La industria del cine, por ejemplo, podría perder alrededor de 10 millones de puestos de trabajo este año, mientras que un tercio de las galerías de arte del mundo podrían reducir su personal a la mitad, según muestran los datos recopilados por la agencia. Del mismo modo, un cierre de seis meses podría costarle a la industria de la música más de $ 10 mil millones en patrocinios perdidos, mientras que el mercado editorial mundial podría reducirse en un 7.5 por ciento.
“El sector, que genera 30 millones de puestos de trabajo, lucha por sobrevivir y necesita nuestra ayuda”, UNESCO dijo el lunes la directora general Audrey Azoulay.
La cultura nos ha ayudado a salir de la crisis. Ahora hay que ayudar a la cultura y apoyar la diversidad a la que la cultura debe su fuerza
– UNESCO jefe Audrey Azoulay
“La cultura nos ha ayudado a salir de la crisis. Ahora tenemos que ayudar a la cultura y apoyar la diversidad a la que la cultura le debe su fuerza”, agregó.
No es solo el sector en sí el que se ha visto muy afectado, la gente también ha perdido el acceso a los eventos culturales.
Como COVID-19 hit, conciertos, eventos artísticos y festivales se han llevado a cabo en línea. Sin embargo, casi una de cada dos personas en todo el mundo no puede acceder a ellos debido a problemas como la falta de conectividad a Internet, según estimaciones de la UNESCO.
Políticas dirigidas
En respuesta, la UNESCO desarrolló una guía práctica para ayudar a los gobiernos y los responsables políticos a abordar los desafíos que enfrentan los artistas y profesionales de la cultura durante la pandemia. Cultura en crisis: una guía de políticas para un sector creativo resiliente también ofrece consejos sobre cómo fortalecer la resiliencia de las industrias creativas en el futuro.
La agencia también insta a tomar medidas específicas para abordar las dimensiones de género del impacto de COVID-19 en el sector de la cultura, ya que las mujeres, que tienen una mayor proporción de trabajos precarios en el sector, son particularmente vulnerables a la inseguridad social y económica.
La guía presenta tres acciones clave para los gobiernos: apoyo directo a artistas y profesionales de la cultura; apoyo indirecto a las industrias culturales y creativas; y fortalecer la competitividad de las industrias culturales y creativas.
Las medidas específicas descritas en la guía de políticas incluyen la puesta en marcha y compra de obras; proporcionar compensación por la pérdida de ingresos; promover programas para desarrollar nuevas habilidades; proporcionando alivio temporal de regulaciones e incentivos fiscales; promover el contenido nacional; estimular la demanda; y la puesta a disposición de préstamos preferenciales.
La guía también incluye ejemplos de mejores prácticas de numerosos países.
