प्रख्यात अभिनेत्री मेरिल स्ट्रिप, प्रतिष्ठित विजेता 2023 अस्टुरियाको राजकुमारी पुरस्कार कलाका लागि, भर्खरै अस्टुरियास, स्पेनमा घटनाहरूको एक हप्ता लामो शृङ्खला मनाइयो। अवार्डले स्ट्रिपको कलामा गरेको महत्वपूर्ण योगदान र फिल्ममा उनको उत्कृष्ट करियरलाई मान्यता दियो।
मेरिल स्ट्रिपले समानुभूतिलाई दबाउन सक्ने खतराहरूको बारेमा चेतावनी दिए
एक चलिरहेको र गहिरो गहिरो भाषणमा, मेरिल स्ट्रिप, हाम्रो समयको सबैभन्दा प्रसिद्ध अभिनेत्रीहरू मध्ये एक, अभिनयको कलामा उनको योगदानको लागि मान्यता प्राप्त भएकोमा उनको कृतज्ञता व्यक्त गरे। आफ्नो भाषणको क्रममा उनले साझा भावनाहरू (तल पूर्ण ट्रान्सक्रिप्ट हेर्नुहोस्).
मेरिल स्ट्रिपले अभिनेताको विभिन्न पात्रहरू बस्ने, उनीहरूका अनुभवहरू बाँच्न र उनीहरूका कथाहरूलाई दर्शकहरूसँग प्रतिध्वनि गर्ने तरिकामा जीवनमा ल्याउने क्षमताको बारेमा बोल्छिन्। उनले अभिनयमा समानुभूतिको महत्वपूर्ण भूमिकाको बारेमा चर्चा गरिन्, यसलाई उनको क्यारेक्टर र अन्ततः दर्शकहरूसँग जोड्ने आवश्यक तत्वको रूपमा वर्णन गरिन्।
आफ्नै अनुभवहरूबाट टाढा पात्रहरू चित्रण गरेकोमा आलोचनाको सामना गर्नु परे पनि, मेरिल स्ट्रिपले जोड दिए कि यो एक अभिनेताको जिम्मेवारी हो जुन तिनीहरूको आफ्नै भन्दा फरक जीवन चित्रण गर्न, तिनीहरूलाई दर्शकहरूसँग सम्बन्धित बनाउन। उनले आत्म-संरक्षण वा विचारधाराको पक्षमा समानुभूतिलाई दमन गर्ने खतराहरूको बारेमा चेतावनी दिए, यसले इतिहासमा एक दुःखदायी क्षणमा योगदान पुर्याएको सुझाव दिन्छ।
उनले कलेजमा काम गरेको नाटकको सन्दर्भमा, लोर्काको हाउस अफ बर्नार्ड अल्बा, उनले इतिहासको चक्रीय प्रकृति र मौनलाई आवाज दिने महत्त्वलाई जोड दिन्छिन्, ताकि जीवितहरूले सिक्न सकून्। मेरिल स्ट्रिपले सबैलाई थिएटरमा अनुभव गरेको समानुभूतिलाई वास्तविक संसारमा विस्तार गर्न आग्रह गरेर निष्कर्षमा पुगे, यसले हाम्रो बढ्दो शत्रुतापूर्ण संसारमा कूटनीतिको कट्टरपन्थी रूपको रूपमा काम गर्न सक्छ। र सुन्नको महत्त्वलाई जोड दिएर समाप्त भयो।
अस्टुरियास अवार्डको राजकुमारीको एक हप्ता लामो उत्सव
हप्ता-लामो उत्सवको हाइलाइट मेरिल स्ट्रिप र सँगी अभिनेता एन्टोनियो ब्यान्डेरस बीचको खुला संवाद थियो, जसले उनको पुरस्कार-विजेता क्यारियरमा एक अद्वितीय अन्तरदृष्टि प्रदान गर्यो। यस सार्वजनिक बैठक, कलाको लागि अस्टुरियास अवार्डको लागि जुरीको सदस्य, सान्ड्रा रोटोन्डो द्वारा संचालित, एक प्रश्न र उत्तर सत्र पनि समावेश थियो, जसले सहभागीहरूलाई ओभिएडोको प्रदर्शनी र सम्मेलन केन्द्रमा प्रसिद्ध अभिनेत्रीसँग अन्तरक्रिया गर्ने अवसर प्रदान गर्यो।
"पुरस्कार सप्ताह" को एक भागको रूपमा, मेरिल स्ट्रिप पनि स्थानीय समुदायसँग जोडिए। उनले माध्यमिक, स्नातक र व्यावसायिक तालिम विद्यालयका शिक्षक र विद्यार्थीहरूसँग भेटे जसले "मेरिलको छनोट" गतिविधिमा भाग लिएका थिए, "टेकिङ द फ्लोर" सांस्कृतिक कार्यक्रमको हिस्सा। यो बैठक Oviedo मा La Vega हतियार कारखाना मा आयोजित भएको थियो।
थप रूपमा, मेरिल स्ट्रिपले अस्टुरियाको प्रिन्सिपलिटी (ESAD) को नाटकीय कला स्कूलका विद्यार्थीहरूसँग अन्तरक्रिया गरे। उनको सम्मानमा, विद्यार्थीहरूले गिजोनको ESAD केन्द्रमा स्पेनिश नाटकहरूका दृश्यहरू प्रदर्शन गरे।
फाउन्डेसनले अस्टुरियासका विभिन्न स्थानहरूमा मेरिल स्ट्रिपलाई श्रद्धांजलिको श्रृंखला पनि आयोजना गर्यो। यसमा स्ट्रिपका प्रतिष्ठित चलचित्रहरू प्रदर्शन गर्ने चलचित्र चक्र र डोना र डायनामोसको लाइभ कन्सर्ट समावेश थियो, मम्मा मियामा मेरिल स्ट्रिपको भूमिकालाई श्रद्धांजलि!
The "पुरस्कार हप्ता"सांस्कृतिक कार्यक्रम, फाउन्डेशन द्वारा डिजाइन गरिएको, क्याम्पोआमोर थिएटरमा अवार्ड समारोह सम्मको गतिविधिहरूमा अस्टुरियास पुरस्कार विजेताहरूको राजकुमारीको सहभागिता समावेश थियो।
मेरिल स्ट्रिपको जीवनकालको जारी उपलब्धिहरू
22 जुन 1949 मा समिट (संयुक्त राज्य अमेरिका) मा जन्मेकी, मेरील स्ट्रिप भनेर चिनिने मेरी लुइस स्ट्रिपले बाह्र वर्षको उमेरमा आफ्नो कलात्मक अध्ययन सुरु गरेकी थिइन् र हाई स्कूलमा अभिनय कक्षाहरू थपिन्। भासर कलेज (1971) र येल स्कूल अफ ड्रामा (1975) को स्नातक, मेरिल स्ट्रिपले आफ्नो क्यारियर न्यूयोर्क थिएटरहरूमा शुरू गरे र एन्टोन चेखभको नाटक द चेरी अर्चर्डको 1977 पुनरुत्थान सहित धेरै ब्रोडवे निर्माणहरूमा प्रदर्शन गरे।
तीन ओस्कर, आठ गोल्डेन ग्लोब, दुई बाफ्टा र तीन एमीहरू सहित, मेरिल स्ट्रिपलाई हाम्रो समयको सबैभन्दा ठूलो समकालीन अभिनेत्री मानिन्छ। उनको फिलिम भूमिकाका लागि सबैभन्दा परिचित, उनी आफ्नो विशेषता बहुमुखी प्रतिभाको लागि बाहिर उभिएकी छिन्, जुन आलोचकहरूले विभिन्न प्रकारका क्यारेक्टरहरू खेल्ने र विभिन्न उच्चारणहरू पुन: उत्पादन गर्ने उनको असाधारण क्षमतामा आधारित रहेको बताएका छन्।
मेरिल स्ट्रिपले ओस्कर नामांकन (२१) र गोल्डेन ग्लोब नामांकन (३२) को लागि सबै समयको रेकर्ड राखेकी छिन् र तीन पटक एकेडेमी अवार्ड जित्ने दुई जीवित अभिनेत्री मध्ये एक हुन्। पहिलो पटक उनले क्रेमर बनाम क्रेमर (१९७९) को लागि उत्कृष्ट सहायक अभिनेत्री जितेकी थिइन्, जसले उनलाई सोही विधामा गोल्डेन ग्लोब पनि जितेकी थिइन्।
1980 को प्रारम्भमा, उनको पहिलो प्रमुख भूमिका थियो, जसको लागि उनी विशेष रूपमा परिचित थिइन्: फ्रान्सेली लेफ्टिनेन्ट्स वुमन (1981), जसको लागि उनले बाफ्टा र गोल्डेन ग्लोब प्राप्त गरे, एक पुरस्कार उनले सोफीको च्वाइस (1982) सँग दोहोर्याइन्। जसका लागि उनले दोस्रो ओस्कार पनि जितिन् । S. Pollack's Out of Africa (1985), Ironweed (1987) र Evil Angels (1988), जसका लागि उनले कान्समा अवार्ड प्राप्त गरे, जस्ता चलचित्रहरू दशकका उनका केही उत्कृष्ट प्रदर्शन हुन्।
उनका केही प्रतिष्ठित पात्रहरूसँगको उनको फिल्मोग्राफीमा द ब्रिज अफ म्याडिसन काउन्टी (1995), मार्भिन्स रुम (1996), द आवर्स (2002), द डेभिल वेयर्स प्राडा (2006), द डउट (2008) (एक अमेरिकी स्क्रिन एक्टर्स गिल्ड) समावेश छ। पुरस्कार-विजेता प्रदर्शन), संगीतमय मम्मा मिया! (2008) र द आयरन लेडी (2011), मार्गरेट थ्याचरको भूमिकामा, जसले उनलाई गोल्डेन ग्लोब र बाफ्टा, साथै उनको तेस्रो ओस्कर जित्यो। फ्लोरेन्स फोस्टर जेन्किन्स (2016), द पोस्ट (2017), सानो महिला (2019), लेट देम अल टक (2020) र डोन्ट लुक अप (2021) उनका केही नयाँ कृतिहरू हुन्।
मेरिल स्ट्रिप, एक परोपकारी र महिला अधिकार र लैङ्गिक समानताको रक्षा गर्न प्रतिबद्ध, संस्था Equality Now को सल्लाहकार बोर्डको सदस्य भइन् र 2018 मा उनले हलिउडमा लैङ्गिक भेदभावको बारेमा वृत्तचित्र This Changes Everything मा भाग लिइन्।
अमेरिकन एकेडेमी अफ आर्ट्स एण्ड लेटर र कमान्डर डे ल'ओर्डे डेस आर्ट्स एट डेस लेट्रेस डे फ्रान्सका सदस्य, मेरिल स्ट्रिपले सेजर (फ्रान्स, २००३), सान सेबास्टियन फिल्म फेस्टिवल ( स्पेन, 2003), बर्लिन फिल्म फेस्टिभल (जर्मनी, 2008), स्टेनली कुब्रिक ब्रिटानिया (युके, 2012) र सेसिल बी. डेमिल पुरस्कार (यूएसए, 2015) मा गोल्डेन बियर। DeMille (संयुक्त राज्य अमेरिका, 2015), अरूहरू मध्ये, र 2017 कलाको राष्ट्रिय पदक र 2010 प्रेसिडेन्सियल मेडल अफ फ्रीडमबाट सम्मानित गरिएको थियो।
मेरिल स्ट्रिपको स्वीकृतिको भाषण ट्रान्सक्रिप्ट
महामहिमहरू, तपाईंको शाही महारानीहरू, अस्टुरियास अवार्ड फाउन्डेशनका प्रतिष्ठित सदस्यहरू। मेरा आदरणीय सहकर्मीहरू। महिला र सज्जनहरू, मित्रहरू। आज साँझ यस सुन्दर हलमा यी निपुण, उदार प्रतिभाहरू मध्ये समावेश हुन पाउँदा म धेरै सम्मानित छु जुन मलाई लाग्छ यदि हामीले सुन्यौं भने, हामीले २० औं शताब्दीका हाम्रा धेरै नायकहरूको आवाजको प्रतिध्वनि सुन्न सक्छौं। ।
म यहाँ छु भनेर कल्पना गर्न मेरो लागि गाह्रो छ किनभने कहिलेकाहीँ मलाई लाग्छ कि मैले मेरो जीवनभर एक असाधारण महिला भएको बहाना गरें, कहिलेकाहीँ म एकको लागि गलत छु।
तर म साँच्चै, साँच्चै, साँच्चै आभारी छु अभिनय कला को यो मान्यता को लागी, जुन मेरो जीवनको काम हो र जसको सार मेरो लागि पनि धेरै रहस्यमय छ। साँच्चै, कलाकारहरूले के गर्छन्? अभिनेताको आकार परिवर्तन, वस्तुविहीन उपहारले हामीलाई मूल्याङ्कन गर्न र मापन गर्न गाह्रो बनाउँछ, यसको मूल्य।
मलाई थाहा छ जब मैले मसँग बोल्ने प्रदर्शन देख्छु, विशेष गरी, म यसलाई दिन वा दशकसम्म मेरो हृदयमा राख्छु। तपाईलाई थाहा छ, जब मलाई अरूको पीडा वा तिनीहरूको आनन्द वा म तिनीहरूको मूर्खतामा हाँस्ने महसुस गर्छु, मलाई लाग्छ कि मैले केहि सत्य पत्ता लगाएको छु र म अझ जीवित महसुस गर्छु।
र म जोडिएको महसुस गर्छु। तर के संग जोडिएको छ? मानिसहरूलाई। अन्य मानिसहरु। अरू कोही भएको अनुभव गर्न। त्यसोभए यो जादुई जडान के हो? हामी जान्दछौं कि समानुभूति अभिनेताको उपहारको हृदय हो।
यो वर्तमान हो जसले मलाई र मेरो वास्तविक नाडीलाई काल्पनिक चरित्रसँग जोड्छ। र म उनको मुटुको दौड बनाउन सक्छु, वा दृश्यको आवश्यकता अनुसार म यसलाई शान्त गर्न सक्छु। र मेरो स्नायु प्रणाली, सहानुभूतिपूर्वक उसलाई तार, त्यो प्रवाह तपाइँ र तपाइँको छेउमा बस्ने महिला र उनको साथीलाई पुर्याउँछ।
र प्रत्यक्ष थिएटरमा, हामी सबैले यो महसुस गर्न सक्छौं कि हामी सँगै महसुस गर्दैछौं। र हामी जस्तै मानिसहरूसँग भावनात्मक रूपमा जडान हुन सजिलो छ। तपाईलाई थाहा छ, यो हो। तर म सधैं चासो राखेको छु र त्यो अन्य काउन्टरइन्ट्युटिभ वृत्ति बुझ्नको लागि तानिएको छु जुन हामीले गर्नुपर्छ।
अपरिचितहरू, हामी जस्तो नभएका मानिसहरू, र हामीले हाम्रो जनजाति बाहिरका मानिसहरूका कथाहरू हाम्रो आफ्नै जस्तै पछ्याउन सक्ने कल्पनाशील क्षमतालाई बुझ्नुहोस्।
मेरो आफ्नै काममा, मेरो आलोचना भएको छ, तपाईलाई थाहा छ, मेरो आफ्नै जीवन अनुभवबाट धेरै टाढा गएको लागि, मेरो आफ्नै सत्य वा मेरो पहिचानबाट धेरै टाढा गएकोले, सबै उच्चारणहरू, तपाईलाई थाहा छ, राष्ट्रियताहरू।
र मैले एक पटक मान्छे खेले। तर के यो संसारभरि मेरो पाखुरा बेर्नु, घुम्न र आश्चर्यचकित गर्न र विभिन्न रंगीन आँखा र अनुभवहरू मार्फत हेर्न कोशिस गर्न चाहनु एक स्टन्ट मात्र हो?
म न्यु जर्सीकी एक राम्रो मध्यमवर्गीय केटी हुँ, त्यसैले बेलायतको पहिलो महिला प्रधानमन्त्रीको जुत्ता लगाउने म को हुँ? वा पोलिश प्रलयबाट बचेका, वा इटालियन गृहिणी, वा रब्बी, वा फेसन संसारको अन्तिम मध्यस्थको मध्यस्थ भएको कल्पना गर्न? किनभने त्यो मेरो होइन।
विशेषज्ञताको क्षेत्र। इमानदारीपूर्वक। एक महान स्पेनिश कलाकार, पाब्लो पिकासोले भनेका थिए कि अरूको नक्कल गर्न आवश्यक छ। आफ्नो नक्कल गर्नु दयनीय छ। र अर्को महान स्पेनिश कलाकार, पेनेलोप क्रुजले भने, तपाईं आफ्नो जीवन अरू कसैको दृष्टिकोणबाट हेरेर बाँच्न सक्नुहुन्न। त्यो मेरो खराब पेनेलोप नक्कल हो।
त्यसैले, आलोचकहरूको बावजुद म दृढ छु किनकि मलाई लाग्छ कि यो एक अभिनेताको काम हो कि अपराध गर्नु, अर्कोको जीवनलाई उपयुक्त बनाउनु, हाम्रो जस्तो नभएको जीवनलाई मूर्त रूप दिनु। हाम्रो कामको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण भाग भनेको दर्शकहरूलाई प्रत्येक जीवनलाई पहुँचयोग्य र महसुस गराउनु हो, चाहे त्यो श्रोता मलागाको सानो थिएटरमा होस् वा उनीहरूले विश्वभरि स्ट्रिमिङ मिडिया मार्फत हेरिरहेका छन्।
नाटक स्कूलमा कलाकारहरूलाई सिकाइने एउटा नियम भनेको तपाईंले आफ्नो चरित्रलाई कहिल्यै न्याय गर्नु हुँदैन। तपाईले खेलेको चरित्रले तपाईलाई बाहिर बस्नुहुन्छ। उसको अनुभव र तपाईले उसको जुत्तामा चढ्दा तपाईले गर्नुहुने सम्झौता भनेको उसको आँखाबाट संसार हेर्ने प्रयास गर्नु हो।
दर्शकले तपाईलाई न्याय गर्न दिनुहोस्। उनको तर्फबाट आफ्नो उत्तम केस बनाउनुहोस्। हामी सबै सँगी भावना समानुभूति, एक छिद्रपूर्ण, साझा मानवता संग जन्मेका छौं।
अर्काको आँसु देखेर बच्चाहरु रुनेछन्। तर हामी बढ्दै जाँदा, हामी ती भावनाहरूलाई ट्याम्प गर्न, तिनीहरूलाई दबाउन, र आत्म-संरक्षण वा विचारधाराको पक्षमा तिनीहरूलाई प्रतिस्थापन गर्न लागेका छौं। र हामी अविश्वास गर्छौं र हामी अरू मानिसहरूको मनसायलाई शंका गर्छौं जुन हामी जस्तो छैन।
र त्यसैले हामी इतिहासको यो दुखी क्षणमा आइपुग्छौं। जब म कलेजमा थिएँ, मैले लोर्काको उत्कृष्ट, कालातीत नाटक द हाउस अफ बर्नार्डा अल्बाको लागि पोशाक डिजाइन गरें, र यसमा, एक बहिनी, मार्टिरियो भन्छिन्, इतिहास आफैं दोहोरिन्छ। म देख्न सक्छु कि सबै कुरा एक भयानक पुनरावृत्ति हो।
र लोर्काले यो उत्तेजित नाटक आफ्नै हत्या हुनुभन्दा दुई महिना अघि लेखेका थिए, अर्को प्रलयको पूर्वसन्ध्यामा जुन उनले माथिबाट देख्न सक्थे कि उनी आफ्नै घाँटीको नजिकका घटनाहरूमा यति टाढा थिए, उनको असाधारण जुन उनले मार्टिरियो मार्फत व्यक्त गर्न सक्छन्। एउटा बुद्धि जसले उहाँलाई बचाउन सकेन तर हामीलाई चेतावनीको रूपमा काम गर्दछ। यो संसारलाई उपहार हो।
यस्तो नाटकमा अभिनय गर्नु भनेको जिउँदोले सुन्न सक्ने आवाज मृतकलाई दिनु हो। यो एक अभिनेताको विशेषाधिकार हो। समानुभूतिको वरदान हामी सबैले साझा गर्ने कुरा हो। अँध्यारो रंगमञ्चमा बस्ने, एकअर्काको छेउमा अपरिचितहरू, र हामी जस्तो नदेखिने, हामी जस्तो नदेखिने मानिसहरूका भावनाहरू महसुस गर्ने यो रहस्यमय क्षमता।
यो एउटा हो जुन हामी सबैले दिनको उज्यालोमा बाहिर लैजान राम्रो गर्न सक्छौं। सहानुभूति। सहानुभूति प्रयासका अन्य थिएटरहरूमा पहुँच र कूटनीतिको एक कट्टरपन्थी रूप हुन सक्छ। हाम्रो संसारमा, हाम्रो बढ्दो शत्रुतापूर्ण र अस्थिर संसारमा।
मलाई आशा छ कि हामीले प्रत्येक अभिनेतालाई सिकाइएको अर्को पाठ हृदयमा लिनेछौं। र यो सबै सुन्ने बारे हो। सुनिदिनु भएकाेमा धन्यवाद। धन्यवाद। र यसको लागि धन्यवाद। धन्यवाद।
