På vad som skulle bli hennes 84-årsdag den 26 november firar vi Tina Turner, den ikoniska "Queen of Rock". Hon föddes 1939 som Anna Mae Bullock och blev berömd med hits som "Proud Mary" och "Nutbush City Limits". Trots ett utmanande äktenskap gjorde hon en triumferande comeback med sitt soloalbum "Private Dancer" från 1984, med klassiker som "What's Love Got to Do with It".
Turners livfulla framträdanden och roller i filmer som "Mad Max Beyond Thunderdome" visade upp hennes mångsidighet. Hennes biopic, "What's Love Got to Do with It", cementerade ytterligare hennes status som musik- och kulturikon. Efter en framgångsrik avskedsturné 2008-2009 och omfamning av schweiziskt medborgarskap 2013, gick Turner i pension och lämnade efter sig ett arv på över 200 miljoner sålda album och en bestående inverkan på rockmusiken. Idag minns vi hennes uthålliga anda och banbrytande karriär.
Mest hyllade vokalist i modern musikhistoria
Tina Turner är en av de mest hyllade sångarna i modern musikhistoria. Sedan hon först steg in i rampljuset i slutet av 1950-talet har hennes legendariska karriär sträckt sig över 6 decennier och sett Queen of Rock n' Roll omdefiniera vad det innebär att vara en kraftfull kvinna inom musiken. Även om hon utstod otroliga svårigheter tidigt i sin karriär, blev Tina triumferande som en överlevande och banbrytande soloartist. Hennes mångsidiga musikaliska arv och förmåga att ständigt utveckla sitt sound har inspirerat otaliga artister inom R&B, rock, pop och soul.
Tidiga dagar: Upptäcka hennes röst
Tina Turner föddes som Anna Mae Bullock 1939 i Nutbush, Tennessee, där hennes passion för sång fick fäste i tidig ålder. Hon växte upp med att sjunga i sin lokala kyrkokör där hon upptäckte sina blomstrande sångförmågor. Inspirerad av artister som Mahalia Jackson och Bessie Smith sjöng unga Tina Turner var hon kunde i sin hemstad och absorberade blues, R&B, gospel och country som genomsyrade det södra musiklandskapet. Hennes tidiga sångupplevelser i kyrkan gav Tina kontroll över hennes imponerande sångomfång och lade grunden till den råa, känslomässiga leverans hon skulle bli känd för.
I mitten av 1950-talet deltog tonåringen Tina i en rhythm and blues-konsert av musikern Ike Turner och blev imponerad av hans bands framträdande. När sångerskan aldrig dök upp för deras spelning, hoppade Tina upp på scenen för att få fram en BB King-låt som fångade Ikes uppmärksamhet. Han blev omedelbart tagen av 16-åringens befallande scennärvaro och kraftfulla röst och rekryterade strax efter henne att fronta sitt band som bakgrundssångare. Efter att Tina spelat in vad som skulle bli hennes första kommersiella sång på låten "Box Top" 1958, bytte Ike sitt namn till Tina Turner och gjorde henne till sångerska i hans grupp som senare blev The Ike & Tina Turner Revue.
Ike & Tina Turner Revue: Spektakulära toppar och tragiska dalar
Den nydöpta Ike & Tina Turner Revue började turnera obevekligt genom den södra "chitlin-kretsen" i slutet av 1950-talet och blev känd för sina elektrifierande scenframträdanden. Tinas eldiga självförtroende, sexualitet och vokala bombast kompletterade perfekt Ikes funkiga bluesarrangemang och duon fick ett rykte som ett måste-se liveband 1961.
Revyn nådde äntligen genombrottsframgång på poplistor 1962 när Tinas själfulla sång förvandlade sin version av låten "A Fool In Love" till en Grammy-nominerad hit och en stapelvara på svarta radiostationer över hela Amerika. Fler R&B-hits skrivna av Ike cementerade Tina Turner som en stjärna och lyfte Revyns popularitet till nya höjder under hela 60-talet. Tinas mångfald som sångare lyste igenom på själfulla ballader som "I Idolize You" och sedan på funkrockspår som "Bold Soul Sister".
Tinas maffiga röst och bländande scennärvaro drev revyn in i mainstream-rampljuset när deras högoktaniga version av "Proud Mary" nådde en topp på #4 1971 och vann duon deras första och enda Grammy. De blev en sensation som turnerade över hela landet, och öppnade till och med för Rolling Stones 1969 på toppen av det brittiska bandets berömmelse. I över 20 år har Ike och Tina Turner slagit fram hit efter grym R&B-hit, inklusive klassiker som "River Deep, Mountain High" och "Nutbush City Limits" som fortfarande låter lika eldigt idag, till stor del tack vare Tinas gale-force-sång.
Men bakom kulisserna fick Tina utstå över ett decennium av fruktansvärda övergrepp i händerna på sin man och musikaliska partner Ike. Även om fansen antagligen var hänförd av deras obefläckade scenkemi vid den tiden, utstod Tina regelbundet misshandel, förnedring och kontroll av Ike som riktade sig mot både henne och backupsångare i hans band.
Efter år av att ha levt under Ikes dominerande skugga fann Tina Turner äntligen beslutet att bryta sig loss från sitt giftiga musikaliska partnerskap och äktenskap. Den 2 juli 1976 flydde Tina med bara 36 cent och ett kreditkort på bensinstationen och inledde sin andra akt som soloartist. När revyns popularitet snabbt sjönk utan Tinas showstoppande närvaro, förstärkte det bara att hennes ikoniska röst och scenmagnetism var de verkliga drivkrafterna bakom deras framgång.
Queen of Rock Tina Turner: Her Triumphant Solo Comeback
Efter att ha separerat från Ike, arbetade Tina outtröttligt för att återuppbygga sin musikaliska karriär från grunden, fast besluten att aldrig mer vara under en mans kontroll. Även om hon kämpade sig igenom rättsprocesser och ekonomi, kanaliserade Tina Turner sin nyfunna självständighet till att omprofilera sitt sound. När hon rörde sig bortom sina R&B-rötter framkallade hennes distinkta sång nu en spänstig kvinna som utnyttjade den fulla kraften i rockens repetitiva rytmer och brännande gitarrsolo på ett svulstigt sätt.
Tina meddelade minnesvärt att hon var tillbaka genom att öppna för band som The Rolling Stones och AC/DC inför massiva publik. Efter flera år utanför rampljuset förblev musikcheferna dock skeptiska till att den åldrande sångerskan kunde göra sin egen comeback. Efter att ett skivbolag lade ner henne skrev Tina på till Capitol Records 1983, fast besluten att omdefiniera sin image genom musik och medföljande musikvideor.
Hennes sologenombrott kom 1984 med släppet av hennes femte album, Private Dancer. Förstärkt av MTV-klara musikvideor som dramatiserade hennes comeback-historia, skapade albumet oändliga pop- och rockhits som globaliserade Tinas unika sound. Den självsäkra kvinnliga empowerment-sången, "What's Love Got To Do With It" blev Tinas första och enda #1-singel och vann Årets skiva. "Better Be Good To Me" nådde en topp på #5 medan hennes kvava version av "Let's Stay Together" slog topp 10 ett decennium efter att hon först spelade in låten.
Vid 45 år fick Private Dancer-albumet Tina 4 Grammys och förblir hennes mästerverk – en sömlös blandning av rockgitarrer och synthpopproduktion med grym R&B-sång som berättar om en motståndskraftig kvinna som kommer ur livets vrak. Nästan över en natt gjorde hennes astronomiska framgång Tina till en internationell ikon i framkanten av 1980-talets pop.
Tina kom in på 1985 års Grammy-nominerade album Break Every Rule och blev sedan efterfrågad från Hollywood och spelade in filmlåtar som "We Don't Need Another Hero" från Mad Max: Beyond Thunderdome och James Bond-temanslåten "Goldeneye". ” 1995. Hon fyllde massiva stadionturnéer med utarbetade produktioner under slutet av 1990-talet innan hon genomförde sin sista triumferande världsturné 68 år gammal 2008.
Över 50 år, Tina Turners legendariska katalog över musik visade sällsynt uthållighet som speglade hennes egen utveckling från R&B-stjärna till spänstig Queen of Rock. Även om hennes ikoniska vokala förmågor var centrerade kring att blotta smärta och sårbarhet, utstrålade Tinas mångsidiga musik styrka och uthållighet som har inspirerat generationer.
Hennes monumentala musikaliska inflytande
Tina Turner gjorde ett outplånligt intryck i det musikaliska landskapet från hennes dagar som Ikes kvinnliga folie på 1960-talet till hennes återfödelse som rockkunglighet på 1980-talet. Hennes eldiga varumärke av rhythm & blues lade grunden för 60-talets soul medan hennes befriande comeback på toppen av MTV-pop utgjorde den gränslösa potentialen hos svarta kvinnliga artister.
Tidigt i karriären gjorde Tinas själfulla dynamik på turné henne till en förebild för en generation unga svarta sångare inklusive Chaka Khan, Natalie Cole och Whitney Houston som förundrades över hennes motståndskraft mot ofattbara motgångar. Tina bar sig själv med ett bra självförtroende som flög i mötet med sociala konventioner och inspirerade djärva nya artister som Janet Jackson och Beyonce att kanalisera sina inre divor.
När hon gick över till rock i sitt soloarbete, öppnade Tina dörren för svarta kvinnor att erövra den vanliga musikindustrin på sina egna villkor. Hon banade väg för flera generationer av tvårasiga artister som Mariah Carey, Alicia Keys och Halle Bailey som förenade R&B-excellens med popdominans. Än idag ser artister som Jazmine Sullivan och HER till Tinas silverkantade sång när de blottar sina själar mot lynnig produktion.
Nu i 80-årsåldern är Tina Turners briljans och inflytande över hela det musikaliska spektrumet obestridlig. Även om Tinas karriär är känd för sina melankoliska kärlekssånger, symboliserade hon uthållighet som inspirerade kvinnor överallt. Oavsett om hon tar fram själfulla klagomål från hennes dagar med Ike eller vrålar över popsyntar på 1980-talet, frammanar hennes legendariska röst en spänstig kvinna som övervinner ofattbara motgångar – och gör det samtidigt som den sätter standarden över flera genrer. Än idag är hon fortfarande The Queen of Rock n' Roll.
