Express News Service
A történet eseményekből áll, de egyszerre több és kevesebb is náluk. Bár az események több dolgot is jelenthetnek, a történet konkrét értelmezésekre kényszeríti őket, a többit pedig elveti. SL Bhyrappa a Rámájána klasszikus indiai eposzát eseményekké bontja fel, majd egy másik történetté alakítja Uttara Kandában – az egyik, amely Sitára és a többi nőre összpontosít.
Bhyrappa jól ismert figura az indiai irodalomban, és soha nem volt olyan, akit a mainstream számára kivágott. Évtizedeken át írt könyveiben egy nagyon individualista – de hivatkozásokkal alátámasztott – elképzelést alkotott az indiai spiritualitásról és kultúráról. Kell valaki, aki mélyen ismeri a mesemondó művészetét, hogy észrevegye az eposz hibáit, amit Bhyrappa tett itt.
A könyv azzal kezdődik, hogy Sita száműzetésben van, és ikergyermekeiért küzd. A helyzete borzasztó, és ha nem lenne hűséges szobalánya, akinek tapasztalata van a gyermeknevelésben, és nővére, Urmila, aki utánpótlást küld, még rosszabbul járna. Ahogy visszagondol az elmúlt napjaira, és arra, hogy miként került ide, mi, olvasók egy egyedülálló, láthatatlan narrációba kezdünk az egész Rámájánáról és azon túlról.
Egyedi – mert amellett, hogy ez Sita nézőpontja, teljesen korlátozott első személyben is elhangzik. Az eposzokat könnyebb lenyelni azáltal, hogy az írás terminológiájában harmadik személyű mindentudó – a narrátor mindent tud, ami mindenhol történik –, de Bhyrappa a narratíva leszűkítésével hozza elénk Sita létezésének valódi rémeit. Az információk gyakran napokkal vagy hónapokkal később jutnak el hozzá a saját elfogultságukkal rendelkező forrásokon keresztül. Amikor Sita nem tudja, mi történt Kaikeyi és Dasharatha között, mi sem tudjuk, amíg valaki el nem mondja. És amikor Sita csapdába esik Raavana Ashok Vana-jában, fogalmunk sincs arról, hogy Rama tud-e róla, vagy tervez-e valamit tenni ellene. És onnantól azt látjuk, hogy ami igazságosnak és igazságosnak hangzik a történetben a férfiak számára, az olyan igazságtalannak tűnik a nők számára. Elvárják tőlük, hogy kövessék az egyezményeket, annak ellenére, hogy a teljes kép soha nem derült ki számukra.
Valójában a gipszben egyetlen férfi sem tűnik ki jól, ha közelebbről megvizsgálják. Legyen szó Rámáról, aki inkább mankóként használja a dharmát, semmint ideálként, Sugreeva-ról, aki bátyja feleségére vágyik, vagy akár Dasharatha-ról, aki ismét a vágytól hajtva elhamarkodott ígéreteket tesz. Még Valmiki is egy karakter itt, és Bhyrappa rámutat arra, hogy Valmiki eposzának írásakor hajlamos a férfiak történetére összpontosítani, és egy olyan ponton fejezni be, amikor a dolgok jól néznek ki, ahelyett, hogy a nyomasztó utóhatásokat venné figyelembe.
Bhyrappa hihetőbbé teszi a történetet azáltal, hogy eltávolítja a meséből a természetfeletti nyomait. Hanuman ma egy ember, akit a mitikus Hanumanról neveztek el. Az aranyszarvas csak egy szarvas, és a kisugárzó álcázott hangot soha nem magyarázzák meg. A Lankára vezető varázslatos hidat most olyan sziklák váltják fel, amelyek már ott voltak. Ennek az a hatása, hogy emberibb és kevésbé szó szerinti istenekként tekintünk a szereplőkre. Egy Isten szerencsétlenné teheti a feleségét, hogy kielégítse a dharmát, de mit érezzünk, ha egy normális férfi ezt teszi?
Rashmi Terdal könyvének fordítása kiváló, és eléri azt a kettős célt, hogy folyékonyan beszéljen, és életre keltse a natív szellemiséget. Az eposz újraírása népszerű műfaj volt az indiai irodalomban, a regionális hatások pedig extra színt adnak a cselekménynek. A marathi elbeszélésekben például a családtagokat Dadának és Mamának hívják – itt ez a kannada változat, tehát Terdal megtartotta az Anna, Appa és Thaatha üdvözletét. A szereplők kölest esznek, és kannada néven emlegetik őket – navane, ragi, sajje.
Ez a könyv újabb bizonyítéka az indiai irodalom – írók és könyvek – gazdagságának, amelyet a fordítás új olvasókhoz hoz. Magával ragadó, elgondolkodtató olvasmány!
