120 წელს კამილ პისაროს გარდაცვალებიდან 2023 წელი გავიდა
ჩვენს მსგავს სამყაროში - სავსე ომების მახინჯი სცენებით, ცუდი ამბებით კლიმატისა და პლანეტის მომავლის შესახებ, სახვითი ხელოვნების ოსტატების, ჰარმონიული ბუნებრივი სურათების ავტორების პეიზაჟის მხატვრობა ჩვენი სულისთვის ბალზამია. და ის ერთ-ერთია, ვინც სილამაზეს ჩვეულებრივ ნივთებში ხედავდა და მან მოახერხა მისი გადმოცემა ისე სენსუალურად, რომ თითქოს მისი ტილოების გმირებს შორის ვცხოვრობთ და გვსურს მათში გადაყვანა.
იმპრესიონიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებლის - ფრანგი მხატვრის კამილ იაკობ პისაროს გარდაცვალებიდან 120 წელი გავიდა.
პისარომ შექმნა ახალი ხატოვანი ენა ხელოვნებაში და გზა გაუხსნა სამყაროს ახალ აღქმას - რეალობის სუბიექტურ ინტერპრეტაციას. ის იყო თავისი დროის ნოვატორი და ჰყავს მრავალი მიმდევარი - მომდევნო თაობის ხელოვანი.
დაიბადა 10 წლის 1830 ივლისს სენტ თომას კუნძულზე შარლოტა ამალიში, დანიის დასავლეთ ინდოეთში (ბა 1917 წლიდან - აშშ-ს ვირჯინიის კუნძულები) - დანიის იმპერიის კოლონია, პორტუგალიელი სეფარდი ებრაელი და დომინიკელი ქალის მშობლები. . თინეიჯერობამდე კარიბის ზღვის აუზში ცხოვრობდა.
12 წლის ასაკში იგი გაგზავნეს სასწავლებლად პარიზის მახლობლად მდებარე პასის სავარის ლიცეში (ინტერნატი). მისმა პირველმა მასწავლებელმა - ოგიუსტ სავარიმ, პატივცემულმა მხატვარმა, მხარი დაუჭირა ხატვის სურვილს. ხუთი წლის შემდეგ პისარო დაბრუნდა კუნძულზე, შეცვლილი შეხედულებებით ხელოვნებასა და საზოგადოებებზე - ის გახდა ანარქიზმის მიმდევარი.
დანიელ მხატვარ ფრიც მელბისთან მეგობრობამ ის ვენესუელაში წაიყვანა. მხატვრის ზოგიერთი ბიოგრაფი ირწმუნება, რომ მან ეს მამისგან ფარულად გააკეთა. მან და მელბიმ კარაკასში დააარსეს სტუდია და ამ დროს პისარო მხოლოდ მცირე ხნით დაბრუნდა კუნძულ სენტ თომაზე, რათა ენახა თავისი ოჯახი. მამამისი მასზე სამი წელია გაბრაზებულია - შვილის გეგმები არის მისი მემკვიდრეობა ვაჭრობაში და არა მხატვარი.
კარაკასში პისარომ დახატა ქალაქის პეიზაჟი, ბაზარი, ტავერნები, მაგრამ ასევე სოფლის ცხოვრება. ირგვლივ მშვენიერება მთლიანად სპობს მას. მამამისი ისევ ცდილობს მის სახლში მიყვანას, მაგრამ კუნძულ პისაროზეც კი უმეტესად მაღაზიაში არ რჩებოდა, არამედ პორტში გარბოდა, ზღვისა და გემების დასახატავად.
1855 წლის ოქტომბერში იგი გაემგზავრა პარიზში მსოფლიო გამოფენაზე, სადაც ახლოდან გაეცნო ევგენი დელაკრუას, კამილ კოროს, ჟან-ოგიუსტ დომინიკ ინგრეს და სხვათა ტილოებს. იმ პერიოდში ის იყო კოროტის მგზნებარე თაყვანისმცემელი და მას თავის მასწავლებელს უწოდებდა. გამოფენის გარეთ მან მოაწყო დამოუკიდებელი პავილიონი, რომელსაც "რეალიზმი" უწოდა.
პისარო პარიზში დარჩა, რადგან მისი მშობლებიც იქ დასახლდნენ. ცხოვრობს მათ სახლში. მას შეუყვარდება მათი მოახლე ჯული ვალე და ისინი დაქორწინდებიან. ახალგაზრდა ოჯახს რვა შვილი ჰყავდა. ერთი მათგანი დაბადებისას გარდაიცვალა, ერთ-ერთმა ქალიშვილმა კი 9 წლამდე ვერ იცოცხლა. პისაროს შვილები ადრეული ასაკიდან ხატავდნენ. ის თავად აგრძელებს გაუმჯობესებას. 26 წლის ასაკში დარეგისტრირდა კერძო გაკვეთილებზე Ecole des Beaux-Arts-ში.
1859 წელს ის შეხვდა სეზანს. მოხდა კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მოვლენა - პირველად მისი ნახატის პრეზენტაცია ოფიციალურ სალონში. საუბარია „პეიზაჟზე Montmorency-ის მახლობლად“, რომელიც ექსპერტების მხრიდან კომენტარისთვის განსაკუთრებულ შთაბეჭდილებას არ ახდენს, მაგრამ პისაროს სერიოზული გარღვევაა გილდიაში.
მხოლოდ ორი წლის შემდეგ, მას უკვე ჰქონდა დამკვიდრებული რეპუტაცია, როგორც კარგი მხატვარი და დარეგისტრირდა გადამწერად ლუვრში. თუმცა, სალონის ჟიურიმ დაიწყო მისი ნამუშევრების უარყოფა და ის იძულებული გახდა ეჩვენებინა ისინი უარყოფილთა სალონში. ზოგიერთი მიიჩნევს, რომ ამის მიზეზი ის არის, რომ პისარომ ხელი მოაწერა პარიზის სალონის 1864 და 1865 წლების კატალოგებს, როგორც კოროტის სტუდენტი, მაგრამ ღიად დაიწყო მისგან დისტანცირება. ეს აღიქმებოდა არა საკუთარი სტილის აშენების სურვილად, არამედ უპატივცემულობის ნიშნად და ამ თვალსაზრისით ეს უსამართლო იყო მხატვრის მიმართ.
მისი უარი სალონიდან ხანმოკლე იყო. 1866 წელს იგი კვლავ მიიღეს - მან იქ წარადგინა თავისი ორი ნახატი. მისი ნამუშევრები მიიღეს შემდეგ წლებშიც, მ.შ. 1870-იან წლებამდე.
1866-1868 წლებში ხატავდა სეზანთან ერთად პონტუაზაში. "ჩვენ განუყოფელი ვიყავით!" მოგვიანებით პისარომ გააზიარა და ახსნა იმ პერიოდში ორივეს მიერ შექმნილი ნამუშევრების მსგავსება. – მაგრამ ერთი რამ ცხადია, აკონკრეტებს – თითოეულ ჩვენგანს აქვს ერთადერთი, რაც მნიშვნელოვანია: მისი გრძნობა. ნანახია …".
1870 წელს კამილ პისარომ დაიწყო მუშაობა კლოდ მონესთან და რენუართან. მომდევნო წლებში მის სახლში, ლუვეზიენში, ნამდვილი შემოქმედებითი შთაგონება იფეთქა - იქ შეიკრიბნენ სახვითი ხელოვნების კოლოსები, როგორიცაა უკვე ნახსენები, პლუს სეზანი, გოგენი და ვან გოგი. აქვე უნდა დავაზუსტოთ, რომ პისარო ვან გოგის ერთ-ერთი პირველი თაყვანისმცემელი იყო.
საფრანგეთ-პრუსიის ომმა აიძულა პისარო დაეტოვებინა სახლი და წასულიყო ლონდონში, სადაც გაიცნო მონე და სისლეტი და გააცნო ნახატების მოვაჭრე პოლ დიურან-რუელი. ის ყიდულობს თავის ორ „ლონდონის“ ზეთის ნახატს. დიურან-რუელი მოგვიანებით გახდა ყველაზე მნიშვნელოვანი დილერი იმპრესიონისტებისთვის.
1871 წლის ივნისში პისარომ მძიმე დარტყმა მიაყენა - ლუვეზიენში მისი სახლი მთლიანად განადგურებული დახვდა. პრუსიელმა ჯარისკაცებმა გაანადგურეს მისი ადრეული პერიოდის ნამუშევრები. პისარომ ვერ გაუძლო ამ ხელყოფას და გადავიდა საცხოვრებლად პონტუაზში, სადაც დარჩა 1882 წლამდე. ამასობაში პარიზში ქირაობს სტუდიას, რომელსაც იშვიათად იყენებს.
1874 წელს მან მონაწილეობა მიიღო ნადარის სახელოსნოში გამართულ პირველ იმპრესიონისტულ გამოფენაში. ეს არის მნიშვნელოვანი მოვლენა, რომელიც მან აღნიშნა სეზანთან ერთად. ხუთი წლის შემდეგ პისარო დაუმეგობრდა პოლ გოგენს, რომელმაც მონაწილეობა მიიღო 1879 წელს იმპრესიონისტების გამოფენაში.
და აქ მოვიდა რიგი, რომ ვთქვა რაღაც აუხსნელი დღემდე მრავალი ხელოვნებათმცოდნესთვის. კამილ პისარო - ეს ადამიანი, რომელიც ასე მეგობრულად ქმნიდა თავისი დროის უდიდეს მხატვრებთან და მეგობრულად თანამშრომლობდა მათთან, მოულოდნელად კრიზისში ჩავარდა.
საცხოვრებლად ერანში გადავიდა და თავისი ნამუშევრების ახალ სტილს ეძებდა. სწორედ ამ დროს ჰორიზონტზე გამოჩნდნენ პოინტილისტები სინიაკი და სეურატი და პისარომ დაიწყო ექსპერიმენტები მათი „წერტილების“ ტექნიკით, რომლითაც მან საოცარი პეიზაჟები შექმნა. მონაწილეობა მიიღო იმპრესიონისტების რვავე გამოფენაში, მ.შ. ხოლო უკანასკნელში – 1886 წ.
1990-იან წლებში მას კიდევ ერთხელ შეეჯახა შემოქმედებითი ეჭვები და დაუბრუნდა "სუფთა" იმპრესიონიზმს. იცვლება მისი ხასიათიც - ხდება გაღიზიანებული, ხოლო პოლიტიკურ შეხედულებებში - კიდევ უფრო რადიკალური ანარქისტი.
იმავდროულად, ის წარმატებით წარადგენს თავის ნამუშევრებს ლონდონში. ბედი ხშირად უბიძგებს მას წარმატებებიდან ბუნდოვანებამდე. დიურან-რუელის გალერეაში ანტონიო დე ლა განდარასთან ერთობლივ გამოფენაზე კრიტიკოსები ფაქტიურად ვითომ არ შეამჩნიეს გალერეაში გამოფენილი მისი 46 ნამუშევარი და კომენტარს აკეთებენ მხოლოდ დე ლა განდარაზე.
კამილ პისარო ფაქტიურად განადგურებულია უგულებელყოფით. დღეს მისი ნამუშევრები მილიონობით დოლარად იყიდება, მაგრამ მაშინ ასე არ იყო. პისარო მუდმივად მოუსვენრობის ზღვარზე იყო.
მხატვარი გარდაიცვალა პარიზში და დაკრძალეს დიდი "პერ ლაშეზის" სასაფლაოზე. მისი ნახატების მთელი კოლექცია ინახება პარიზის ორსეის მუზეუმში და ოქსფორდის აშმოლეანის მუზეუმში.
მისი ცხოვრება იკვეთება ისეთ დიდ პიროვნებებთან, რომ ეპოსად ჟღერს. იცოდით, რომ ერთ-ერთი ინტელექტუალი, მისი ერთგული გულშემატკივარი, ემილ ზოლა იყო? ზოლა თავის სტატიებში სიტყვებს არ იშურებდა პისაროს ქება-დიდებაში.
მართლაც, არა მთლად დაუმსახურებლად, პისაროს დარჩა საარსებო მინიმუმი ურთულესი გზით ოჯახის გამოსაკვებად. მან იქამდე მიაღწია, რომ ფანების ხატვა და ფულის საშოვნელად მაღაზიების მოწყობა დაიწყო. ხშირად დადიოდა ნახატით პარიზის ვიტრინის ქვეშ, იმ იმედით, რომ ვინმე იყიდიდა. ამ მიზეზით ის ხშირად ყიდდა თავის ნახატებს თითქმის არაფრად. კლოდ მონეს ბედი არ იყო განსხვავებული, მაგრამ პისაროს ჰყავდა დიდი ოჯახი.
ერთ-ერთი მხსნელი, როგორც უკვე ვთქვით, იყო დილერ-გალერისტი დიურან-რუელი. ის იყო იმ მცირერიცხოვან დილერებს შორის, ვინც მხარს უჭერდა ამ გიჟურად ნიჭიერ და უსამართლოდ ღარიბ მხატვრებს, რომელთა ნამუშევრები დღეს ზღაპრულ ფასებში იყიდება. მაგალითად, კლოდ მონე, წლების განმავლობაში სიღარიბის შემდეგ გახდა ყველაზე გაყიდვადი იმპრესიონისტი.
კამილ პისარომ ფინანსური პრობლემები მხოლოდ სიცოცხლის ბოლო წლებში გადაიტანა. იქამდე ოჯახს ძირითადად მისი მეუღლე ეხმარებოდა, რომელიც სუფრაზე მცირე ფერმასთან ერთად აწვდიდა საკვებს.
სიცოცხლის ბოლოს კამილ პისარომ მონაწილეობა მიიღო არაერთ იმპრესიონისტულ გამოფენაში პარიზში, ნიუ-იორკში, ბრიუსელში, დრეზდენში, პიტსბურგში, პეტერბურგში და ა.შ.
მხატვარი გარდაიცვალა 12 წლის 13 ნოემბერს (სხვა ცნობით 1903 ნოემბერს) პარიზში. იმპრესიონიზმის ერთ-ერთი გიგანტი მიდის. მიუხედავად იმისა, რომ მხატვარი ებრაული წარმოშობისაა, ზოგიერთი კრიტიკოსი მას თანამედროვე ხელოვნების "ებრაელ" მამას უწოდებს.
პატარა წვრილმანი: თუ გახსოვთ კლოდ მონეს თივის ბუშტები, უნდა იცოდეთ, რომ პისარომ ისინი მის წინ დახატა. მის ნამუშევრებში ხეებმა და ვაშლებმა უდავოდ შთაბეჭდილება მოახდინეს პოლ სეზანზე. მეორეს მხრივ, პისაროს პოინტილიზმი ანათებს ვან გოგის „პუნქტებს“. ედგარ დეგას აანთო პისარო ბეჭდვის ხელოვნებაში.
ფუნჯის და სილამაზის ოსტატების რა პლეადა ხვდება დროს!
თუმცა, იმპრესიონისტები დრეიფუსის საქმის შემდეგ გაიყვნენ. მათ ჰყოფს საფრანგეთში ანტისემიტიზმის ტალღა. პისარო და მონე იცავდნენ კაპს. დრეიფუსი. თქვენ ასევე ფიქრობთ ზოლას წერილზე კაპიტნის დასაცავად, ხოლო უკანა მხარეს დეგა, სეზანი და რენუარი იყვნენ. ამ მიზეზით, საქმე იქამდე მივიდა, რომ გუშინდელმა მეგობრებმა - დეგამ და პისარომ - ერთმანეთს ულოცავდნენ პარიზის ქუჩებში.
ყველამ, რა თქმა უნდა, არ მიაღწია ასეთ უკიდურესობას. მაგალითად, პოლ სეზანი, მიუხედავად იმისა, რომ მას „საქმის შესახებ“ განსხვავებული აზრი ჰქონდა, ვიდრე პისაროს, ყოველთვის ხმამაღლა ამბობდა, რომ მას ხელოვნებაში „მამა“ აღიარებდა. მონე პისაროს ერთ-ერთი ვაჟის მეურვე გახდა მისი სიკვდილის შემდეგ.
კამილ პისარრომ დაგვიტოვა ათობით საოცარი ტილო, რომელთა შორის ყველაზე პოპულარულია უდავოდ "ბულვარი მონმარტრის" - 1897, "ბაღი პონტუაზე" - 1877, "საუბარი გალავანთან" - 1881 "ავტოპორტრეტი" - 1903 და სხვა. დღესაც კი, ეს ნახატები ნამდვილ აღფრთოვანებას იწვევს მათი ავტორის მხრიდან, რომელმაც, როგორც ჩანს, ისე დალუქა ცხოვრება, რომ იგი რჩება დროისადმი შეუვალი.
ილუსტრაცია: Camille პისარო, "ავტოპორტრეტი", 1903 წ.
