Музика је уметничка форма која је значајно еволуирала током година. Од класичних композиција до модерних жанрова, свака генерација доноси нове трендове и стилове. Еволуција звука је сталан процес, под утицајем технолошког напретка, културних промена и креативности музичара. У овом чланку ћемо ући у најновије трендове у музици и како су они обликовали индустрију.
Успон електронске музике
Електронска музика је доживела метеорски пораст популарности последњих година. Оно што је почело као нишни поџанр сада је постало доминантна снага у музичкој индустрији. Комбинација синтисајзера, компјутерски генерисаних звукова и замршених техника продукције је револуционирала начин на који конзумирамо музику. Жанрови као што су техно, хаус, дубстеп и ЕДМ (електронска денс музика) су стекли масовну привлачност, доминирајући на таласима, фестивалима, па чак и на мејнстрим поп листама.
Приступачност технологије одиграла је значајну улогу у успону електронске музике. Са појавом кућних студија и софтверских програма, почетни музичари сада могу да креирају замршене ритмове и мелодије из удобности својих домова. Ова демократизација музичке продукције је оснажила уметнике из различитих средина да експериментишу и изнесу нове звуке у први план.
Штавише, успон електронске музике довео је до брисања граница жанрова. Уметници су сада спремнији да стапају различите стилове и експериментишу са неконвенционалним звуцима, што доводи до мешања утицаја. Ово мешање жанрова је довело до поџанрова као што су трап, будући бас и тропски хаус, показујући природу звука која се стално развија.
Моћ стриминга и дигиталних платформи
Још један значајан тренд у музици је доминација стриминга и дигиталних платформи. Појава платформи као што су Спотифи, Аппле Мусиц и ИоуТубе није само променила начин на који конзумирамо музику, већ и начин на који уметници стварају и промовишу свој рад. Овај прелазак са физичких на дигиталне формате имао је дубок утицај на индустрију.
Платформе за стриминг дале су уметницима шири досег публике, омогућавајући им да се повежу са обожаваоцима широм света. Такође је обезбедио простор за непознате или независне уметнике да поделе своју музику без ослањања само на издавачке куће. Фокус се померио ка стварању привлачних синглова и дружењу са фановима путем друштвених медија, а не ослањању само на продају албума.
Штавише, стриминг платформе су промениле начин на који уметници зарађују од своје музике. Са падом физичке продаје албума, уметници се сада ослањају на стриминг платформе за приход. Међутим, економија стриминга је и даље тема дебате, јер уметници зарађују делић цента по стриму.
Према студији, на Спотифају за месечну претплату која се плаћа 9.99 евра: 6.54 евра би било донирано посредницима (70% продуцентима, 30% музичкој платформи), 1.99 евра за државу (ПДВ), 1 евро за ауторске хонораре , коначно би уметници које су слушали поделили 0.46 евра57.
Рангирање стриминг платформи према броју слушања неопходних да би уметник добио један евро:
- Напстер: 59.
- Плима: 89.
- Аппле Мусиц: 151.
- Деезер: 174.
- Спотифи: 254.
- Амазон музика: 277.
- ИоуТубе музика: 1612.
Ово је довело до дискусија о правичној накнади за уметнике и потреби за реформом индустрије.
Еволуција звука у музици је динамичан процес вођен технологијом, културом и креативним инстинктима музичара. Од успона електронске музике до доминације платформи за стриминг, индустрија наставља да се развија брзим темпом. Како се нове технологије појављују и глобални утицаји се преплићу, узбудљиво је размишљати о будућим трендовима који ће обликовати музику коју слушамо сутра. Уметници померају границе, сарађују у различитим жанровима и стално редефинишу наша слушна искуства. Без сумње, еволуција звука је наратив који се непрестано развија и одржава музику живом и живом.
