വർഷങ്ങളായി ഗണ്യമായി വികസിച്ച ഒരു കലാരൂപമാണ് സംഗീതം. ക്ലാസിക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ മുതൽ ആധുനിക കാലത്തെ വിഭാഗങ്ങൾ വരെ, ഓരോ തലമുറയും പുതിയ ട്രെൻഡുകളും ശൈലികളും കൊണ്ടുവരുന്നു. സാങ്കേതിക പുരോഗതി, സാംസ്കാരിക മാറ്റങ്ങൾ, സംഗീതജ്ഞരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത എന്നിവയാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ട ഒരു തുടർച്ചയായ പ്രക്രിയയാണ് ശബ്ദത്തിന്റെ പരിണാമം. ഈ ലേഖനത്തിൽ, സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകളിലേക്കും അവ വ്യവസായത്തെ എങ്ങനെ രൂപപ്പെടുത്തിയെന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ പരിശോധിക്കും.
ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ഉദയം
സമീപ വർഷങ്ങളിൽ ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം ജനപ്രീതിയിൽ ഗണ്യമായ വർദ്ധനവ് അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഒരു ഉപവിഭാഗമായി ആരംഭിച്ചത് ഇപ്പോൾ സംഗീത വ്യവസായത്തിലെ ഒരു പ്രധാന ശക്തിയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. സിന്തസൈസറുകൾ, കമ്പ്യൂട്ടർ ജനറേറ്റഡ് ശബ്ദങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ ഉൽപ്പാദന വിദ്യകൾ എന്നിവയുടെ സംയോജനം നമ്മൾ സംഗീതം ഉപയോഗിക്കുന്ന രീതിയിൽ വിപ്ലവം സൃഷ്ടിച്ചു. ടെക്‌നോ, ഹൗസ്, ഡബ്‌സ്റ്റെപ്പ്, ഇഡിഎം (ഇലക്ട്രോണിക് ഡാൻസ് മ്യൂസിക്) തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങൾ ജനശ്രദ്ധ നേടിയിട്ടുണ്ട്, എയർവേവ്, ഫെസ്റ്റിവലുകൾ, കൂടാതെ മുഖ്യധാരാ പോപ്പ് ചാർട്ടുകളിൽ പോലും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു.
ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ഉയർച്ചയിൽ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ പ്രവേശനക്ഷമത ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഹോം സ്റ്റുഡിയോകളുടെയും സോഫ്റ്റ്‌വെയർ പ്രോഗ്രാമുകളുടെയും ആവിർഭാവത്തോടെ, വളർന്നുവരുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഇപ്പോൾ അവരുടെ വീടിന്റെ സുഖസൗകര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് സങ്കീർണ്ണമായ ബീറ്റുകളും മെലഡികളും സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. സംഗീത നിർമ്മാണത്തിലെ ഈ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം വിവിധ പശ്ചാത്തലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്മാരെ പരീക്ഷണത്തിനും പുതിയ ശബ്ദങ്ങൾ മുന്നിലെത്തിക്കുന്നതിനും പ്രാപ്തരാക്കുന്നു.
കൂടാതെ, ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ഉയർച്ച വർഗ്ഗത്തിന്റെ അതിരുകൾ മങ്ങുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. കലാകാരന്മാർ ഇപ്പോൾ വ്യത്യസ്‌ത ശൈലികൾ സംയോജിപ്പിക്കാനും പാരമ്പര്യേതര ശബ്‌ദങ്ങളിൽ പരീക്ഷണം നടത്താനും കൂടുതൽ സന്നദ്ധരാണ്, ഇത് സ്വാധീനങ്ങളുടെ ഒരു ഉരുകിപ്പോകും. ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ സംയോജനം ട്രാപ്പ്, ഫ്യൂച്ചർ ബാസ്, ട്രോപ്പിക്കൽ ഹൗസ് തുടങ്ങിയ ഉപവിഭാഗങ്ങൾക്ക് കാരണമായി, ശബ്ദത്തിന്റെ എക്കാലത്തെയും വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന സ്വഭാവം കാണിക്കുന്നു.
സ്ട്രീമിംഗിന്റെയും ഡിജിറ്റൽ പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളുടെയും ശക്തി
സംഗീതത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രധാന പ്രവണത സ്ട്രീമിംഗിന്റെയും ഡിജിറ്റൽ പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളുടെയും ആധിപത്യമാണ്. സ്‌പോട്ടിഫൈ, ആപ്പിൾ മ്യൂസിക്, യൂട്യൂബ് തുടങ്ങിയ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളുടെ വരവ് ഞങ്ങൾ സംഗീതം ഉപയോഗിക്കുന്ന രീതി മാത്രമല്ല, കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന രീതിയിലും മാറ്റം വരുത്തി. ഫിസിക്കൽ ഫോർമാറ്റിൽ നിന്ന് ഡിജിറ്റൽ ഫോർമാറ്റുകളിലേക്കുള്ള ഈ മാറ്റം വ്യവസായത്തെ ആഴത്തിൽ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്.
സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകൾ കലാകാരന്മാർക്ക് വിശാലമായ പ്രേക്ഷകരുടെ ഇടം നൽകി, ആഗോളതലത്തിൽ ആരാധകരുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ അവരെ പ്രാപ്തരാക്കുന്നു. റെക്കോർഡ് ലേബലുകളെ മാത്രം ആശ്രയിക്കാതെ അജ്ഞാതരായ അല്ലെങ്കിൽ സ്വതന്ത്രരായ കലാകാരന്മാർക്ക് അവരുടെ സംഗീതം പങ്കിടാനുള്ള ഇടവും ഇത് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ആൽബം വിൽപ്പനയെ മാത്രം ആശ്രയിക്കുന്നതിനുപകരം ആകർഷകമായ സിംഗിൾസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലും സോഷ്യൽ മീഡിയയിലൂടെ ആരാധകരുമായി ഇടപഴകുന്നതിലേക്കും ശ്രദ്ധ മാറി.
കൂടാതെ, സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകൾ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് വരുമാനം നേടുന്ന രീതിയെ മാറ്റിമറിച്ചു. ഫിസിക്കൽ ആൽബം വിൽപ്പനയിൽ ഇടിവുണ്ടായതോടെ, കലാകാരന്മാർ ഇപ്പോൾ വരുമാനത്തിനായി സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളെ ആശ്രയിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സ്ട്രീമിംഗിന്റെ സാമ്പത്തികശാസ്ത്രം ഇപ്പോഴും ചർച്ചാവിഷയമാണ്, കാരണം കലാകാരന്മാർ ഓരോ സ്ട്രീമിനും ഒരു ശതമാനത്തിന്റെ അംശം നേടുന്നു.
ഒരു പഠനമനുസരിച്ച്, സ്‌പോട്ടിഫൈയിൽ 9.99 യൂറോയ്ക്ക് അടച്ച പ്രതിമാസ സബ്‌സ്‌ക്രിപ്‌ഷനായി: 6.54 യൂറോ ഇടനിലക്കാർക്ക് (70% നിർമ്മാതാക്കൾക്ക്, 30% സംഗീത പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിന്), സംസ്ഥാനത്തിന് 1.99 യൂറോ (വാറ്റ്), 1 യൂറോ റോയൽറ്റിക്ക് സംഭാവന ചെയ്യും. , ഒടുവിൽ ശ്രവിച്ച കലാകാരന്മാർ 0.46 യൂറോ 57 പങ്കിടും.
ഒരു കലാകാരന് ഒരു യൂറോ ലഭിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ ശ്രവണങ്ങളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളുടെ റാങ്കിംഗ്:
- നാപ്സ്റ്റർ: 59.
- ടൈഡൽ: 89.
- ആപ്പിൾ സംഗീതം: 151.
- ഡീസർ: 174.
- സ്‌പോട്ടിഫൈ: 254.
- ആമസോൺ സംഗീതം: 277.
- YouTube സംഗീതം: 1612.
ഇത് കലാകാരന്മാർക്കുള്ള ന്യായമായ നഷ്ടപരിഹാരത്തെക്കുറിച്ചും വ്യവസായ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചും ചർച്ചകൾക്ക് കാരണമായി.
സംഗീതത്തിലെ ശബ്ദത്തിന്റെ പരിണാമം സാങ്കേതികവിദ്യ, സംസ്കാരം, സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സഹജാവബോധം എന്നിവയാൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന ചലനാത്മക പ്രക്രിയയാണ്. ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ഉയർച്ച മുതൽ സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളുടെ ആധിപത്യം വരെ, വ്യവസായം അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ ഉയർന്നുവരുകയും ആഗോള സ്വാധീനങ്ങൾ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, നാളെ നാം കേൾക്കുന്ന സംഗീതത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ഭാവി പ്രവണതകളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നത് ആവേശകരമാണ്. കലാകാരന്മാർ അതിരുകൾ നീക്കുന്നു, വിഭാഗങ്ങളിൽ സഹകരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഞങ്ങളുടെ ശ്രവണ അനുഭവങ്ങളെ നിരന്തരം പുനർനിർവചിക്കുന്നു. നിസ്സംശയമായും, ശബ്ദത്തിന്റെ പരിണാമം സംഗീതത്തെ ഊർജ്ജസ്വലവും ജീവസ്സുറ്റതുമാക്കി നിലനിറുത്തിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഒരു ആഖ്യാനമാണ്.
