120 عامًا على وفاة كاميل بيسارو عام 2023
في عالم مثل عالمنا - مليء بمشاهد الحروب القبيحة، والأخبار السيئة عن المناخ ومستقبل الكوكب، فإن رسم المناظر الطبيعية لأساتذة الفنون الجميلة، ومؤلفي الصور الطبيعية المتناغمة، بمثابة بلسم لأرواحنا. وهو من أولئك الذين رأوا الجمال في الأشياء العادية، وتمكن من نقله بشكل حسي لدرجة أننا نبدو وكأننا نعيش بين شخصيات لوحاته، ونريد أن ننتقل إليها.
لقد مرت 120 عامًا على وفاة أحد مؤسسي المدرسة الانطباعية، الرسام الفرنسي كاميل جاكوب بيسارو.
ابتكر بيسارو لغة تصويرية جديدة في الفن ومهد الطريق لتصور جديد للعالم - التفسير الذاتي للواقع. لقد كان مبتكرًا في عصره ولديه العديد من المتابعين – فناني الأجيال القادمة.
ولد في 10 يوليو 1830 في جزيرة سانت توماس في شارلوت أمالي، جزر الهند الغربية الدنماركية (بكالوريوس من عام 1917 - جزر فيرجن الأمريكية) - مستعمرة تابعة للإمبراطورية الدنماركية، لأبوين من يهودي برتغالي سفارديم وامرأة دومينيكية. . عاش في منطقة البحر الكاريبي حتى سنوات مراهقته.
في سن الثانية عشرة، تم إرساله للدراسة في مدرسة سافاري ليسيه (مدرسة داخلية) في باسي، بالقرب من باريس. معلمه الأول – أوغست سافاري، فنان محترم، دعم رغبته في الرسم. بعد خمس سنوات، عاد بيسارو إلى الجزيرة، مع تغير وجهات نظره حول الفن والمجتمعات - وأصبح من أتباع اللاسلطوية.
أخذته صداقته مع الفنان الدنماركي فريتز ميلبي إلى فنزويلا. يزعم بعض كتاب السيرة الذاتية للفنان أنه فعل ذلك سراً عن والده. أنشأ هو وميلبي استوديوًا في كاراكاس، وفي ذلك الوقت عاد بيسارو لفترة وجيزة فقط إلى جزيرة سانت توماس لرؤية عائلته. كان والده غاضبًا منه منذ ثلاث سنوات، ويعتزم ابنه أن يخلفه في التجارة، وليس أن يصبح فنانًا.
في كاراكاس، رسم بيسارو مناظر المدينة، والأسواق، والحانات، ولكن أيضًا الحياة الريفية. الجمال المحيط يغمره تمامًا. يحاول والده إعادته إلى المنزل مرة أخرى، ولكن حتى في جزيرة بيسارو، لم يبق في المتجر معظم الوقت، بل ركض إلى الميناء لرسم البحر والسفن.
في أكتوبر 1855، ذهب إلى باريس لحضور المعرض العالمي، حيث تعرف عن كثب على لوحات يوجين ديلاكروا، وكاميل كورو، وجان أوغست دومينيك إنجرس، وآخرين. في تلك الفترة كان من أشد المعجبين بكورو وأطلق عليه لقب معلمه. وقام بتنظيم جناح مستقل خارج المعرض أسماه “الواقعية”.
بقي بيسارو في باريس لأن والديه استقرا هناك أيضًا. يعيش في منزلهم. يقع في حب خادمتهم جولي فالي ويتزوجان. كان لدى الأسرة الشابة ثمانية أطفال. توفي أحدهم عند الولادة، ولم تعيش إحدى بناتهم حتى 9 سنوات. رسم أطفال بيسارو منذ سن مبكرة. هو نفسه يواصل التحسن. وفي سن السادسة والعشرين، سجل في دروس خصوصية في مدرسة الفنون الجميلة.
في عام 1859 التقى بسيزان. ووقع حدث مهم آخر – لأول مرة عُرضت لوحته في صالون الفن الرسمي. نحن نتحدث عن "المناظر الطبيعية بالقرب من مونتمورنسي"، والتي لا تترك انطباعًا خاصًا للتعليق من جانب الخبراء، ولكنها تمثل اختراقًا خطيرًا لبيسارو في النقابة.
وبعد عامين فقط، أصبح يتمتع بسمعة طيبة كفنان جيد وتم تسجيله كناسخ في متحف اللوفر. إلا أن لجنة تحكيم الصالون بدأت برفض أعماله واضطر لعرضها في صالون المرفوضين. ويعتقد البعض أن السبب في ذلك هو أن بيسارو وقع نفسه في كتالوجات صالون باريس عامي 1864 و1865 كطالب في كورو، لكنه بدأ ينأى بنفسه عنه علنًا. لم يُنظر إلى هذا على أنه رغبة في بناء أسلوبه الخاص، بل كدليل على عدم الاحترام، وبهذا المعنى كان غير عادل للفنان.
لم يدم رفضه من الصالون طويلاً. وفي عام 1866، تم قبوله مرة أخرى، حيث قدم اثنتين من لوحاته هناك. تم قبول أعماله أيضًا في السنوات التالية، بما في ذلك. حتى سبعينيات القرن التاسع عشر.
بين عامي 1866 و1868 رسم مع سيزان في بونتواز. "كنا لا ينفصلان!" شارك بيسارو لاحقًا موضحًا تشابه الأعمال التي قام بها الاثنان في تلك الفترة. - ولكن هناك شيء واحد مؤكد، كما يوضح - كل واحد منا لديه الشيء الوحيد الذي يهم: مشاعره. أن ينظر إليها …".
في عام 1870، بدأ كاميل بيسارو العمل مع كلود مونيه ورينوار. في السنوات التالية، نشأ الإلهام الإبداعي الحقيقي في منزله في لوفيزيان - حيث تجمعت هناك عمالقة الفنون الجميلة، مثل تلك التي سبق ذكرها، بالإضافة إلى سيزان وغوغان وفان جوخ. هنا يجب أن نحدد أن بيسارو كان من أوائل المعجبين بفان جوخ.
أجبرت الحرب الفرنسية البروسية بيسارو على مغادرة منزله والذهاب إلى لندن، حيث التقى بمونيه وسيسليت وتم تقديمه إلى تاجر الصور بول دوراند رويل. يشتري اثنتين من لوحاته الزيتية في لندن. أصبح دوراند رويل فيما بعد أهم تاجر للانطباعيين.
في يونيو 1871، تعرض بيسارو لضربة قوية، حيث وجد منزله في لوفيزيان مدمرًا بالكامل. دمر الجنود البروسيون بعض أعماله من الفترة السابقة. لم يستطع بيسارو تحمل هذا التعدي وانتقل للعيش في بونتواز، حيث بقي حتى عام 1882. وفي هذه الأثناء، استأجر استوديوًا في باريس، والذي نادرًا ما يستخدمه.
في عام 1874 شارك في المعرض الانطباعي الأول في مرسم نادر. إنه حدث بالغ الأهمية احتفل به مع سيزان. بعد خمس سنوات، أصبح بيسارو صديقًا لبول غوغان، الذي شارك في معرض الانطباعيين عام 1879.
وهنا يأتي دور قول شيء لا يمكن تفسيره حتى يومنا هذا بالنسبة للعديد من نقاد الفن. كاميل بيسارو – هذا الرجل الذي تعاون وديًا مع أعظم الفنانين في عصره وتعاون معهم وديًا، وقع فجأة في أزمة.
انتقل للعيش في إيراني وكان يبحث عن أسلوب جديد لأعماله. في الوقت المناسب، ظهر التنقيطيون سيناك وسيورا في الأفق، وبدأ بيسارو في تجربة أسلوبهم في "النقاط"، والذي ابتكر به مناظر طبيعية مذهلة. شارك في جميع المعارض الانطباعية الثمانية، بما في ذلك. وفي الأخير – في عام 1886.
وفي التسعينيات، ابتلي مرة أخرى بالشكوك الإبداعية وعاد إلى الانطباعية "الخالصة". تتغير شخصيته أيضًا - يصبح سريع الانفعال، وفي آرائه السياسية - يصبح فوضويًا أكثر تطرفًا.
وفي الوقت نفسه، نجح في تقديم أعماله في لندن. غالبًا ما يدفعه القدر من النجاح إلى الغموض. في معرض مشترك مع أنطونيو دي لا غاندارا في معرض دوراند رويل، يتظاهر النقاد حرفيًا بعدم ملاحظة أعماله الـ 46 المعروضة في المعرض ويعلقون فقط على دي لا غاندارا.
تم سحق كاميل بيسارو حرفيًا بسبب الإهمال. اليوم، تباع أعماله بملايين الدولارات، لكن لم يكن الأمر كذلك في ذلك الوقت. كان بيسارو دائمًا على حافة القلق.
توفي الفنان في باريس ودُفن في مقبرة "البير لاشيز" الكبير. توجد مجموعات كاملة من لوحاته في متحف دورسيه في باريس ومتحف أشموليان في أكسفورد.
تتقاطع حياته مع شخصيات عظيمة بحيث تبدو وكأنها ملحمة. هل تعلم أن أحد المثقفين، معجبيه المخلصين، كان إميل زولا؟ لم يدخر زولا أي كلمات في مدح بيسارو في مقالاته.
في الواقع، لم يكن بيزارو غير مستحق تمامًا، فقد تُرك لكسب لقمة العيش بأصعب الطرق لإطعام أسرته. وصل إلى النقطة التي بدأ فيها برسم المراوح وترتيب المحلات التجارية لكسب المال. غالبًا ما كان يتجول حاملاً لوحة تحت واجهة متجر في باريس، على أمل أن يشتريها شخص ما. لهذا السبب، كان يبيع لوحاته في كثير من الأحيان مقابل لا شيء. ولم يكن مصير كلود مونيه مختلفا، لكن بيسارو كان لديه عائلة كبيرة.
أحد المنقذين، كما قلنا سابقًا، كان التاجر والمعرض دوراند رويل. لقد كان أحد التجار القلائل الذين دعموا هؤلاء الفنانين الموهوبين بجنون والفقراء بشكل غير عادل، والذين تباع أعمالهم اليوم بأسعار رائعة. كلود مونيه، على سبيل المثال، بعد سنوات من الفقر أصبح الانطباعي الأكثر مبيعا.
تخلص كاميل بيسارو من مشاكله المالية فقط في السنوات الأخيرة من حياته. حتى ذلك الحين، كانت الأسرة تدعمها بشكل أساسي زوجته، التي كانت توفر الطعام على المائدة في مزرعة صغيرة.
وفي نهاية حياته، شارك كاميل بيسارو في عدد من المعارض الانطباعية في باريس ونيويورك وبروكسل ودريسدن وبيتسبرغ وبطرسبورغ وغيرها.
توفي الفنان في 12 نوفمبر (حسب تقارير أخرى في 13 نوفمبر) 1903 في باريس. أحد عمالقة الانطباعية يغادر. وعلى الرغم من أن الفنان من أصل يهودي، إلا أن بعض النقاد يطلقون عليه لقب الأب "اليهودي" للفن الحديث.
القليل من التوافه: إذا كنت تتذكر بالات القش لكلود مونيه، فيجب أن تعلم أن بيسارو رسمها قبله. لا شك أن الأشجار والتفاح في أعماله أثارت إعجاب بول سيزان. ومن ناحية أخرى، فإن تنقيطية بيسارو تشعل "نقاط" فان جوخ. أشعل إدغار ديغا بيسارو في فن الطباعة.
يا لها من مجموعة من سادة الفرشاة والجمال يلتقي بهم الزمن!
لكن الانطباعيين انقسموا بعد قضية دريفوس. وتفصل بينهما موجة معاداة السامية في فرنسا. دافع بيسارو ومونيه عن كاب. دريفوس. تفكر أيضًا في رسالة زولا دفاعًا عن الكابتن، وكان ديغا وسيزان ورينوار على الجانب الآخر. ولهذا السبب، وصل الأمر إلى أن أصدقاء الأمس - ديغا وبيسارو - مروا ببعضهم البعض في شوارع باريس دون أن يتبادلوا التحية.
وبطبيعة الحال، لم يصل الجميع إلى هذا الحد. بول سيزان، على سبيل المثال، على الرغم من أن رأيه حول The Affair مختلف عن رأي بيسارو، إلا أنه كان يقول بصوت عالٍ دائمًا إنه يعتبره "والده" في الفن. أصبح مونيه الوصي على أحد أبناء بيسارو بعد وفاته.
ترك لنا كاميل بيسارو العشرات من اللوحات الفنية المذهلة، ومن بينها الأكثر شهرة بلا شك "شارع مونمارتر" - 1897، "حديقة في بونتواز" - 1877، "محادثة بجوار السياج" - 1881 "بورتريه ذاتي" - 1903 وغيرها. وحتى اليوم، تثير هذه اللوحات إعجابًا حقيقيًا من جانب مؤلفها، الذي يبدو أنه ختم الحياة بطريقة تجعلها منيعة ضد الزمن.
التوضيح: كميل بيسارو، «بورتريه ذاتي»، 1903.
