Die groot ballerina is 4 jaar gelede oorlede, kort voor sy 90 geword het
Die groot ballerina van die 20ste eeu Maya Plisetskaya is gebore op 20 November 1925. jou hande.
Sy is gebore in Moskou, in die bekende Joodse familie van Mikhail Plisetsky (1899 – 1938) en Raquel Messerer (1902 – 1993).
Haar ma is stil film aktrise Ra Messerer. Haar pa, 'n ekonoom van onderwys, het in die hoogste owerhede van Sowjet-Rusland gewerk, was betrokke by die vervaardiging van die eerste Sowjet-films, aan die einde van sy loopbaan was konsul-generaal van die USSR op die Noorse eiland Svalbard en regisseur van 'n steenkoolmynmaatskappy in die Arktiese gebied.
Maya het grootgeword in 'n familie wat verband hou met die balletkuns – die beroemde balletmeester en balletonderwyser Asaf Messerer (1903 – 1992) was haar oom, en haar tante aan moederskant, Sulamif Messerer (1908 – 2004), was 'n ballerina en prima van die Bolsjoi-teater. Haar broers Alexander Plisetsky (1931-1985) en Azary Plisetsky (1937) het ook bekende choreograwe geword.
Van 1932 tot 1934 het Maya saam met haar gesin op Svalbard gewoon. Nadat hy na Moskou teruggekeer het, het hy die choreografiese skool betree. Op elfjarige ouderdom het hy vir die eerste keer op die verhoog van die Bolsjoi-teater verskyn en die rol van die klein feetjie in Tsjaikofski se ballet Die Slapende Skoonheid vertolk. In 1937, tydens Stalin se politieke onderdrukking, is haar pa gearresteer en in 1938 tereggestel. As sy vrou is Raquel Messerer ook gearresteer en saam met haar jongste 7 maande oue seun na een van die Gulag-arbeidskampe in Kazakstan gestuur. Maya is tot en met haar vrylating in 1941 deur haar tante Sulamif versorg, wat haar aangeneem het om haar te red om na 'n weeshuis gestuur te word.
Aan die begin van die Groot Patriotiese Oorlog, in September 1941, is die gesin ontruim na Sverdlovsk, waar hy gewoon het tot September 1942. Daar is geen voorwaardes vir ballet in die stad nie, maar dit was daar waar Maya haar eerste openbare opvoering van die ballet miniatuur "The Dying Swan" op die musiek van Camille Saint-Saens.
In 1942 het sy sonder haar ma se toestemming na Moskou vertrek en haar studies aan die choreografiese skool voortgesit, in die klas van die groot ballerina Elizabeth Gerdt. In 1943 het hy van die skool gegradueer en die Bolsjoi-teater betree. Hy was 'n kort tydjie in die corps de ballet, maar nie weens sy professionele eienskappe nie, maar as gevolg van die ingewikkelde verhouding met sy tante Sulamif, wat destyds die rolle in die balletproduksies versprei het. Die eerste deelname as solis was in die hoofdeel van Masha in Tsjaikofski se ballet “The Hazelnut Crusher” in 1944.
Tot 1959 is sy weens haar rebelse aard en politieke redes nie toegelaat om na die buiteland te toer nie. Die verbod het geval met 'n besluit van die destydse leier van die USSR Nikita Khrushchev. Nadat Galina Ulanova die verhoog in 1960 verlaat het, is Maya by die Bolsjoi-teater as "prima ballerina assoluta" aangewys. Sy beskou dit as haar tuistoneel, waar sy die beste voel. Maar kontroversies met amptenare van alle geledere, beide in teaterkringe en in die politiek, het dwarsdeur haar loopbaan by die onafhanklike Maya spook.
In 1983 word hy artistieke direkteur van die balletgroep van die Romeinse Opera en beklee hierdie pos tot 1985. Van 1988 tot 1990 was hy aan die hoof van die Spaanse Nasionale Ballet in Madrid.
In 1990 het sy formeel die Bolsjoi-teater verlaat weens aftrede, maar is effektief afgedank weens meningsverskille met die bestuur. Hy het Rusland verlaat, maar het voortgegaan om op die verhoog te verskyn en aktief saam te werk met die wêreldbekende balletgroepe "Marseille Ballet" deur Roland Petit en "XX Century" deur Maurice Bejart. Haar aktiwiteit is nie beperk tot deelname aan balletproduksies nie. Sy reis baie met konserte en meesterklasse. Hy het 'n internasionale balletkompetisie in sy eie naam gereël, waarvan die eerste uitgawe in Augustus 1994 in St. Petersburg op die verhoog van die Alexandrinsky-teater gehou is. Sy het die skepping van die Imperial Russian Ballet in 1995 begin en is in 1996 tot die erepresident daarvan verkies.
Maya Plisetskaya is teenwoordig in die teater met talle verwerkings van balletproduksies, sy het in verskeie speelfilms opgetree. Dokumentêre, insluitend Franse en Japannese televisie, word aan haar opgedra. Hy het verskeie outobiografiese boeke gepubliseer.
In haar memoires praat Maya Plisetskaya oor haar liefdesverhoudings met balletdansers Vyacheslav Golubin (1923 – 1953) en Esfendiyar Kashani. In 1956 trou sy met die solis van die Bolsjoi-teater Maris Liepa, maar hierdie huwelik het net 3 maande geduur. In 1958 trou hy met die komponis Rodion Shchedrin (1932), met wie hy tot die einde toe saam was. Shchedrin het verskeie ballette spesiaal vir sy vrou gekomponeer en beklemtoon dat hy nie 'n balletdanser was nie, maar 'n "Mayan". Plisetskaya sê self dat haar man aansienlik bygedra het tot haar kreatiewe langlewendheid.
Shchedrin en Plisetskaya het geen kinders op Maya se versoek nie. Aan die begin van hul huwelik het sy swanger geraak, maar besluit om 'n aborsie te ondergaan om nie haar destydse opkomende balletloopbaan te onderbreek nie. Shchedrin toon begrip en ondersteun sy vrou in hierdie besluit.
In 1999 het Plisetskaya 'n regsgeding ingedien oor die publikasie van die bestaan van haar buite-egtelike dogter. In 2001 het hy die saak gewen en 'n einde aan hierdie gerugte gemaak.
Plisetskaya het gedurende haar leeftyd 'n legende geword, het 'n diepgaande invloed op die balletkuns gehad en het vir ewig in sy geskiedenis gebly.
Sy is bekend vir haar springhoogte, besonderse plastisiteit, tegniese virtuositeit, diep kunstenaarskap. Sy is bekend vir die elegansie van haar hande, wat die uitvoering van “The Dying Swan” – ’n balletminiatuur, wat bekendheid verwerf het deur Anna Pavlova – in die embleem van Maya verander. Van Maya se bekendste rolle is Odette-Odile in Swan Lake (1947) en Aurora in Sleeping Beauty (1961).
Van die begin af was Maya baie oorspronklik as 'n ballerina. Sy is ’n ondersteuner van die klassieke skool, wat sy vir elke balletdanser verpligtend ag, maar sy breek met vrymoedigheid die kanons en streef na ’n nuwe choreografie. In die toestande van die teaterlewe in die Bolsjoi-teater tydens die Sowjet-era, was dit nodig om beperkings van alle soorte te weerstaan en om te veg vir die reg om op 'n mens se eie manier te dans.
Benewens die rolle van die balletklassieke, wat konstante en groot sukses oor die hele wêreld bring, verlustig Plisetskaya haar gehoor met die manjifieke vertonings van partytjies uit nuwe balletproduksies. Betekenisvol in hierdie opsig is die rol van Carmen in die Suite "Carmen", die eerste keer op die verhoog van die Bolsjoi-teater op 20 April 1967 vertoon. Die lede van die familie neem deel aan die voorbereiding van die ballet: haar man Rodion Shchedrin het herwerk die musiek van die opera vir 20 dae. Carmen “deur Georges Bizet, neef Boris Messerer het die stelle geskep. Die Kubaanse choreograaf Alberto Alonso bedink 'n choreografie wat beïndruk met sy oorspronklikheid, maar nie na wense is van kulturele administrasie amptenare nie. Hulle laat nie die opvoering van “Expo-67” in Kanada toe nie, hoewel die Bolsjoi-teater aan sy kulturele program deelneem. Maar die ballet vind steeds sy weg na die toeskouer en het in 'n kort tydjie wêreldroem verwerf.
Saam met haar man Plisetskaya het sy inspirasie gevind in klassieke Russiese letterkunde en drama. In 1971 het Rodion Shchedrin sy musiek vir die film "Anna Karenina" herwerk en vir Maya 'n ballet met dieselfde naam gegee. Ballet is ook Maya se eerste choreografiese ervaring. Die eerste optrede was op 10 Junie 1972. Weereens het die passievolle en blink party van Anna Karenina nie van die regering gehou nie, en die ballet het, ondanks die erkenning van die gehoor, dit moeilik gevind om sy pad te baan. Jare later het hy nog twee ballette met die musiek van Shchedrin opgevoer – “The Seagull” en “The Lady with the Puppy”, waarmee hy suksesvolle toere op wêreldverhoë gemaak het. Die kostuums vir hierdie produksies word gemaak deur die bekende Franse modeontwerper Pierre Cardin, met wie Maya 'n lang vriendskap het. As 'n aanhanger van haar kuns, het hy herhaaldelik sy Espas Pierre Cardin-teater in Parys aangebied, op wie se verhoog gereelde gaste wêreldkunssterre is. Sy paradeer op haar beurt by sy modevertoning.
Plisetskaya, volgens haar, choreografeer self die balletproduksies weens die onmoontlikheid om saam met die balletmeesters te werk wat noue sienings en idees het. Sy het egter daarin geslaag om haar drome te bewaarheid – sy het saam met die Franse choreograwe Maurice Bejart, Roland Petit en Serge Lifar gewerk, wat saam met haar en vir haar unieke werke geskep het. Die dawerende sukses in Frankryk het nie hul oorplasing na Moskou vergemaklik nie. Om toestemming te kry om “Bolero” op Ravel se musiek op die Bolshoi-verhoog te dans, het Plisetskaya na president Leonid Brezhnev uitgereik.
Die aand van die Moskou-première word ook onthou vanweë die skare wat op die teaterplein vergader het, wat wag op die besluit van die owerhede. Ná die aankondiging daarvan het die toeskouers letterlik die saal ingebars en die heinings gevee.
Plisetskaya en Bejart se kreatiewe vriendskap het tot die einde van haar lewe geduur. Sy het 'n geskenk van Bejart ontvang as geskenk vir haar 70ste herdenking van die ballet "Kurozuka". Die antieke Japannese musiek waarop dit gebaseer is, is verwerk deur die kontemporêre komponis Toshiro Mayuzumi. Sy het hierdie ballet op 11 Oktober 1995 in Parys gedans. Vir die volgende herdenking het hy die balletminiatuur "Ave Maya" op die musiek van Bach-Gounod aan haar oorhandig, en Plisetskaya het dit op die ouderdom van 75 uitgevoer, wat haar ballet-langlewendheid demonstreer .
Die erotiek van haar heldinne was destyds onaanvaarbaar en het bykomende struikelblokke geskep vir die uitvoering van sommige produksies op die Bolsjoi-verhoog. Die ballet "Leda" in antieke Japannese musiek, opgevoer deur Bejart vir Maya, is verbied en nooit in die USSR opgevoer nie. Daar is ook weerstand teen die uitvoering van “Isadora” – ’n soloballet in volksmusiek, spesiaal deur Bejart vir Maya geskep en vir die eerste keer in Monaco vertoon. "Die siek roos" begin geoefen word na die beskerming van die beroemde Franse skrywer Louis Aragon voor die leierskap van die USSR, wat ingegryp het op versoek van die choreograaf Petty. Phaedra, gechoreografeer deur Lifar, het in die Moskouse operetteater opgevoer, maar nadat dit in die Odeon-teater in Parys en op die verhoog van die Romeinse Opera opgevoer is.
Tydens haar werk in Spanje, Plisetskaya het die choreografie van Hertel se ballet “Vain Caution,” Puccini se opera-ballet “Willis” opgevoer. Daar het hy “The Dying Swan” opgevoer onder die stem van die bekende operasanger Montserrat Cabaye.
Sy is altyd op soek na nuwe, oorspronklike oplossings en het die afgelope jare saamgewerk met Japannese kunstenaars, met wie sy ongewone balletproduksies skep. Op 31 Augustus 2000 is die première van die opvoering “Wings of a Kimono” op die verhoog van die Tokyo Kokusai Forum aangebied, wat die tradisionele Japannese teater No met klassieke ballet verenig. Plisetskaya dans haar partytjie nie in 'n klassieke balletstyl nie, maar met behulp van die beeldhouwerk van die No-teater. Die Japannese gehoor, wat Plisetskaya se repertorium ken en waardeer, verwelkom die ongewone optrede met applous. In 2003 het hy saam met die Takarazuka-teatergeselskap die musiekblyspel “Song of the Kingdoms” opgevoer, gebaseer op Verdi se “Aida”. Die jongste Japannese projek, wat ’n plastiese improvisasie is van die verhouding tussen die pragtige feetjie en ’n aardse man, het sy première in die antieke Japannese stad Kyoto. Die kulturele monument, wat ingesluit is in die Unesco Wêrelderfenislys, word as verhoog gebruik.
Ná die ineenstorting van die USSR het hy hoofsaaklik in München gewoon, maar het dikwels Moskou en St. Gedurende hierdie tydperk het hy Duitse, Spaanse en Litause burgerskap ontvang. Hy bring sy vakansies hoofsaaklik in Litaue deur, waar hy 'n villa het. Sy het tydens die viering van haar 75ste bestaansjaar vir die laaste keer op die verhoog van die Bolsjoi-teater verskyn en die balletminiatuur “Ave Maya” opgevoer wat spesiaal vir haar deur Maurice Bejart geskep is.
Die groot Maya Plisetskaya het hierdie wêreld in haar droom in München op 2 Mei 2015 van 'n hartaanval verlaat. Haar lyk is op haar versoek veras. Sy wens haar stof moet oor Rusland gestrooi word saam met die stof van haar man Rodion Shchedrin na sy dood.
Plisetskaya was aktief tot die laaste oomblik van haar lewe en het deelgeneem aan die voorbereiding van haar 90ste herdenking. Sy het self die draaiboek en die program vir die vakansiekonsert bedink en geskryf. Die konsert het plaasgevind, maar … postuum – op die verhoog van die Bolsjoi-teater en, met die uitsondering van die deelname van die Japannese groep “Takarazuka”, is al haar wense vervul.
