເປີດລະຫວ່າງ Meryl Streep ແລະນັກສະແດງ Antonio Banderas, ສະເຫນີຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ເປັນເອກະລັກກ່ຽວກັບອາຊີບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງນາງ. ກອງປະຊຸມສາທາລະນະນີ້, ຄວບຄຸມໂດຍ Sandra Rotondo, ສະມາຊິກຂອງຄະນະ Jury ສໍາລັບລາງວັນ Princess of Asturias ສໍາລັບສິລະປະ, ຍັງປະກອບມີກອງປະຊຸມ Q & A, ໃຫ້ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມມີໂອກາດທີ່ຈະພົວພັນກັບນັກສະແດງຍິງທີ່ສະເຫຼີມສະຫຼອງຢູ່ສູນງານວາງສະແດງແລະກອງປະຊຸມໃນ Oviedo.

ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ "ອາທິດລາງວັນ", Meryl Streep ຍັງເຊື່ອມຕໍ່ກັບຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນ. ນາງໄດ້ພົບກັບຄູອາຈານແລະນັກຮຽນຈາກໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ, ປະລິນຍາຕີແລະການຝຶກອົບຮົມວິຊາຊີບທີ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນກິດຈະກໍາ "Meryl's Choices", ເຊິ່ງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງໂຄງການວັດທະນະທໍາ "Ting the Floor". ກອງປະຊຸມນີ້ໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ໂຮງງານຜະລິດອາວຸດ La Vega ໃນ Oviedo.

ນອກຈາກນັ້ນ, Meryl Streep ໄດ້ພົວພັນກັບນັກຮຽນຈາກໂຮງຮຽນສິລະປະລະຄອນຂອງອໍານວຍການ Asturias (ESAD). ໃນກຽດສັກສີຂອງນາງ, ນັກຮຽນໄດ້ສະແດງລະຄອນຈາກບົດລະຄອນແອສປາໂຍນຢູ່ສູນ ESAD ໃນ Gijón.

ມູນນິທິຍັງໄດ້ຈັດພິທີໄວ້ອາໄລໃຫ້ແກ່ Meryl Streep ໃນທົ່ວສະຖານທີ່ຕ່າງໆໃນ Asturias. ເຫຼົ່ານີ້ລວມມີການສາຍຮູບເງົາທີ່ສະແດງຮູບເງົາທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງ Streep ແລະການສະແດງຄອນເສີດສົດໂດຍ Donna ແລະ Dynamos, ເຊິ່ງເປັນການຍົກຍ້ອງບົດບາດຂອງ Meryl Streep ໃນ Mamma Mia!

ການ "ອາທິດລາງວັນ” ໂຄງການວັດທະນະທໍາ, ອອກແບບໂດຍມູນນິທິ, ລວມມີການມີສ່ວນຮ່ວມຈາກ Princess of Asturias Laureates ໃນກິດຈະກໍາທີ່ນໍາໄປສູ່ພິທີມອບລາງວັນຢູ່ໂຮງລະຄອນ Campoamor.

ຄວາມສຳເລັດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຕະຫຼອດຊີວິດຂອງ Meryl Streep

Meryl Streep ເປັນເຈົ້າຍິງຂອງ Asturias Arts Laureate 2023
ນັກສະແດງຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງ Meryl Streep ຊະນະ Princess of Asturias Arts Laureate 2023 2

ເກີດຢູ່ໃນກອງປະຊຸມສຸດຍອດ (ສະຫະລັດ) ໃນວັນທີ 22 ເດືອນມິຖຸນາ 1949, Mary Louise Streep, ທີ່ຮູ້ຈັກໃນນາມ Meryl Streep, ໄດ້ເລີ່ມການສຶກສາສິລະປະຂອງນາງໃນອາຍຸສິບສອງປີດ້ວຍບົດຮຽນການຮ້ອງເພງແລະເພີ່ມຫ້ອງຮຽນການສະແດງຢູ່ໃນໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ. ຈົບການສຶກສາຂອງວິທະຍາໄລ Vassar (1971) ແລະໂຮງຮຽນ Yale School of Drama (1975), Meryl Streep ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງນາງໃນໂຮງລະຄອນນິວຢອກແລະປະຕິບັດໃນການຜະລິດ Broadway ຫຼາຍ, ລວມທັງການຟື້ນຟູ 1977 ຂອງລະຄອນ Anton Chekhov ຂອງ Cherry Orchard.

ດ້ວຍສາມ Oscar, ແປດ Golden Globes, ສອງ BAFTAs ແລະສາມ Emmys, Meryl Streep ຖືກພິຈາລະນາເປັນຫນຶ່ງໃນນັກສະແດງຍິງຍຸກສະໄຫມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ. ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບບົດບາດໃນຮູບເງົາຂອງນາງ, ນາງໄດ້ໂດດເດັ່ນໃນລັກສະນະທີ່ສົມບູນແບບຂອງນາງ, ເຊິ່ງນັກວິພາກວິຈານກ່າວວ່າແມ່ນອີງໃສ່ຄວາມສາມາດພິເສດຂອງນາງໃນການຫຼີ້ນຕົວລະຄອນທີ່ຫລາກຫລາຍແລະການຜະລິດສໍານຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

Meryl Streep ຖືສະຖິຕິຕະຫຼອດການສໍາລັບການແຕ່ງຕັ້ງ Oscar (21) ແລະການແຕ່ງຕັ້ງ Golden Globe (32) ແລະເປັນຫນຶ່ງໃນພຽງແຕ່ສອງນັກສະແດງທີ່ມີຊີວິດຢູ່ທີ່ໄດ້ຊະນະລາງວັນ Academy ສາມຄັ້ງ. ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ນາງໄດ້ຮັບລາງວັນນັກສະແດງຍິງທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບ Kramer vs Kramer (1979), ເຊິ່ງໄດ້ຊະນະນາງ Golden Globe ໃນປະເພດດຽວກັນ.

ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980, ນາງໄດ້ມີບົດບາດນໍາຫນ້າຂອງນາງ, ເຊິ່ງນາງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີໂດຍສະເພາະ: The French Lieutenant's Woman (1981), ເຊິ່ງນາງໄດ້ຮັບ BAFTA ແລະ Golden Globe, ລາງວັນທີ່ນາງຊ້ໍາກັບ Sophie's Choice (1982), ສໍາລັບການທີ່ນາງຍັງໄດ້ຊະນະ Oscar ທີສອງຂອງນາງ. ຮູບເງົາເຊັ່ນ S. Pollack's Out of Africa (1985), Ironweed (1987) ແລະ Evil Angels (1988), ເຊິ່ງນາງໄດ້ຮັບລາງວັນທີ່ Cannes, ແມ່ນບາງຜົນງານທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງນາງໃນທົດສະວັດ.

ຮູບເງົາຂອງນາງທີ່ມີບາງຕົວລະຄອນທີ່ເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດຂອງນາງປະກອບມີ The Bridges of Madison County (1995), Marvin's Room (1996), The Hours (2002), The Devil Wears Prada (2006), The Doubt (2008) (ສະມາຄົມນັກສະແດງໃນຈໍອາເມລິກາ. ການສະແດງທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ), ດົນຕີ Mamma mia! (2008) ແລະ The Iron Lady (2011), ໃນບົດບາດຂອງ Margaret Thatcher, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບລາງວັນ Golden Globe ແລະ BAFTA, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Oscar ທີສາມຂອງນາງ. Florence Foster Jenkins (2016), The Post (2017), Little Women (2019), Let Them All Talk (2020) ແລະ Don't Look Up (2021) ແມ່ນບາງຜົນງານຫຼ້າສຸດຂອງນາງ.

Meryl Streep, ຜູ້ໃຈບຸນແລະມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະປົກປ້ອງສິດທິຂອງແມ່ຍິງແລະຄວາມສະເຫມີພາບທາງເພດ, ໄດ້ເປັນສະມາຊິກຂອງຄະນະທີ່ປຶກສາຂອງອົງການ Equality Now ແລະໃນປີ 2018 ນາງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນສາລະຄະດີນີ້ການປ່ຽນແປງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ກ່ຽວກັບການຈໍາແນກບົດບາດຍິງຊາຍໃນ Hollywood.

ສະມາຊິກຂອງສະຖາບັນສິລະປະແລະຈົດຫມາຍຂອງອາເມລິກາແລະຜູ້ບັນຊາການ de l'Ordre des Arts et des Lettres de France, Meryl Streep ໄດ້ຮັບລາງວັນກຽດຕິຍົດຈໍານວນຫລາຍລວມທັງ César (ຝຣັ່ງ, 2003), ລາງວັນ Donostia ໃນ San Sebastian Film Festival ( ສະເປນ, 2008), Golden Bear ໃນງານບຸນຮູບເງົາ Berlin (ເຢຍລະມັນ, 2012), Stanley Kubrick Britannia (UK, 2015) ແລະລາງວັນ Cecil B. DeMille (USA, 2015). DeMille (USA, 2017), ແລະອື່ນໆ, ແລະໄດ້ຮັບຮາງວັນ 2010 ຫຼຽນສິລະປະແຫ່ງຊາດແລະ 2014 ຫຼຽນປະທານປະເທດຂອງອິດສະລະພາບ.

ການຖອດຂໍ້ຄວາມສຽງເວົ້າທີ່ຍອມຮັບຂອງ Meryl Streep

ເຈົ້າຊາຍຂອງເຈົ້າ, ເຈົ້າລາຊະວົງຂອງເຈົ້າ, ສະມາຊິກທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງມູນນິທິລາງວັນ Princess of Asturias. ເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ນັບຖືຂອງຂ້ອຍ. ທ່ານຍິງ ແລະທ່ານຊາຍ, amigos. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກເປັນກຽດຫຼາຍທີ່ໄດ້ມາຢູ່ນີ້ໃນຕອນແລງນີ້ ທີ່ໄດ້ລວມເອົາບັນດາພອນສະຫວັນອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງທີ່ສວຍງາມນີ້, ເຊິ່ງຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າຖ້າພວກເຮົາຟັງ, ພວກເຮົາຈະສາມາດໄດ້ຍິນສຽງສະທ້ອນຂອງວິລະຊົນຂອງພວກເຮົາໃນສະຕະວັດທີ 20 ແລະສະຕະວັດທີ່ໄວຫນຸ່ມຫຼາຍ. .

ມັນເປັນເລື່ອງຍາກສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະຈິນຕະນາການວ່າຂ້ອຍຢູ່ທີ່ນີ້ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າບາງຄັ້ງຂ້ອຍໄດ້ທໍາທ່າວ່າເປັນຜູ້ຍິງທີ່ພິເສດຕະຫຼອດຊີວິດຂອງຂ້ອຍ, ເຊິ່ງບາງຄັ້ງຂ້ອຍກໍ່ຜິດພາດກັບຄົນຫນຶ່ງ.

ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຂອບໃຈແທ້ໆສໍາລັບການຮັບຮູ້ສິລະປະການສະແດງນີ້, ເຊິ່ງເປັນວຽກງານໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍແລະຄວາມສໍາຄັນທີ່ຍັງລຶກລັບຫຼາຍແມ່ນແຕ່ຂ້ອຍ. ສິ່ງທີ່ນັກສະແດງເຮັດ, ແທ້? ການປ່ຽນຮູບຮ່າງຂອງນັກສະແດງ, ຂອງຂວັນທີ່ບໍ່ມີສານແມ່ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນຍາກທີ່ຈະປະເມີນແລະວັດແທກສິ່ງທີ່ມີຄ່າສໍາລັບພວກເຮົາ, ມູນຄ່າຂອງມັນ.

ຂ້ອຍຮູ້ສໍາລັບຂ້ອຍເມື່ອຂ້ອຍເຫັນການສະແດງທີ່ເວົ້າກັບຂ້ອຍ, ໂດຍສະເພາະ, ຂ້ອຍເກັບໄວ້ໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍສໍາລັບມື້ຫຼືແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍສິບປີ. ເຈົ້າຮູ້ບໍ່, ເມື່ອຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຄວາມເຈັບປວດຂອງຄົນອື່ນ ຫຼືຄວາມສຸກຂອງເຂົາເຈົ້າ ຫຼືຂ້ອຍຫົວເລາະກັບຄວາມໂງ່ຈ້າຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຂ້ອຍໄດ້ຄົ້ນພົບສິ່ງທີ່ແທ້ຈິງ ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກມີຊີວິດຫຼາຍຂຶ້ນ.

ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກເຊື່ອມຕໍ່. ແຕ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັບຫຍັງ? ແກ່ຄົນ. ຄົນ​ອື່ນໆ. ເພື່ອມີປະສົບການເປັນຄົນອື່ນ. ດັ່ງນັ້ນການເຊື່ອມຕໍ່ magic ນີ້ແມ່ນຫຍັງ? ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈແມ່ນຫົວໃຈຂອງຂອງຂວັນຂອງນັກສະແດງ.

ມັນເປັນປັດຈຸບັນທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ຂ້ອຍແລະກໍາມະຈອນທີ່ແທ້ຈິງຂອງຂ້ອຍກັບຕົວລະຄອນທີ່ສົມມຸດ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າສາມາດເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງນາງເຊື້ອຊາດ, ຫຼືຂ້າພະເຈົ້າສາມາດງຽບມັນໃນ scene ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີ. ແລະລະບົບປະສາດຂອງຂ້ອຍ, ມີສາຍຕໍ່ນາງດ້ວຍຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ເອົາກະແສນໍ້ານັ້ນອອກໄປຫາເຈົ້າ ແລະ ຜູ້ຍິງທີ່ນັ່ງຢູ່ຂ້າງເຈົ້າ ແລະ ໝູ່ຂອງເຈົ້າ.

ແລະໃນລະຄອນສົດ, ພວກເຮົາທຸກຄົນສາມາດຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຮົາມີຄວາມຮູ້ສຶກຮ່ວມກັນ. ແລະ​ມັນ​ງ່າຍ​ຂຶ້ນ​ທີ່​ຈະ​ຕິດ​ຕໍ່​ທາງ​ຈິດ​ໃຈ​ກັບ​ຄົນ​ທີ່​ຄ້າຍ​ຄື​ພວກ​ເຮົາ. ເຈົ້າຮູ້, ມັນແມ່ນ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີມີຄວາມສົນໃຈແລະດຶງເພື່ອເຂົ້າໃຈ instinct counterintuitive ອື່ນໆທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງ.

ເຂົ້າໃຈຄົນແປກຫນ້າ, ຄົນທີ່ບໍ່ຄືກັບພວກເຮົາ, ແລະຄວາມສາມາດໃນການຈິນຕະນາການທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງຕິດຕາມເລື່ອງຂອງຄົນນອກຊົນເຜົ່າຂອງພວກເຮົາຄືກັບວ່າພວກເຂົາເປັນຂອງພວກເຮົາ.

ໃນການເຮັດວຽກຂອງຕົນເອງ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຖືກວິພາກວິຈານ, ທ່ານຮູ້, ສໍາລັບການໄປໄກເກີນໄປຈາກປະສົບການຊີວິດຂອງຕົນເອງ, ຈາກ veering ໄກເກີນໄປຈາກຄວາມຈິງຂອງຕົນເອງຫຼືຕົວຕົນຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ການອອກສຽງທັງຫມົດ, ທ່ານຮູ້ຈັກ, ປະເທດຊາດ.

ແລະຂ້ອຍຫຼິ້ນຜູ້ຊາຍຫນຶ່ງຄັ້ງ. ແຕ່ມັນເປັນພຽງແຕ່ການສະດຸດໃຈທີ່ຢາກຈະຫໍ່ແຂນຂອງຂ້ອຍໄປທົ່ວໂລກ, ຕ້ອງການທີ່ຈະຍ່າງແລະປະຫລາດໃຈແລະພະຍາຍາມເບິ່ງຜ່ານຕາທີ່ມີສີສັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະປະສົບການຫຼາຍບໍ?

ຂ້ອຍເປັນຜູ້ຍິງຊັ້ນກາງທີ່ງາມຈາກລັດນິວເຈີຊີ, ສະນັ້ນຂ້ອຍແມ່ນໃຜທີ່ຈະໃສ່ເກີບຂອງນາຍົກລັດຖະມົນຕີຍິງຄົນທຳອິດຂອງອັງກິດ? ຫຼືຈິນຕະນາການເປັນຜູ້ລອດຊີວິດຈາກ Holocaust ໂປໂລຍ, ຫຼືແມ່ບ້ານຊາວອິຕາລີ, ຫຼືເປັນນັກປາດ, ຫຼືຜູ້ຕັດສິນຊີ້ຂາດສຸດທ້າຍຂອງໂລກຄົນອັບເດດ:? ເພາະວ່ານັ້ນບໍ່ແມ່ນຂອງຂ້ອຍ.

ພື້ນທີ່ຄວາມຊໍານານ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ. ນັກສິລະປິນຊາວສະເປນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, Pablo Picasso, ກ່າວວ່າການຮຽນແບບຄົນອື່ນແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນ. ການຮຽນແບບຕົນເອງເປັນເລື່ອງທີ່ໜ້າເສົ້າ. ແລະນັກສິລະປິນຊາວສະເປນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ອີກຄົນຫນຶ່ງ, Penelope Cruz, ເວົ້າວ່າ, ທ່ານບໍ່ສາມາດດໍາລົງຊີວິດຂອງເຈົ້າເບິ່ງຕົວເອງຈາກທັດສະນະຂອງຄົນອື່ນ. ນັ້ນແມ່ນການປອມແປງ Penelope ທີ່ບໍ່ດີຂອງຂ້ອຍ.

ສະນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າອົດທົນຕໍ່ຜູ້ວິພາກວິຈານ ເພາະຄິດວ່າເປັນວຽກຂອງນັກສະແດງທີ່ຈະລ່ວງລະເມີດ, ເໝາະສົມກັບຊີວິດຂອງຄົນອື່ນ, ປະກອບຊີວິດທີ່ບໍ່ຄືກັບພວກເຮົາ. ພາກສ່ວນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງວຽກຂອງພວກເຮົາແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ຊີວິດແຕ່ລະຄົນສາມາດເຂົ້າເຖິງແລະມີຄວາມຮູ້ສຶກໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ, ບໍ່ວ່າຜູ້ຊົມນັ້ນຈະຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນຂະຫນາດນ້ອຍໃນ Malaga ຫຼືວ່າພວກເຂົາກໍາລັງເບິ່ງຜ່ານສື່ນ້ໍາຈາກທົ່ວໂລກ.

ກົດລະບຽບຫນຶ່ງທີ່ນັກສະແດງໄດ້ຖືກສອນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນລະຄອນແມ່ນວ່າເຈົ້າຕ້ອງບໍ່ເຄີຍຕັດສິນລັກສະນະຂອງເຈົ້າ. ລັກສະນະທີ່ເຈົ້າກຳລັງຫຼິ້ນການຕັດສິນເຮັດໃຫ້ເຈົ້ານັ່ງຢູ່ຂ້າງນອກ. ປະສົບການຂອງນາງແລະການຕໍ່ລອງທີ່ເຈົ້າເຮັດໃນເວລາທີ່ທ່ານປີນເຂົ້າໄປໃນເກີບຂອງນາງແມ່ນເພື່ອພະຍາຍາມເບິ່ງໂລກຜ່ານຕາຂອງນາງ.

ໃຫ້ຜູ້ຊົມຕັດສິນເຈົ້າ. ສ້າງກໍລະນີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງທ່ານເອງໃນນາມຂອງນາງ. ພວກ​ເຮົາ​ທຸກ​ຄົນ​ເກີດ​ມາ​ພ້ອມ​ກັບ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ເຫັນ​ອົກ​ເຫັນ​ໃຈ, ເປັນ porous, ເປັນ​ມະ​ນຸດ​ຮ່ວມ​ກັນ.

ເດັກນ້ອຍຈະຮ້ອງໄຫ້ເມື່ອເຫັນນໍ້າຕາຂອງຄົນອື່ນ. ແຕ່ເມື່ອພວກເຮົາເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ພວກເຮົາຕັ້ງໃຈທີ່ຈະທໍາລາຍຄວາມຮູ້ສຶກເຫຼົ່ານັ້ນ, ສະກັດກັ້ນພວກມັນ, ແລະປ່ຽນແທນມັນເພື່ອການປົກປັກຮັກສາຕົນເອງຫຼືອຸດົມການ. ແລະພວກເຮົາບໍ່ໄວ້ວາງໃຈແລະພວກເຮົາສົງໃສວ່າແຮງຈູງໃຈຂອງຄົນອື່ນທີ່ບໍ່ຄືກັບພວກເຮົາ.

ແລະດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາມາຮອດປັດຈຸບັນທີ່ບໍ່ພໍໃຈໃນປະຫວັດສາດ. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຢູ່ໃນວິທະຍາໄລ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ອອກແບບ costumes ສໍາລັບ Lorca ການຫຼິ້ນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, timeless ຂອງເຮືອນ Bernarda Alba, ແລະໃນນັ້ນ, ຫນຶ່ງໃນເອື້ອຍນ້ອງ Martirio, ເວົ້າວ່າ, ປະຫວັດສາດ repeats ຕົວຂອງມັນເອງ. ຂ້ອຍສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນການຄ້າງຫ້ອງທີ່ຂີ້ຮ້າຍ.

ແລະ Lorca ຂຽນບົດລະຄອນທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນນີ້ສອງເດືອນກ່ອນການຄາດຕະກໍາຂອງຕົນເອງ, ໃນມື້ຫນຶ່ງຂອງ cataclysm ອີກຄັ້ງຫນຶ່ງທີ່ລາວສາມາດເຫັນໄດ້ຈາກທີ່ສູງຂ້າງເທິງນີ້ວ່າລາວມີໄລຍະຫ່າງຂອງເຫດການທີ່ໃກ້ຊິດກັບຄໍຂອງຕົນເອງ, ພິເສດຂອງລາວທີ່ລາວສາມາດສະແດງອອກຜ່ານ martirio. ປັນຍາ​ທີ່​ບໍ່​ສາມາດ​ຊ່ວຍ​ລາວ​ໃຫ້​ລອດ ແຕ່​ເປັນ​ການ​ເຕືອນ​ໃຈ​ເຮົາ. ມັນເປັນຂອງຂວັນໃຫ້ໂລກ.

ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ໃນ​ການ​ຫຼິ້ນ​ດັ່ງ​ກ່າວ​ແມ່ນ​ການ​ໃຫ້​ສຽງ​ກັບ​ຄົນ​ຕາຍ​ທີ່​ມີ​ຊີ​ວິດ​ສາ​ມາດ​ໄດ້​ຍິນ​. ມັນເປັນສິດທິພິເສດຂອງນັກສະແດງ. ຂອງປະທານແຫ່ງຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນແບ່ງປັນ. ຄວາມສາມາດອັນລຶກລັບນີ້ນັ່ງຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນທີ່ມືດມົວ, ຄົນແປກໜ້າຢູ່ຄຽງຂ້າງກັນ, ແລະຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄົນທີ່ບໍ່ຄືກັບພວກເຮົາ, ບໍ່ຄືກັບພວກເຮົາ.

ມັນ​ເປັນ​ສິ່ງ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ທຸກ​ຄົນ​ເຮັດ​ໄດ້​ດີ​ທີ່​ຈະ​ພາ​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ກາງ​ເວັນ. ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ. ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈອາດເປັນຮູບແບບການເຜີຍແຜ່ ແລະ ການທູດຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນແຫ່ງຄວາມພະຍາຍາມອື່ນໆ. ໃນ​ໂລກ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ, ໃນ​ໂລກ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ​ທີ່​ນັບ​ມື້​ນັບ​ເປັນ​ສັດຕູ​ແລະ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ.

ຂ້ອຍຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະເອົາບົດຮຽນອີກບົດຮຽນຫນຶ່ງທີ່ນັກສະແດງທຸກຄົນຖືກສອນ. ແລະນັ້ນແມ່ນມັນທັງໝົດກ່ຽວກັບການຟັງ. ຂອບ​ໃຈ​ທີ່​ຮັບ​ຟັງ. ຂອບ​ໃຈ. ແລະຂໍຂອບໃຈທ່ານສໍາລັບການນີ້. ຂອບ​ໃຈ.

- ໂຄສະນາ -

ເພີ່ມເຕີມຈາກຜູ້ຂຽນ

- ເນື້ອໃນພິເສດ -spot_img
- ໂຄສະນາ -
- ໂຄສະນາ -
- ໂຄສະນາ -spot_img
- ໂຄສະນາ -

ຕ້ອງອ່ານ

ບົດຄວາມຫຼ້າສຸດ

- ໂຄສະນາ -