Lapkričio 84 d., kai ji būtų 26-asis gimtadienis, švenčiame Tiną Turner, ikonišką „Roko karalienę“. Gimusi 1939 m. kaip Anna Mae Bullock, ji išgarsėjo su tokiais hitais kaip „Proud Mary“ ir „Nutbush City Limits“. Nepaisant sudėtingos santuokos, ji pergalingai sugrįžo su savo 1984 m. soliniu albumu „Private Dancer“, kuriame yra klasika, tokia kaip „What's Love Got to Do with It“.
Ryškūs Turner pasirodymai ir vaidmenys tokiuose filmuose kaip „Mad Max Beyond Thunderdome“ parodė jos universalumą. Jos biografinis filmas „What's Love Got to Do with It“ dar labiau sustiprino jos, kaip muzikos ir kultūros ikonos, statusą. Po sėkmingo atsisveikinimo turo 2008–2009 m., o 2013 m. gavęs Šveicarijos pilietybę, Turneris pasitraukė, palikdamas daugiau nei 200 milijonų parduotų albumų palikimą ir ilgalaikį poveikį roko muzikai. Šiandien prisimename jos ištvermingą dvasią ir novatorišką karjerą.
Garsiausias šiuolaikinės muzikos istorijos vokalistas
Tina Turner yra viena garsiausių vokalistų šiuolaikinėje muzikos istorijoje. Nuo tada, kai pirmą kartą atsidūrė dėmesio centre šeštojo dešimtmečio pabaigoje, jos legendinė karjera tęsėsi daugiau nei 1950 dešimtmečius ir Rokenrolo karalienė iš naujo apibrėžė, ką reiškia būti galinga moterimi muzikoje. Nors karjeros pradžioje ji patyrė neįtikėtinų sunkumų, Tina triumfavo kaip išgyvenusi ir novatoriška solo atlikėja. Jos įvairus muzikinis palikimas ir gebėjimas nuolat tobulinti savo skambesį įkvėpė daugybę R&B, roko, pop ir soul atlikėjų.
Ankstyvosios dienos: Atraskite jos balsą
Tina Turner gimė Anna Mae Bullock 1939 m. Nutbush mieste, Tenesyje, kur jos aistra dainuoti apėmė ankstyvą jaunystę. Ji užaugo dainuodama savo vietiniame bažnyčios chore, kur atrado savo klestinčius vokalinius sugebėjimus. Įkvėpta atlikėjų, tokių kaip Mahalia Jackson ir Bessie Smith, jaunoji Tina Turner dainavo visur, kur tik galėjo gimtajame mieste, sugerdama bliuzą, R&B, gospelą ir kantri, kurie persmelkė pietų muzikinį kraštovaizdį. Ankstyvoji dainavimo patirtis bažnyčioje leido Tinai valdyti įspūdingą balso diapazoną ir padėjo pamatus neapdorotam, emocingam pristatymui, kuriuo ji išgarsėjo.
1950-ųjų viduryje paauglė Tina dalyvavo muzikanto Ike'o Turnerio ritmenbliuzo koncerte ir buvo sužavėta jo grupės pasirodymo. Kai dainininkė niekada nepasirodė jų koncerte, Tina užšoko ant scenos, kad išgirstų BB King melodiją, kuri patraukė Ike'o dėmesį. Jį akimirksniu sužavėjo 16-metės įsakmios scenos pasirodymas ir galingas balsas, o netrukus pasamdė ją į savo grupę kaip foninę vokalistę. Po to, kai 1958 m. Tina įrašė tai, kas taps jos pirmuoju komerciniu vokalu dainoje „Box Top“, Ike pakeitė savo vardą į Tina Turner ir paskyrė pagrindine savo grupės dainininke, kuri vėliau tapo „The Ike & Tina Turner Revue“.
Ike ir Tina Turner Revue: įspūdingi pakilimai ir tragiški nuosmukiai
Naujai pakrikštyta Ike & Tina Turner Revue šeštojo dešimtmečio pabaigoje pradėjo nenumaldomai gastroliuoti pietų „chitlin“ trasoje ir išgarsėjo dėl savo elektrifikuojančių sceninių pasirodymų. Ugningas Tinos pasitikėjimas savimi, seksualumas ir vokalo bangavimas puikiai papildė Ike'o funky bliuzo aranžuotes, o duetas jau 1950 metais įgijo būtinos pamatyti grupės reputaciją.
1962 m. „The Revue“ pagaliau pasiekė perversmą popmuzikos topų sėkmę, kai sielos kupinas Tinos vokalas dainos „A Fool In Love“ versiją pavertė „Grammy“ nominuotu hitu ir populiariausiu juodaodžių radijo stočių visoje Amerikoje. Daugiau Ike sukurtų R&B hitų Tina Turner tapo žvaigžde ir šeštajame dešimtmetyje Revue populiarumas pakilo į naujas aukštumas. Tinos, kaip vokalistės, įvairovė atsispindėjo sielos kupinose baladėse, tokiose kaip „I Idolize You“, tada fanko roko kūriniuose, pavyzdžiui, „Bold Soul Sister“.
Madingas Tinos balsas ir akinantis pasirodymas scenoje išstūmė Revue į pagrindinį dėmesio centrą, kai 4 m. jų didelio oktaninio skaičiaus „Proud Mary“ versija pasiekė 1971 vietą ir duetui laimėjo pirmąjį ir vienintelį „Grammy“. Jie tapo sensaciniu turu po visą šalį, net 1969 m., kai britų grupės šlovės viršūnėje, Rolling Stones buvo atidarytas. Per 20 metų Ike'as ir Tina Turner išleido hitą po kruopštaus R&B hito, įskaitant tokias klasikas kaip „River Deep, Mountain High“ ir „Nutbush City Limits“, kurios šiandien vis dar skamba ugningai, daugiausia dėl audringo Tinos vokalo.
Tačiau užkulisiuose Tina daugiau nei dešimtmetį patyrė siaubingą vyro ir muzikinio partnerio Ike'o prievartą. Nors gerbėjai, tuo metu sužavėti savo nepriekaištingos chemijos scenoje, tikriausiai to nežinojo, Tina nuolat kentė Ike'o mušimus, pažeminimą ir kontrolę, nusitaikęs ir į ją, ir į atsarginius jo grupės dainininkus.
Ilgus metus gyvenusi po valdingu Ike šešėliu, Tina Turner pagaliau ryžosi išsivaduoti iš nuodingos muzikinės partnerystės ir santuokos. 2 m. liepos 1976 d. Tina pabėgo su tik 36 centais ir degalinės kreditine kortele, pradėdama antrąjį solo atlikėjos veiksmą. Kai „Revue“ populiarumas greitai smuko be Tinos pasirodymo, tai tik sustiprino, kad jos ikoniškas balsas ir sceninis magnetizmas buvo tikrieji jų sėkmės varikliai.
Roko karalienė Tina Turner: jos triumfuojantis solo sugrįžimas
Atsiskyrusi nuo Ike'o, Tina nenuilstamai stengėsi atkurti savo muzikinę karjerą nuo nulio, pasiryžusi niekada nebebūti vyro kontroliuojama. Nors Tina Turner kovojo su ieškiniais ir finansais, naujai įgytą nepriklausomybę nukreipė į savo skambesio prekės ženklo keitimą. Peržengdama savo R&B šaknis, jos išskirtinis vokalas dabar sužadino ištvermingą moterį, kuri išnaudoja visą pasikartojančių roko ritmų jėgą ir katarsiškai degina gitaros solo.
Tina įsimintinai paskelbė, kad sugrįžo, atidarydama tokias grupes kaip The Rolling Stones ir AC/DC prieš didžiules minias. Tačiau po daugelio metų dėmesio centre muzikos vadovai išliko skeptiški, kad senstanti dainininkė gali sugrįžti pati. Po to, kai viena įrašų kompanija ją paliko, Tina 1983 m. pasirašė sutartį su „Capitol Records“, pasiryžusi iš naujo apibrėžti savo įvaizdį per muziką ir muzikos vaizdo įrašus.
Jos solo proveržis įvyko 1984 m., kai buvo išleistas penktasis albumas „Private Dancer“. Albumas, papildytas MTV paruoštais muzikiniais vaizdo įrašais, dramatizuojančiais jos sugrįžimo istoriją, pagimdė begalę pop ir roko hitų, globalizuojančių unikalų Tinos skambesį. Tvirtas moterų įgalinimo himnas „What's Love Got To Do With It“ tapo pirmuoju ir vieninteliu Tinos singlu ir laimėjo Metų įrašo titulą. „Better Be Good To Me“ užėmė aukščiausią vietą 1 vietoje, o jos užburianti daina „Let's Stay Together“ pateko į Top 5 praėjus dešimtmečiui po to, kai pirmą kartą įrašė dainą.
45 metų amžiaus albumas „Private Dancer“ pelnė Tina 4 „Grammy“ apdovanojimus ir išlieka jos šedevru – sklandžiai susiliejančia roko gitaros ir sintezatoriaus popmuzikos kūrinius su šiurkščiu R&B vokalu, vaizduojančiu ištvermingą moterį, iškylančią iš gyvenimo nuolaužų. Beveik per naktį jos astronominė sėkmė pavertė Tiną tarptautine ikona, kuri buvo devintojo dešimtmečio popmuzikos priešakyje.
Tina perėjo į 1985 m. „Grammy“ nominuotą albumą „Break Every Rule“ ir sulaukė paklausos Holivude, įrašydama tokius filmų garso takelių hitus kaip „We Don't Need Another Hero“ iš „Mad Max: Beyond Thunderdome“ ir Džeimso Bondo teminę dainą „Goldeye“. “ 1995 m. Ji užpildė didžiulius turus stadione įmantriais kūriniais 1990-ųjų pabaigoje, o 68 m., būdama 2008 metų, surengė paskutinę triumfuojančią pasaulinę kelionę.
Daugiau nei 50 metų Tinos Turner legendinis katalogas muzika pademonstravo retą ištvermę, atspindinčią jos pačios raidą nuo R&B žvaigždės iki ištvermingos roko karalienės. Nors jos ikoniniai vokaliniai sugebėjimai buvo sutelkti į skausmo ir pažeidžiamumo atskleidimą, įvairi Tinos muzika spinduliavo galią ir atkaklumą, įkvėpusią kartas.
Jos monumentali muzikinė įtaka
Tina Turner padarė neišdildomą įtaką muzikiniam kraštovaizdžiui, pradedant nuo septintojo dešimtmečio Ike moteriškos lyties atstovės dienų iki devintojo dešimtmečio atgimimo kaip roko autorė. Jos ugningas ritmo ir bliuzo prekės ženklas padėjo pamatus septintojo dešimtmečio soului, o jos išlaisvinantis sugrįžimas į MTV pop muzikos viršūnę įkūnijo beribį juodaodžių atlikėjų potencialą.
Karjeros pradžioje Tinos sielos dinamiškumas turo metu pavertė ją pavyzdžiu jaunų juodaodžių vokalistų kartai, įskaitant Chaka Khan, Natalie Cole ir Whitney Houston, kurie stebėjosi jos atsparumu neįsivaizduojamoms negandoms. Tina pasitikėjo drąsiu pasitikėjimu, kuris atskleidė socialines tradicijas ir įkvėpė drąsias naujas atlikėjas, tokias kaip Janet Jackson ir Beyonce, nukreipti savo vidines divas.
Pereidama prie roko solo kūryboje, Tina atvėrė juodaodėms moterims duris užkariauti pagrindinę muzikos industriją savomis sąlygomis. Ji nutiesė kelią iš eilės dviejų rasių atlikėjų, tokių kaip Mariah Carey, Alicia Keys ir Halle Bailey, kartoms, kurios sujungė R&B meistriškumą su popmuzikos dominavimu. Net ir šiandien atlikėjai, tokie kaip Jazmine Sullivan ir HER, žiūri į Tinos sidabro spalvos vokalą, apnuogindami nuotaiką.
Dabar, jau 80 metų, Tinos Turner spindesys ir įtaka visame muzikiniame spektre yra nepriekaištinga. Nors ir žinoma dėl melancholiškų meilės dainų, Tinos karjera įkūnijo atkaklumą, kuris įkvėpė moteris visur. Nepriklausomai nuo to, ar devintajame dešimtmetyje dainuoja sielos sielvartas, ar riaumoja popmuzikos sintezatoriai, jos legendinis balsas užburia ištvermingą moterį, įveikiančią neįsivaizduojamas negandas – ir tai daro nustatydama daugelio žanrų standartus. Net ir šiandien ji išlieka rokenrolo karaliene.
