Sa kung ano ang kanyang ika-84 na kaarawan ngayong ika-26 ng Nobyembre, ipinagdiriwang natin si Tina Turner, ang iconic na "Queen of Rock." Ipinanganak noong 1939 bilang si Anna Mae Bullock, sumikat siya sa mga hit tulad ng "Proud Mary" at "Nutbush City Limits." Sa kabila ng isang mapaghamong pag-aasawa, matagumpay siyang bumalik sa kanyang solong album noong 1984 na “Private Dancer,” na nagtatampok ng mga klasiko gaya ng “What's Love Got to Do with It.”
Ipinakita ng masiglang pagganap at tungkulin ni Turner sa mga pelikula tulad ng “Mad Max Beyond Thunderdome” ang kanyang versatility. Ang kanyang biopic, "What's Love Got to Do with It," ay lalong nagpatibay sa kanyang katayuan bilang isang icon ng musika at kultura. Pagkatapos ng matagumpay na farewell tour noong 2008-2009 at tinanggap ang Swiss citizenship noong 2013, nagretiro si Turner, na nag-iwan ng legacy na mahigit 200 milyong album na nabenta at isang pangmatagalang epekto sa rock music. Ngayon, naaalala natin ang kanyang walang hanggang espiritu at groundbreaking na karera.
Pinaka tanyag na bokalista sa modernong kasaysayan ng musika
Si Tina Turner ay isa sa mga pinakatanyag na vocalist sa modernong kasaysayan ng musika. Mula noong unang tumuntong sa spotlight noong huling bahagi ng 1950s, ang kanyang maalamat na karera ay umabot sa mahigit 6 na dekada at nakitang muling tinukoy ng Queen of Rock n' Roll kung ano ang ibig sabihin ng pagiging isang makapangyarihang babae sa musika. Kahit na tiniis niya ang hindi kapani-paniwalang mga paghihirap sa unang bahagi ng kanyang karera, si Tina ay nagtagumpay bilang isang survivor at pioneering solo artist. Ang kanyang magkakaibang musikal na legacy at kakayahang patuloy na baguhin ang kanyang tunog ay nagbigay inspirasyon sa hindi mabilang na mga artist sa R&B, rock, pop at soul.
Mga Unang Araw: Pagtuklas sa Kanyang Boses
Si Tina Turner ay ipinanganak na Anna Mae Bullock noong 1939 sa Nutbush, Tennessee kung saan ang kanyang hilig sa pagkanta ay nahawakan sa murang edad. Lumaki siyang kumakanta sa kanyang lokal na koro ng simbahan kung saan natuklasan niya ang kanyang booming vocal ability. Dahil sa inspirasyon ng mga artista tulad nina Mahalia Jackson at Bessie Smith, ang batang Tina Turner ay kumanta saanman niya magagawa sa paligid ng kanyang bayan, na sumisipsip sa mga blues, R&B, ebanghelyo at bansa na tumatagos sa southern musical landscape. Ang kanyang mga unang karanasan sa pag-awit sa simbahan ay nagbigay kay Tina ng kontrol sa kanyang kahanga-hangang hanay ng boses at inilatag ang pundasyon para sa hilaw, emosyonal na paghahatid na kung saan siya ay magiging kilala.
Noong kalagitnaan ng 1950s, dumalo ang teenager na si Tina sa isang ritmo at blues na konsiyerto ng musikero na si Ike Turner at namangha sa pagganap ng kanyang banda. Nang hindi na sumipot ang mang-aawit sa kanilang gig, tumalon si Tina sa entablado para i-belt ang isang BB King tune na nakakuha ng atensyon ni Ike. Agad siyang nadala sa presensya ng 16 na taong gulang sa entablado at malakas na boses at hindi nagtagal ay kinuha siya sa harap ng kanyang banda bilang isang background vocalist. Matapos maitala ni Tina kung ano ang magiging kanyang unang commercial vocal sa kantang "Box Top" noong 1958, pinalitan ni Ike ang kanyang pangalan sa Tina Turner at ginawa siyang lead singer ng kanyang grupo na kalaunan ay naging The Ike & Tina Turner Revue.
The Ike at Tina Turner Revue: Mga Kamangha-manghang Highs at Tragic Lows
Ang bagong binyagan na si Ike at Tina Turner Revue ay nagsimulang maglibot nang walang humpay sa buong katimugang "chitlin circuit" noong huling bahagi ng 1950s, na nakilala sa kanilang nakakaakit na mga pagtatanghal sa entablado. Ang maalab na kumpiyansa, sekswalidad at vocal bombast ni Tina ay ganap na umakma sa funky blues arrangement ni Ike at ang duo ay nakakuha ng reputasyon bilang isang dapat makitang live na banda noong 1961.
Sa wakas ay nakamit ng Revue ang tagumpay sa pop chart noong 1962 nang ginawa ng madamdaming mga vocal ni Tina ang kanilang bersyon ng kantang "A Fool In Love" sa isang Grammy-nominated hit at isang staple sa mga itim na istasyon ng radyo sa buong America. Mas maraming R&B hit na isinulat ni Ike ang nagpatibay kay Tina Turner bilang isang bituin at nagtulak sa katanyagan ng Revue sa mga bagong taas sa buong dekada 60. Ang pagkakaiba-iba ni Tina bilang isang vocalist ay sumikat sa mga soulful ballads tulad ng “Idolize You” pagkatapos ay sa mga funk-rock track tulad ng “Bold Soul Sister.”
Ang napakalaking boses ni Tina at nakakasilaw na presensya sa entablado ang nagtulak sa Revue sa mainstream na spotlight nang ang kanilang high-octane na bersyon ng "Proud Mary" ay umakyat sa #4 noong 1971 at nanalo ang duo sa kanilang una at tanging Grammy. Sila ay naging isang pandamdam na paglilibot sa buong bansa, kahit na nagbukas para sa Rolling Stones noong 1969 sa tuktok ng katanyagan ng British band. Sa loob ng 20 taon, sina Ike at Tina Turner ay naglabas ng hit pagkatapos ng magaspang na R&B hit kabilang ang mga classic tulad ng "River Deep, Mountain High" at "Nutbush City Limits" na parang nagniningas pa rin ngayon salamat sa lakas ng boses ni Tina.
Sa likod ng mga eksena, gayunpaman, tiniis ni Tina ang higit sa isang dekada ng kasuklam-suklam na pang-aabuso sa mga kamay ng kanyang asawa at kasosyo sa musika na si Ike. Bagama't malamang na hindi alam ng mga tagahanga na nabighani sa kanilang malinis na chemistry sa entablado noong panahong iyon, tiniis ni Tina ang mga regular na pambubugbog, kahihiyan at kontrol ni Ike na nagta-target sa kanya at sa mga backup na mang-aawit sa kanyang banda.
Matapos ang mga taon ng pamumuhay sa ilalim ng nangingibabaw na anino ni Ike, sa wakas ay natagpuan ni Tina Turner ang pagpapasya na lumaya mula sa kanyang nakakalason na pakikipagsosyo sa musika at kasal. Noong Hulyo 2, 1976, tumakas si Tina na may 36 sentimos lamang at isang credit card ng istasyon ng gasolina, na nagsimula sa kanyang pangalawang pagkilos bilang solo artist. Nang mabilis na bumagsak ang katanyagan ng Revue nang walang pagtigil sa pagpapakita ni Tina, pinalakas lamang nito na ang kanyang iconic na boses at stage magnetism ang tunay na makina sa likod ng kanilang tagumpay.
Queen of Rock na si Tina Turner: Her Triumphant Solo Comeback
Matapos makipaghiwalay kay Ike, walang pagod na nagtrabaho si Tina upang muling itayo ang kanyang karera sa musika mula sa simula, na determinadong hindi na muling makontrol ng isang lalaki. Bagama't nahirapan siya sa mga demanda at pananalapi, inilipat ni Tina Turner ang kanyang bagong-tuklas na kalayaan sa muling pagtatatak ng kanyang tunog. Higit pa sa kanyang pinagmulang R&B, ang kanyang mga natatanging vocal ay nagpukaw na ngayon ng isang matibay na babae na gumagamit ng buong lakas ng paulit-ulit na mga ritmo ng rock at nakakatusok na mga solong gitara sa isang cathartic na paraan.
Hindi malilimutang ibinalita ni Tina na bumalik siya sa pamamagitan ng pagbubukas para sa mga banda tulad ng The Rolling Stones at AC/DC sa harap ng napakaraming tao. Gayunpaman, pagkatapos ng mga taon sa labas ng spotlight, ang mga executive ng musika ay nanatiling may pag-aalinlangan na ang tumatandang mang-aawit ay maaaring gumawa ng kanyang sariling pagbabalik. Matapos siyang ihulog ng isang kumpanya ng record, pumirma si Tina sa Capitol Records noong 1983, determinadong muling tukuyin ang kanyang imahe sa pamamagitan ng musika at mga kasamang music video.
Dumating ang kanyang solo breakthrough noong 1984 sa paglabas ng kanyang ikalimang album, Private Dancer. Pinalakas ng MTV-ready music video na nagdrama sa kanyang comeback story, ang album ay nagbunga ng walang katapusang pop at rock hits na nagpapaglobal sa natatanging tunog ni Tina. Ang assertive female empowerment anthem, “What's Love Got To Do With It” ang naging una at tanging #1 single ni Tina at nanalo ng Record of the Year. Ang “Better Be Good To Me” ay nangunguna sa #5 habang ang kanyang maalinsangan na pagkuha sa “Let's Stay Together” ay pumutok sa Top 10 isang dekada pagkatapos niyang unang i-record ang kanta.
Sa 45 taong gulang, ang Private Dancer album ay nakakuha ng Tina 4 Grammys at nananatiling kanyang obra maestra – isang tuluy-tuloy na pagsasanib ng mga rock guitar at synth pop production na may magaspang na R&B vocals na nagsasalaysay ng isang matatag na babae na umusbong mula sa pagkawasak ng buhay. Halos magdamag, ang kanyang astronomical na tagumpay ay naging isang internasyonal na icon sa unahan ng 1980s pop.
Sinakyan ni Tina ang kanyang mainit na streak sa Grammy-nominated na album noong 1985 na Break Every Rule pagkatapos ay natagpuan ang kanyang sarili na in demand mula sa Hollywood, nagre-record ng mga soundtrack ng pelikula tulad ng "We Don't Need Another Hero" mula sa Mad Max: Beyond Thunderdome at ang James Bond theme song na "Goldeneye ” noong 1995. Pinuno niya ang napakalaking mga paglilibot sa istadyum ng mga detalyadong produksyon sa huling bahagi ng 1990s bago isagawa ang kanyang huling matagumpay na world tour sa 68 taong gulang noong 2008.
Mahigit 50 taon, ang maalamat na katalogo ni Tina Turner ng musika nagpakita ng pambihirang pananatiling kapangyarihan na nagpapakita ng sarili niyang ebolusyon mula sa R&B starlet hanggang sa nababanat na Queen of Rock. Bagama't ang kanyang mga iconic na kakayahan sa boses ay nakasentro sa pagpapakita ng sakit at kahinaan, ang iba't ibang musika ni Tina ay nagdulot ng empowerment at tiyaga na nagbigay inspirasyon sa mga henerasyon.
Ang kanyang Monumental Musical Influence
Si Tina Turner ay gumawa ng hindi matanggal na epekto sa musical landscape simula sa kanyang mga araw bilang babaeng foil ni Ike noong 1960s hanggang sa kanyang muling pagsilang bilang rock royalty noong 1980s. Ang kanyang maalab na tatak ng ritmo at asul ay naglatag ng batayan para sa kaluluwa ng 60's habang ang kanyang mapagpalayang pagbabalik sa tuktok ng MTV-pop ay nagpapakita ng walang hangganang potensyal ng mga itim na babaeng artista.
Sa unang bahagi ng kanyang karera, ang madamdaming dinamismo ni Tina sa paglilibot ay ginawa siyang huwaran para sa isang henerasyon ng mga batang itim na bokalista kabilang sina Chaka Khan, Natalie Cole at Whitney Houston na namangha sa kanyang katatagan laban sa hindi maisip na kahirapan. Dinala ni Tina ang kanyang sarili nang may mababang loob na kumpiyansa na lumipad sa harap ng mga social convention at nagbigay inspirasyon sa mga matatapang na bagong artist tulad nina Janet Jackson at Beyonce na i-channel ang kanilang mga panloob na diva.
Habang lumipat siya sa rock sa kanyang solong trabaho, binuksan ni Tina ang pinto para sa mga itim na kababaihan upang sakupin ang mainstream na industriya ng musika sa kanilang sariling mga termino. Nagbigay siya ng daan para sa sunud-sunod na henerasyon ng biracial artist tulad nina Mariah Carey, Alicia Keys at Halle Bailey na pinagsama ang kahusayan ng R&B sa pangingibabaw ng pop. Kahit ngayon, tinitingnan ng mga artist tulad ni Jazmine Sullivan at HER ang silver-lined vocal delivery ni Tina habang inihahayag nila ang kanilang mga kaluluwa laban sa moody production.
Ngayon sa kanyang 80s, ang katalinuhan at impluwensya ni Tina Turner sa buong musical spectrum ay hindi matatawaran. Kahit na kilala sa kanyang mapanglaw na mga kanta sa pag-ibig, ang karera ni Tina ay nagpapakita ng tiyaga na nagbigay inspirasyon sa mga kababaihan sa lahat ng dako. Kung naglalabas man ng madamdamin na mga pagdadalamhati mula sa kanyang mga araw na kasama si Ike o umuungal sa mga pop-synth noong 1980s, ang kanyang maalamat na boses ay naghahangad ng isang matatag na babae na nalalabanan ang hindi maisip na kahirapan - at ginagawa ito habang nagtatakda ng pamantayan sa maraming genre. Kahit ngayon, nananatili siyang The Queen of Rock n' Roll.
