באַרימט אַקטריסע Meryl Streep, געווינער פון די פּרעסטידזשאַס 2023 פּרינסעס פון אַסטוריאַס אַוואַרד פֿאַר די Arts, לעצטנס סעלאַברייטיד אַ וואָך-לאַנג סעריע פון געשעענישן אין אַסטוריאַס, ספּאַין. די אַוואָרד האָט דערקענט Streep ס באַטייטיק קאַנטראַביושאַנז צו די Arts און איר ילאַסטריאַס קאַריערע אין פילם.
Meryl Streep האט געווארנט וועגן די געפאַר פון סאַפּרעסינג עמפּאַטה
אין אַ רירנדיק און טיף טיף רעדע, Meryl Streep, איינער פון די מערסט סעלאַברייטיד אַקטריסעס פון אונדזער צייט, אויסגעדריקט איר דאנקבארקייט פֿאַר זיין אנערקענט פֿאַר איר קאַנטראַביושאַנז צו דער קונסט פון אַקטינג. בעשאַס איר רעדע זי דעלוווז אין די טראַנספאָרמאַטיוו מאַכט פון איר מעלאָכע, עמפאַסייזינג זייַן פיייקייט צו בריק גאַפּס צווישן מענטשן דורך שערד ימאָושאַנז (זען פול טראַנסקריפּט אונטן).
Meryl Streep רעדט וועגן דער אַקטיאָר 'ס פיייקייט צו באַוווינען פאַרשידענע אותיות, צו לעבן זייער יקספּיריאַנסיז און צו ברענגען זייער דערציילונגען צו לעבן אויף אַ שטייגער וואָס רעזאַנייץ מיט וילעם. זי דיסקאַסט די קריטיש ראָלע פון עמפּאַטי אין אַקטינג, דיסקרייבינג עס ווי די יקערדיק עלעמענט וואָס קאַנעקץ איר צו איר אותיות און לעסאָף צו די וילעם.
טראָץ קריטיק פֿאַר שילדערן כאַראַקטער ווייַט אַוועק פון איר אייגענע יקספּיריאַנסיז, Meryl Streep ינסיסטיד אַז עס איז אַן אַקטיאָר ס פֿאַראַנטוואָרטלעכקייט צו שילדערן לעבן וואָס זענען אַנדערש פון זייער אייגן, מאכן זיי רילייאַבאַל צו די וילעם. זי האָט געוואָרנט וועגן די געפארן פון אונטערשטיקן עמפּאַטיע אין טויווע פון זיך-פּרעזערוויישאַן אָדער ידעאָלאָגיע, סאַגדזשעסטינג אַז דאָס האט קאַנטריביוטיד צו אַ נויטפאַל מאָמענט אין געשיכטע.
רעפערענצן צו אַ פּיעסע אויף וואָס זי האָט געארבעט אין קאָלעגע, The House of Bernard Alba, פֿון Lorca, האָט זי אונטערגעשטראָכן די ציקליקאַל נאַטור פון געשיכטע און די וויכטיקייט פון געבן אַ קול צו די סיילאַנסט, אַזוי אַז די לעבעדיק זאל לערנען. מעריל סטריפּ האָט פֿאַרענדיקט מיט בעטן יעדן צו פֿאַרברייטערן די עמפּאַטיע, וואָס מען האָט איבערגעלעבט אין טעאַטער, אין דער אמתער וועלט, און פֿאָרגעלייגט, אַז דאָס קען דינען ווי אַ ראַדיקאַלע פֿאָרעם פֿון דיפּלאָומאַסי אין אונדזער אַלץ מער פֿײַנטלעכער וועלט; און פארענדיקט מיט ונטערשטרייַכן די וויכטיקייט פון צוגעהערט.
א וואָך-לאַנג סימכע פון די פּרינסעס פון אַסטוריאַס אַוואַרדס
דער הויכפּונקט פון די וואָך-לאַנג סעלאַבריישאַנז איז געווען אַן אָפֿן דיאַלאָג צווישן Meryl Streep און יונגערמאַן אַקטיאָר אַנטאָניאָ באַנדעראַס, וואָס אָפפערס אַן יינציק ינסייט אין איר אַוואָרד-ווינינג קאַריערע. די עפֿנטלעכע באַגעגעניש, מאַדערירט דורך Sandra Rotondo, אַ מיטגליד פון דער דזשורי פֿאַר די פּרינסעס פון אַסטוריאַס אַוואַרד פֿאַר די Arts, אויך אַרייַנגערעכנט אַ Q&A סעסיע, צוגעשטעלט די אַטענדאַנץ די געלעגנהייט צו ינטעראַקט מיט די סעלאַברייטיד אַקטריסע אין די עקסהיביטיאָן און קאָנפֿערענץ צענטער אין אָוויעדאָ.
ווי אַ טייל פון דער "אַוואַרדס וואָך", Meryl Streep אויך פארבונדן מיט די היגע קהל. זי האָט זיך געטראָפן מיט לערערס און סטודענטן פֿון צווייטיקע, באַקאַלאַורעאַטן און וואָקאַציאַלער טריינינג־שולן, וואָס האָבן זיך באַטייליקט אין דער אַקטיוויטעט "מעריל'ס טשויס", אַ טייל פֿון די קולטור־פּראָגראַמען "נעמען די שטאָק". די באַגעגעניש איז געווען געהאלטן אין לאַ וועגאַ געווער פאַבריק אין אָוויעדאָ.
אין אַדישאַן, Meryl Streep ינטעראַקטיד מיט סטודענטן פון דער שולע פון דראַמאַטיק Arts פון די פּרינסיפּאַליטי פון אַסטוריאַס (ESAD). אין איר כּבֿוד האָבן די סטודענטן אויפֿגעפֿירט סצענעס פֿון שפּאַניש פּיעסעס אינעם ESAD צענטער אין גיחון.
די וויקיפּעדיע אויך אָרגאַניזירט אַ סעריע פון טריביוץ צו Meryl Streep אַריבער פאַרשידענע לאָוקיישאַנז אין אַסטוריאַס. די אַרייַנגערעכנט אַ פילם ציקל וואָס ווייַזן די יקאָניק פילמס פון Streep און אַ לעבן קאָנצערט דורך Donna און די דינאַמאָס, אַ צינדז צו Meryl Streep ס ראָלע אין Mamma Mia!
די "אַוואַרדס וואָך” קולטור פּראָגראַם, דיזיינד דורך די וויקיפּעדיע, אַרייַנגערעכנט אָנטייל פון די פּרינסעס פון אַסטוריאַס לאַורעאַטעס אין אַקטיוויטעטן וואָס פירן אַרויף צו די אַוואַרדס צערעמאָניע אין די Campoamor טעאַטער.
Meryl Streep ס אָנגאָינג דערגרייכונגען פון אַ לעבן
געבוירן אין סאַמיט (USA) אויף 22 יוני 1949, Mary Louise Streep, באקאנט ווי Meryl Streep, אנגעהויבן איר קינסט שטודיום אין די עלטער פון צוועלף מיט געזאַנג לעקציעס און צוגעגעבן אַקטינג קלאסן אין הויך שולע. א גראַדזשאַוואַט פון וואַססאַר קאָלעדזש (1971) און די ייל שולע פון דראַמע (1975), Meryl Streep האט אנגעהויבן איר קאַריערע אין ניו יארק קינאָס און פּלייַעד אין עטלעכע בראָדוויי פּראָדוקטיאָנס, אַרייַנגערעכנט די 1977 ופלעב פון אַנטאָן טשעכאָוו ס דראַמע די קאַרש אָרטשאַרד.
מיט דריי אָסקאַרס, אַכט גאָלדען גלאָובז, צוויי BAFTAs און דריי עמי, מעריל סטריפּ איז געהאלטן איינער פון די גרעסטע הייַנטצייַטיק אַקטריסעס פון אונדזער צייט. מערסט באַוווסט פֿאַר איר פילם ראָלעס, זי איז געווען אויסגעשטעלט פֿאַר איר כאַראַקטעריסטיש ווערסאַטילאַטי, וואָס קריטיקס זאָגן איז באזירט אויף איר ויסערגעוויינלעך פיייקייט צו שפּילן אַ ברייט פאַרשיידנקייַט פון אותיות און צו רעפּראָדוצירן פאַרשידענע אַקסענץ.
Meryl Streep האלט די אַלע-צייט רעקאָרד פֿאַר אָסקאַר נאַמאַניישאַנז (21) און גאָלדען גלאָוב נאַמאַניישאַנז (32) און איז איינער פון בלויז צוויי לעבעדיק אַקטראַסיז וואָס האָבן וואַן די אַקאַדעמי אַוואַרד דריי מאָל. דער ערשטער מאָל זי וואַן בעסטער שטיצן אַקטריסע פֿאַר Kramer vs Kramer (1979), וואָס אויך וואַן איר אַ גאָלדען גלאָוב אין דער זעלביקער קאַטעגאָריע.
אין די פרי 1980 ס, זי האט איר ערשטער לידינג ראָלעס, פֿאַר וואָס זי איז געווען דער הויפּט באַוווסט: די פראנצויזיש לוטענאַנט ס פרוי (1981), פֿאַר וואָס זי באקומען אַ BAFTA און אַ גאָלדען גלאָוב, אַ אַוואָרד וואָס זי ריפּיטיד מיט Sophie's Choice (1982), פֿאַר וואָס זי האָט אויך געוווּנען איר צווייטן אָסקאַר. פילמען ווי S. Pollack's Out of Africa (1985), Ironweed (1987) און Evil Angels (1988), פֿאַר וואָס זי האָט באַקומען אַ אַוואָרד אין קאַן, זענען עטלעכע פון איר בעסטער פאָרשטעלונגען פון די יאָרצענדלינג.
איר פילמאָגראַפי מיט עטלעכע פון איר מערסט יקאָניק אותיות כולל די בריקן פון מאַדיסאָן קאָונטי (1995), Marvin's Room (1996), די שעה (2002), די דעוויל ווערז פּראַדאַ (2006), די צווייפל (2008) (אַן אמעריקאנער סקרין אַקטערז גילד אַוואָרד-ווינינג פאָרשטעלונג), די מוזיקאַליש Mamma mia! (2008) און די אייזן לאַדי (2011), אין דער ראָלע פון מאַרגאַרעט טאַטשער, וואָס האָט איר געוואונען אַ גאָלדען גלאָוב און אַ באַפטאַ, ווי אויך איר דריטן אָסקאַר. Florence Foster Jenkins (2016), The Post (2017), Little Women (2019), Let Them All Talk (2020) און Do not Look Up (2021) זענען עטלעכע פון איר לעצטע ווערק.
Meryl Streep, אַ פילאַנטראָפּיסט און באגאנגען צו דער פאַרטיידיקונג פון פרויען ס רעכט און דזשענדער יקוואַלאַטי, איז געווען אַ מיטגליד פון דער אַדווייזערי באָרד פון דער אָרגאַניזאַציע Equality Now און אין 2018 זי אנטייל אין די דאַקיומענטערי This Changes Everything, וועגן דזשענדער דיסקרימינאַציע אין האָלליוואָאָד.
א מיטגליד פון דער אמעריקאנער אַקאַדעמי פון Arts און בריוו און Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres de France, Meryl Streep האט באקומען פילע אַנערערי אַוואַרדס אַרייַנגערעכנט די César (פֿראַנקרייַך, 2003), די דאָנאָסטיאַ אַוואַרד אין די סאַן סעבאַסטיאַן פילם פעסטיוואַל ( ספּאַין, 2008), די גאָלדען בער אין די בערלין פילם פעסטיוואַל (דייַטשלאַנד, 2012), די סטאַנלי קובריק בריטאַניאַ (וק, 2015) און די Cecil B. DeMille אַוואַרד (USA, 2015). DeMille (USA, 2017), צווישן אנדערע, און איז געווען אַוואָרדיד די 2010 נאַשאַנאַל מעדאַל פון Arts און די 2014 פּרעזאַדענטשאַל מעדאַל פון פרייהייט.
די רעדע טראַנסקריפּט פון Meryl Streep אַקסעפּטאַנס
דיין מאַדזשעסטיעס, דיין רויאַל היגהנעססעס, אונטערשיידן מיטגלידער פון דער פּרינסעס פון אַסטוריאַס אַוואַרד וויקיפּעדיע. מיינע חשובע חברים. ליידיז און דזשענטאַלמין, אַמיגאָס. איך בין אַזוי כבוד צו זיין דאָ דעם אָוונט צו זיין אַרייַנגערעכנט צווישן די דערגרייכט, ברייטהאַרציק טאלאנטן אין דעם שיין זאַל וואָס איך פילן אויב מיר הערן, מיר קענען הערן די עקאָוז פון די קולות פון פילע פון אונדזער העלדן פון די 20 און דעם זייער יונג יאָרהונדערט .
עס איז מיר שווער זיך פארצושטעלן אז איך בין דא ווייל איך מיין אמאל אז איך האב זיך מיין גאנצע לעבן געמאכט פאר אן אויסערגעוויינליכע פרוי, אז אמאל האב איך א טעות פאר איינעם.
אבער איך בין באמת, באמת דאַנקבאַר פֿאַר דעם דערקענונג פון די קונסט פון אַקטינג, וואָס איז די ווערק פון מיין לעבן און די עסאַנס פון וואָס בלייבט זייער מיסטעריעז אפילו צו מיר. וואָס איז עס וואָס אַקטערז טאָן, טאַקע? די שאַפע-שיפטינג, סאַבסטאַנסאַז טאַלאַנט פון דער אַקטיאָר איז וואָס מאכט עס שווער צו אַססעסס און מעסטן וואָס איז ווערט פֿאַר אונדז, זיין ווערט.
איך וויסן פֿאַר מיר ווען איך זען אַ פאָרשטעלונג וואָס רעדט צו מיר, ספּעציעל, איך האַלטן עס אין מיין האַרץ פֿאַר טעג אָדער אפילו דעקאַדעס. איר וויסן, ווען איך פילן אַז אנדערע מענטש 'ס ווייטיק אָדער זייער פרייד אָדער אָדער איך לאַכן פון זייער נאַרישקייט, איך פילן ווי אויב איך האָבן דיסקאַווערד עפּעס אמת און איך פילן מער לעבעדיק.
און איך פילן פארבונדן. אָבער פֿאַרבונדן מיט וואָס? צו מענטשן. אנדערע מענטשן. צו האָבן די דערפאַרונג פון זיין עמעצער אַנדערש. אַזוי וואָס טוט דעם מאַגיש קשר? מיר וויסן אַז עמפּאַטי איז די האַרץ פון די טאַלאַנט פון די אַקטיאָר.
דאָס איז דער שטראָם וואָס קאַנעקץ מיר און מיין פאַקטיש דויפעק צו אַ פיקשאַנאַל כאַראַקטער. און איך קענען מאַכן איר האַרץ ראַסע, אָדער איך קענען שטיל עס אין ווי אַ סצענע ריקווייערז. און מײַן נערװן־סיסטעם, סימפּאַטיש פֿאַרבונדן מיט אירע, טראָגט אַרױס דעם שטראָם צו דיר און צו דער פֿרוי װאָס זיצט נעבן דיר און צו איר פֿרײַנד.
און אין דעם לעבן טעאַטער, מיר אַלע קענען פילן ווי אויב מיר פילן עס צוזאַמען. און עס איז גרינגער צו זיין ימאָושנאַלי פארבונדן צו מענטשן וואָס זענען ווי אונדז. איר וויסן, עס ס. אָבער איך האָבן שטענדיק געווען אינטערעסירט און פּולד צו פֿאַרשטיין די אנדערע קאַונטערינטויטיווע אינסטינקט וואָס מיר האָבן צו.
פאַרשטייט פרעמדע, מענטשן וואָס זענען נישט ווי אונדז, און די ימאַדזשאַנאַטיוו פיייקייט מיר האָבן צו נאָכפאָלגן די מעשיות פון מענטשן אַרויס אונדזער שבט ווי אויב זיי זענען אונדזער אייגן.
אי ן מײ ן אײגענע ר ארבע ט הא ט מע ן אי ם קריטיקירט , אי ר װײםט , פאר ן גײע ן צו װײ ט װײ ט פו ן מײ ן אײגענע ר געלעבטע ר איבערלעבונג , פו ן זי ך צו װײ ט װײ ט פו ן מײ ן אײגענע ם אמת , אדע ר מײ ן אידענטיטעט , אל ע אקצענטן , דו װײסט , ד י נאציאנאליטעטן .
און איך האָב אַמאָל געשפּילט אַ מענטש. אבער איז עס נאָר אַ קונץ צו ווילן צו ייַנוויקלען מיין געווער אַרום די וועלט, צו וועלן צו וואַנדערן און ווונדער און פּרובירן צו זען דורך אַזוי פילע פאַרשידענע קאָלירט אויגן און יקספּיריאַנסיז?
איך בין נאָר אַ פייַן מיטל-קלאַס מיידל פון ניו דזשערזי, אַזוי ווער בין איך צו פאַרשאַפן צו טראָגן די שיכלעך פון דער ערשטער ווייַבלעך פּריים מיניסטער פון די וק? אָדער זיך פֿאָרשטעלן, אַז מע איז אַ פּוילישער חורבן־גערובֿ, אָדער אַן איטאַליענישע באַלעבאַט, אָדער אַ רביצין, אָדער דער באַשטימטער פֿונעם לעצטן פּסוק פֿון דער שניט־וועלט? ווייל דאס איז נישט מיין.
שטח פון עקספּערטיז. האָנעסטלי. א גרויסער שפּאַניש קינסטלער, פּאַבלאָ פּיקאַסאָו, האט געזאגט צו נאָכמאַכן אנדערע איז נייטיק. זיך נאָכמאַכן איז פּאַטעטיש. און אן אנדער גרויס שפּאַניש קינסטלער, פּענעלאָפּע קרוז, האט געזאגט, איר קענען נישט לעבן דיין לעבן קוקן אויף זיך פון עמעצער אַנדערש ס פונט פון מיינונג. דאָס איז מיין שלעכט פּענעלאָפּע נאָכמאַך.
אַזוי, איך פּערסאַוויר טראָץ די קריטיקס ווייַל איך טראַכטן עס איז אַן אַקטיאָר 'ס אַרבעט צו שעדלעך, צונעמען אנדערן' ס לעבן, צו פאַרקערפּערן לעבן וואָס זענען נישט ווי אונדזער. די מערסט וויכטיק טייל פון אונדזער אַרבעט איז צו מאַכן יעדער לעבן צוטריטלעך און פּעלץ צו אַ וילעם, צי די וילעם איז אין אַ קליין טעאַטער אין מאַלאַגאַ אָדער צי זיי וואַך דורך סטרימינג מעדיע פֿון אַלע אַרום דער וועלט.
איין הערשן אַז אַקטערז זענען געלערנט אין דראַמע שולע איז אַז איר מוזן קיינמאָל ריכטער דיין כאַראַקטער. דער כאַראַקטער איר 'רע פּלייינג אויב משפטן מאכט איר זיצן אַרויס. איר דערפאַרונג און די מעציע איר מאַכן ווען איר קריכן אין איר שיכלעך איז צו פּרובירן צו זען די וועלט דורך איר אויגן.
זאל די וילעם ריכטער איר. מאַכן דיין אייגענע בעסטער פאַל אויף איר ביכאַף. מיר זענען אַלע געבוירן מיט יונגערמאַן געפילן עמפּאַטי, אַ פּאָרעז, שערד מענטשהייַט.
בייביז וועלן וויינען נאָר ווען זיי זען די טרערן פון אנדערן. אבער ווען מיר וואַקסן אַרויף, מיר שטעלן זיך צו צאַמען די געפילן, צו פאַרשטיקן זיי און צו פאַרברייטערן זיי אין טויווע פון זיך-פּרעזערוויישאַן אָדער ידעאָלאָגיע. און מיר מיסטראַסט און מיר כאָשעד די מאטיוון פון אנדערע מענטשן וואָס זענען נישט ווי אונדז.
און אַזוי מיר קומען צו דעם ומגליקלעך מאָמענט אין געשיכטע. ווען איך בין געווען אין קאָלעגע, איך דיזיינד די קאָסטיומען פֿאַר לאָרקאַ ס גרויס, ייביק פּיעסע The House of Bernarda Alba, און אין עס, איינער פון די שוועסטער, Martirio, זאגט, די געשיכטע ריפּיץ זיך. איך קענען זען אַז אַלץ איז אַ שרעקלעך יבערכאַזערונג.
און לאָרקאַ האָט געשריבן דעם ימפּאַשאַנד פּיעסע צוויי חדשים איידער זיין אייגענע מאָרד, ערעוו פון אן אנדער קאַטאַקליסם אַז ער קען זען פון אַזוי הויך אויבן אַז ער האט אַזאַ אַ ווייַטקייט אויף געשעענישן אַזוי נאָענט צו זיין אייגן האַלדז, זיין ויסערגעוויינלעך אַז ער קען אויסדריקן דורך מאַרטיריאָ. א חכמה וואס האט אים נישט געקענט ראטעווען נאר דינט אונז אלס א ווארענונג. עס איז אַ טאַלאַנט צו דער וועלט.
צו שפּילן אין אַזאַ פּיעסע איז צו געבן אַ קול צו די טויטע וואָס די לעבעדיק קענען הערן. עס איז אַ פּריווילעגיע פון אַן אַקטיאָר. די טאַלאַנט פון עמפּאַטי איז עפּעס וואָס מיר אַלע טיילן. די דאָזיקע מיסטעריעזע פֿעיִקייט צו זיצן אין אַ פֿינצטערנישן טעאַטער, פֿרעמדע איינער לעבן דעם אַנדערן, און צו פֿילן די געפֿילן פֿון מענטשן, וואָס זעען נישט אויס ווי אונדז, קלינגען נישט ווי אונדז.
דאָס איז איינער וואָס מיר אַלע קען טאָן גוט צו נעמען אַרויס אין די טאָגליכט. עמפּאַטי. עמפּאַטי קען זיין אַ ראַדיקאַל פאָרעם פון אַוטריטש און דיפּלאָומאַסי אין אנדערע טעאַטער טעאַטערס. אין אונדזער וועלט, אין אונדזער ינקריסינגלי פייַנדלעך און וואַלאַטאַל וועלט.
איך האָפֿן מיר נעמען צו האַרץ נאָך אַ לעקציע אַז יעדער אַקטיאָר איז געלערנט. און דאָס איז עס ס אַלע וועגן צוגעהערט. דאנק איר פֿאַר צוגעהערט. אדאנק. און דאַנקען דיר פֿאַר דעם. אדאנק.
