120 இல் காமில் பிஸ்ஸாரோ இறந்து 2023 ஆண்டுகள்
நம்மைப் போன்ற உலகில் - போர்களின் அசிங்கமான காட்சிகள், காலநிலை மற்றும் கிரகத்தின் எதிர்காலம் பற்றிய மோசமான செய்திகள், நுண்கலை வல்லுநர்கள், இணக்கமான இயற்கை படங்களை எழுதியவர்களின் இயற்கை ஓவியம் ஆகியவை நம் ஆன்மாவுக்கு ஒரு தைலமாக செயல்படுகிறது. சாதாரண விஷயங்களில் அழகைக் கண்டவர்களில் அவரும் ஒருவர், மேலும் அவர் அதை மிகவும் சிற்றின்பமாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது, அவருடைய கேன்வாஸ்களின் கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் நாங்கள் வாழ்வது போல் தெரிகிறது, மேலும் நாங்கள் அவர்களுக்குள் கொண்டு செல்லப்பட விரும்புகிறோம்.
இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான பிரெஞ்சு ஓவியர் காமில் ஜேக்கப் பிஸ்ஸாரோ இறந்து 120 ஆண்டுகள் ஆகின்றன.
பிஸ்ஸாரோ கலையில் ஒரு புதிய உருவக மொழியை உருவாக்கி, உலகத்தைப் பற்றிய புதிய கருத்துக்கு வழி வகுத்தார் - யதார்த்தத்தின் அகநிலை விளக்கம். அவர் தனது காலத்திற்கு ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார் மற்றும் பல பின்தொடர்பவர்களைக் கொண்டுள்ளார் - அடுத்த தலைமுறை கலைஞர்கள்.
அவர் ஜூலை 10, 1830 அன்று டேனிஷ் மேற்கிந்தியத் தீவுகளின் சார்லோட் அமலியில் உள்ள செயின்ட் தாமஸ் தீவில் பிறந்தார் (1917 இல் இருந்து - அமெரிக்க விர்ஜின் தீவுகள்) - டேனிஷ் பேரரசின் காலனி, ஒரு போர்த்துகீசிய செபார்டிக் யூதர் மற்றும் ஒரு டொமினிகன் பெண்ணின் பெற்றோருக்கு. . அவர் தனது இளமைப் பருவம் வரை கரீபியனில் வாழ்ந்தார்.
12 வயதில், பாரிஸுக்கு அருகிலுள்ள பாஸ்ஸியில் உள்ள சவரி லைசி (உறைவிடப் பள்ளி) இல் படிக்க அனுப்பப்பட்டார். அவரது முதல் ஆசிரியர் - அகஸ்டே சவாரி, ஒரு மரியாதைக்குரிய கலைஞர், ஓவியம் வரைவதற்கு அவரது விருப்பத்தை ஆதரித்தார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பிஸ்ஸாரோ தீவுக்குத் திரும்பினார், கலை மற்றும் சமூகங்கள் பற்றிய மாற்றப்பட்ட பார்வைகளுடன் - அவர் அராஜகத்தைப் பின்பற்றுபவர் ஆனார்.
டேனிஷ் கலைஞரான ஃபிரிட்ஸ் மெல்பியுடனான அவரது நட்பு அவரை வெனிசுலாவுக்கு அழைத்துச் சென்றது. கலைஞரின் சில வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் இதை அவர் தனது தந்தையிடமிருந்து ரகசியமாகச் செய்ததாகக் கூறுகிறார்கள். அவரும் மெல்பியும் கராகஸில் ஒரு ஸ்டுடியோவை நிறுவினர், அந்த நேரத்தில் பிஸ்ஸாரோ தனது குடும்பத்தைப் பார்க்க செயின்ட் தாமஸ் தீவுக்குத் திரும்பினார். அவரது தந்தை மூன்று ஆண்டுகளாக அவர் மீது கோபமாக இருக்கிறார் - அவரது மகனின் திட்டங்கள் வணிகத்தில் அவரைப் பின்தொடர வேண்டும், ஒரு கலைஞராக மாறக்கூடாது.
கராகஸில், பிஸ்ஸாரோ நகரக் காட்சி, சந்தை, உணவகங்கள் மற்றும் கிராமப்புற வாழ்க்கையையும் வரைந்தார். சுற்றியுள்ள அழகு அவனை முழுமையாக ஆட்கொள்கிறது. அவரது தந்தை மீண்டும் அவரை வீட்டிற்கு அழைத்து வர முயற்சிக்கிறார், ஆனால் பிஸ்ஸாரோ தீவில் கூட பெரும்பாலான நேரம் கடையில் தங்கவில்லை, ஆனால் கடல் மற்றும் கப்பல்களை வரைவதற்கு துறைமுகத்திற்கு ஓடினார்.
அக்டோபர் 1855 இல், அவர் உலக கண்காட்சிக்காக பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ், கேமில் கோரோட், ஜீன்-அகஸ்ட் டொமினிக் இங்க்ரெஸ் மற்றும் பிறரின் கேன்வாஸ்களுடன் நெருக்கமாகப் பழகினார். அந்த காலகட்டத்தில் அவர் கோரோட்டின் தீவிர அபிமானி மற்றும் அவரை தனது ஆசிரியர் என்று அழைத்தார். அவர் கண்காட்சிக்கு வெளியே ஒரு சுயாதீனமான பெவிலியனை ஏற்பாடு செய்தார், அதை அவர் "ரியலிசம்" என்று அழைத்தார்.
பிஸ்ஸாரோ பாரிஸில் தங்கினார், ஏனெனில் அவரது பெற்றோரும் அங்கு குடியேறினர். அவர்களின் வீட்டில் வசிக்கிறார். அவர் அவர்களின் பணிப்பெண் ஜூலி வாலியை காதலிக்கிறார், அவர்கள் திருமணம் செய்து கொள்கிறார்கள். இளம் குடும்பத்தில் எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். அவர்களில் ஒருவர் பிறக்கும்போதே இறந்துவிட்டார், அவர்களின் மகள்களில் ஒருவர் 9 வயது வரை வாழவில்லை. பிஸ்ஸாரோவின் குழந்தைகள் சிறு வயதிலிருந்தே வரைந்தனர். அவரே தொடர்ந்து முன்னேறி வருகிறார். 26 வயதில், அவர் Ecole des Beaux-Arts இல் தனிப்பட்ட பாடங்களுக்கு பதிவு செய்தார்.
1859 இல் அவர் செசானை சந்தித்தார். மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு நடந்தது - முதல் முறையாக அவரது ஓவியம் அதிகாரப்பூர்வ கலை நிலையத்தில் வழங்கப்பட்டது. நாங்கள் "மான்ட்மோரன்சிக்கு அருகிலுள்ள நிலப்பரப்பு" பற்றி பேசுகிறோம், இது நிபுணர்களின் கருத்துக்கு ஒரு சிறப்பு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை, ஆனால் இது கில்டில் பிஸ்ஸாரோவின் தீவிர முன்னேற்றமாகும்.
இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் ஏற்கனவே ஒரு நல்ல கலைஞராக நிறுவப்பட்ட நற்பெயரைப் பெற்றிருந்தார் மற்றும் லூவ்ரில் நகலெடுப்பவராக பதிவு செய்தார். இருப்பினும், சலோன் நடுவர் குழு அவரது படைப்புகளை நிராகரிக்கத் தொடங்கியது, மேலும் நிராகரிக்கப்பட்ட சலூனில் அவற்றைக் காண்பிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. பிஸ்ஸாரோ 1864 மற்றும் 1865 ஆம் ஆண்டு பாரிஸ் சலோனின் பட்டியல்களில் கோரோட்டின் மாணவராக கையொப்பமிட்டார், ஆனால் வெளிப்படையாக அவரிடமிருந்து விலகி இருக்கத் தொடங்கினார் என்பதே இதற்குக் காரணம் என்று சிலர் நம்புகிறார்கள். இது அவரது சொந்த பாணியை உருவாக்குவதற்கான விருப்பமாக கருதப்படவில்லை, ஆனால் அவமரியாதையின் அடையாளமாக, இந்த அர்த்தத்தில் அது கலைஞருக்கு நியாயமற்றது.
வரவேற்புரையிலிருந்து அவர் நிராகரிப்பு குறுகிய காலமே இருந்தது. 1866 ஆம் ஆண்டில், அவர் மீண்டும் அனுமதிக்கப்பட்டார் - அவர் தனது இரண்டு ஓவியங்களை அங்கு வழங்கினார். அவரது படைப்புகள் அடுத்த ஆண்டுகளில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன, உட்பட. 1870கள் வரை.
1866 மற்றும் 1868 க்கு இடையில் அவர் பொன்டோயிஸில் செசானுடன் ஓவியம் வரைந்தார். "நாங்கள் பிரிக்க முடியாதவர்களாக இருந்தோம்!" அந்த காலகட்டத்தில் இருவரும் உருவாக்கிய படைப்புகளின் ஒற்றுமையை விளக்கி பிஸ்ஸாரோ பின்னர் பகிர்ந்து கொண்டார். - ஆனால் ஒன்று நிச்சயம், அவர் குறிப்பிடுகிறார் - நம் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரே விஷயம் இருக்கிறது: அவருடைய உணர்வு. பார்க்க வேண்டும்…”.
1870 ஆம் ஆண்டில், காமில் பிஸ்ஸாரோ கிளாட் மோனெட் மற்றும் ரெனோயருடன் இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்கினார். அடுத்த ஆண்டுகளில், லூவேசியனில் உள்ள அவரது வீட்டில் உண்மையான படைப்பாற்றல் உத்வேகம் பரவியது - ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்டவை, மேலும் செசான், கௌகுயின் மற்றும் வான் கோக் போன்ற நுண்கலைகளின் பிரம்மாண்டங்கள் அங்கு குவிந்தன. வான் கோவின் ஆரம்பகால அபிமானிகளில் பிஸ்ஸாரோவும் ஒருவர் என்பதை இங்கே நாம் குறிப்பிட வேண்டும்.
பிராங்கோ-பிரஷ்யன் போர் பிஸ்ஸாரோவை வீட்டை விட்டு வெளியேறி லண்டனுக்குச் செல்லும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, அங்கு அவர் மோனெட் மற்றும் சிஸ்லெட்டைச் சந்தித்தார், மேலும் பட வியாபாரி பால் டுராண்ட்-ருயலுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். அவர் தனது இரண்டு "லண்டன்" எண்ணெய் ஓவியங்களை வாங்குகிறார். Durand-Ruel பின்னர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுக்கு மிக முக்கியமான வியாபாரி ஆனார்.
ஜூன் 1871 இல், பிஸ்ஸாரோ ஒரு கடுமையான அடியை சந்தித்தார் - லூவெசியனில் உள்ள அவரது வீடு முற்றிலும் அழிக்கப்பட்டதைக் கண்டார். பிரஷ்யப் படைவீரர்கள் முந்தைய காலத்திலிருந்து அவருடைய சில படைப்புகளை அழித்துள்ளனர். பிஸ்ஸாரோ இந்த அத்துமீறலைத் தாங்க முடியாமல் போன்டோயிஸ் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் 1882 வரை இருந்தார். இதற்கிடையில், அவர் பாரிஸில் ஒரு ஸ்டுடியோவை வாடகைக்கு எடுத்தார், அதை அவர் அரிதாகவே பயன்படுத்துகிறார்.
1874ல் நாடார் ஸ்டுடியோவில் நடந்த முதல் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார். செசானுடன் அவர் கொண்டாடியது ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு. ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1879 ஆம் ஆண்டு இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் கண்காட்சியில் பங்கேற்ற பால் கவுஜினுடன் பிஸ்ஸாரோ நட்பு கொண்டார்.
பல கலை விமர்சகர்களுக்கு இன்றுவரை விவரிக்க முடியாத ஒன்றைச் சொல்லும் முறை இங்கே வருகிறது. கேமில் பிஸ்ஸாரோ - தனது காலத்தின் மிகப் பெரிய கலைஞர்களுடன் மிகவும் நட்புடன் உருவாக்கி அவர்களுடன் இணக்கமாக ஒத்துழைத்தவர், திடீரென்று ஒரு நெருக்கடியில் விழுந்தார்.
அவர் ஏரணியில் வசிக்கச் சென்றார், மேலும் தனது படைப்புகளுக்கு ஒரு புதிய பாணியைத் தேடினார். சரியான நேரத்தில், பாயிண்டிலிஸ்டுகள் சிக்னாக் மற்றும் சீராட் அடிவானத்தில் தோன்றினர், மேலும் பிஸ்ஸாரோ அவர்களின் "புள்ளிகள்" நுட்பத்தை பரிசோதிக்கத் தொடங்கினார், இதன் மூலம் அவர் அற்புதமான நிலப்பரப்புகளை உருவாக்கினார். எட்டு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கண்காட்சிகளிலும் பங்கேற்றார். மற்றும் கடைசியாக - 1886 இல்.
1990 களில், அவர் மீண்டும் ஆக்கபூர்வமான சந்தேகங்களால் பாதிக்கப்பட்டார் மற்றும் "தூய" இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு திரும்பினார். அவரது குணாதிசயமும் மாறுகிறது - அவர் எரிச்சலடைகிறார், மேலும் அவரது அரசியல் பார்வையில் - இன்னும் தீவிரமான அராஜகவாதி.
இதற்கிடையில், அவர் தனது படைப்புகளை லண்டனில் வெற்றிகரமாக வழங்குகிறார். விதி அவரை வெற்றியிலிருந்து தெளிவற்ற நிலைக்குத் தள்ளுகிறது. டுராண்ட்-ருயல் கேலரியில் அன்டோனியோ டி லா கந்தாராவுடன் ஒரு கூட்டுக் கண்காட்சியில், விமர்சகர்கள் கேலரியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட அவரது 46 படைப்புகளைக் கவனிக்கவில்லை என்று பாசாங்கு செய்கிறார்கள் மற்றும் டி லா கந்தாராவைப் பற்றி மட்டுமே கருத்து தெரிவித்தனர்.
காமில் பிஸ்ஸாரோ புறக்கணிப்பால் உண்மையில் நசுக்கப்பட்டார். இன்று, அவரது படைப்புகள் மில்லியன் டாலர்களுக்கு விற்கப்படுகின்றன, ஆனால் அந்த நேரத்தில் அது இல்லை. பிஸ்ஸாரோ தொடர்ந்து அமைதியின்மையின் விளிம்பில் இருந்தார்.
கலைஞர் பாரிஸில் இறந்தார் மற்றும் பெரிய "Père Lachaise" கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது ஓவியங்களின் முழு தொகுப்புகளும் பாரிஸில் உள்ள மியூசி டி'ஓர்சே மற்றும் ஆக்ஸ்போர்டில் உள்ள ஆஷ்மோலியன் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளன.
அவரது வாழ்க்கை ஒரு காவியமாக ஒலிக்கும் அளவுக்கு பெரிய ஆளுமைகளுடன் குறுக்கிடுகிறது. அறிவுஜீவிகளில் ஒருவர், அவருடைய விசுவாசமான ரசிகர், எமிலி ஜோலா என்பது உங்களுக்குத் தெரியுமா? ஜோலா தனது கட்டுரைகளில் பிஸ்ஸாரோவைப் புகழ்வதில் வார்த்தைகளை விட்டுவிடவில்லை.
உண்மையில், முற்றிலும் தகுதியற்றது அல்ல, பிசாரோ தனது குடும்பத்திற்கு உணவளிப்பதற்காக மிகவும் கடினமான வழியில் வாழ்க்கையை நடத்துவதற்கு விடப்பட்டார். விசிறிகளுக்கு பெயின்ட் அடிப்பதும், கடைகளை ஏற்பாடு செய்வதும் பணம் சம்பாதிக்கும் அளவுக்கு வந்தார். அவர் அடிக்கடி பாரிஸ் கடையின் கீழ் ஒரு ஓவியத்தை எடுத்துச் சென்றார், யாராவது அதை வாங்குவார் என்று நம்பினார். இந்த காரணத்திற்காக, அவர் அடிக்கடி தனது ஓவியங்களை ஒன்றுமில்லாமல் விற்றார். கிளாட் மோனெட்டின் விதி வேறுபட்டதல்ல, ஆனால் பிஸ்ஸாரோவுக்கு ஒரு பெரிய குடும்பம் இருந்தது.
மீட்பர்களில் ஒருவர், நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியது போல, டீலர்-கேலரிஸ்ட் டுராண்ட்-ருயல். மிகவும் திறமையான மற்றும் நியாயமற்ற ஏழைக் கலைஞர்களை ஆதரித்த ஒரு சில டீலர்களில் அவரும் ஒருவர், அவருடைய படைப்புகள் இன்று அற்புதமான விலைக்கு விற்கப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, கிளாட் மோனெட், பல வருட வறுமைக்குப் பிறகு அதிகம் விற்பனையாகும் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஆனார்.
காமில் பிஸ்ஸாரோ தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் மட்டுமே தனது நிதிப் பிரச்சினைகளை அசைத்தார். அதுவரை, குடும்பம் முக்கியமாக அவரது மனைவியால் ஆதரிக்கப்பட்டது, அவர் ஒரு சிறிய பண்ணையுடன் மேஜையில் உணவை வழங்கினார்.
அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், காமில் பிஸ்ஸாரோ பாரிஸ், நியூயார்க், பிரஸ்ஸல்ஸ், டிரெஸ்டன், பிட்ஸ்பர்க், பீட்டர்ஸ்பர்க் போன்ற இடங்களில் பல இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார்.
கலைஞர் நவம்பர் 12 அன்று இறந்தார் (பிற அறிக்கைகளின்படி நவம்பர் 13 அன்று) 1903 பாரிஸில். இம்ப்ரெஷனிசத்தின் ராட்சதர்களில் ஒருவர் வெளியேறுகிறார். கலைஞர் யூத வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர் என்றாலும், சில விமர்சகர்கள் அவரை நவீன கலையின் "யூத" தந்தை என்று அழைக்கின்றனர்.
ஒரு சிறிய ட்ரிவியா: கிளாட் மோனெட்டின் வைக்கோல் பேல்களை நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், பிஸ்ஸாரோ அவருக்கு முன் அவற்றை வரைந்தார் என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். அவரது படைப்புகளில் உள்ள மரங்களும் ஆப்பிள்களும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பால் செசானைக் கவர்ந்தன. பிஸ்ஸாரோவின் பாயிண்டிலிசம், மறுபுறம், வான் கோவின் "புள்ளிகளை" பற்றவைக்கிறது. எட்கர் டெகாஸ் அச்சு கலையில் பிஸ்ஸாரோவை பற்றவைத்தார்.
அந்த நேரம் சந்திக்கும் தூரிகை மற்றும் அழகின் எஜமானர்களின் வேண்டுகோள்!
இருப்பினும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்திற்குப் பிறகு பிரிந்தனர். பிரான்சில் யூத எதிர்ப்பு அலையால் அவர்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். பிஸ்ஸாரோ மற்றும் மோனெட் கேப்பை பாதுகாத்தனர். ட்ரேஃபஸ். கேப்டனைப் பாதுகாப்பதற்காக ஜோலாவின் கடிதத்தையும் நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள், மேலும் டெகாஸ், செசான் மற்றும் ரெனோயர் ஆகியோர் தலைகீழாக இருந்தனர். இந்த காரணத்திற்காக, நேற்றைய நண்பர்கள் - டெகாஸ் மற்றும் பிஸ்ஸாரோ - ஒருவரையொருவர் வாழ்த்தாமல் பாரிஸின் தெருக்களில் ஒருவரையொருவர் கடந்து சென்றனர்.
எல்லோரும், நிச்சயமாக, அத்தகைய தீவிரத்தை எட்டவில்லை. உதாரணமாக, பால் செசான், தி அஃபேர் பற்றி பிஸ்ஸாரோவை விட வித்தியாசமான கருத்தை கொண்டிருந்தாலும், கலையில் அவரை தனது "தந்தை" என்று அவர் எப்போதும் சத்தமாக கூறினார். மோனெட் பிஸ்ஸாரோவின் மகன்களில் ஒருவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு பாதுகாவலரானார்.
காமில் பிஸ்ஸாரோ டஜன் கணக்கான அற்புதமான கேன்வாஸ்களை எங்களிடம் விட்டுச் சென்றார், அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி "Boulevard Montmartre" - 1897, "Garden in Pontoise" - 1877, "Fence மூலம் உரையாடல்" - 1881 "சுய உருவப்படம்" - 1903 மற்றும் பிற. இன்றும் கூட, இந்த ஓவியங்கள் அவற்றின் ஆசிரியரிடமிருந்து உண்மையான போற்றுதலைத் தூண்டுகின்றன, அவர் காலத்தால் பாதிக்கப்படாத வகையில் வாழ்க்கையை முத்திரையிட்டதாகத் தெரிகிறது.
விளக்கம்: காமில் பிஸ்ஸாரோ, "சுய உருவப்படம்", 1903.
