13.2 C
Brusel
Čtvrtek května 2, 2024
ZÁBAVAVelká Maya Plisetskaya ztratila otce, když jí bylo pouhých 13 let...

Velká Maya Plisetskaya ztratila svého otce, když jí bylo pouhých 13 let ve stalinských táborech Gulag

ODMÍTNUTÍ ODPOVĚDNOSTI: Informace a názory reprodukované v článcích jsou těmi, kdo je uvedli a je jejich vlastní odpovědnost. Publikace v The European Times neznamená automaticky souhlas s názorem, ale právo jej vyjádřit.

PŘEKLADY ODMÍTNUTÍ ODPOVĚDNOSTI: Všechny články na tomto webu jsou publikovány v angličtině. Přeložené verze se provádějí prostřednictvím automatizovaného procesu známého jako neuronové překlady. V případě pochybností se vždy podívejte na původní článek. Děkuji za pochopení.

Newsdesk
Newsdeskhttps://europeantimes.news
The European Times News si klade za cíl pokrýt zprávy, na kterých záleží, a zvýšit tak povědomí občanů po celé geografické Evropě.

Velká baletka zemřela před 4 lety, krátce před dovršením 90

Velká baletka 20. století Maya Plisetskaya se narodila 20. listopadu 1925. vaše ruce.

Narodila se v Moskvě ve slavné židovské rodině Michaila Plisetského (1899 – 1938) a Raquel Messererové (1902 – 1993).

Její matka mlčí film herečka Ra Messerer. Její otec, vzděláním ekonom, pracoval v nejvyšších orgánech sovětského Ruska, zabýval se produkcí prvních sovětských filmů, na konci kariéry byl generálním konzulem SSSR na norském ostrově Svalbard a režisérem uhelná těžební společnost v Arktidě.

Maya vyrůstala v rodině spojené s baletním uměním – slavný baletní mistr a učitel baletu Asaf Messerer (1903 – 1992) byl jejím strýcem a teta z matčiny strany Sulamif Messerer (1908 – 2004) byla baletkou a prima Velkého divadla. Její bratři Alexander Plisetsky (1931-1985) a Azary Plisetsky (1937) se také stali slavnými choreografy.

Od roku 1932 do roku 1934 žila Maya se svou rodinou na Svalbardu. Po návratu do Moskvy vstoupil do choreografické školy. V jedenácti letech se poprvé objevil na jevišti Velkého divadla a ztvárnil roli malé víly v Čajkovského baletu Šípková Růženka. V roce 1937, během Stalinových politických represí, byl její otec zatčen a v roce 1938 popraven. Raquel Messererová byla jako jeho manželka také zatčena a poslána se svým nejmladším sedmiměsíčním synem do jednoho z pracovních táborů Gulag v Kazachstánu. Až do propuštění v roce 7 se o Mayu starala její teta Sulamif, která ji adoptovala, aby ji zachránila před posláním do sirotčince.

Na začátku Velké vlastenecké války, v září 1941, byla rodina evakuována do Sverdlovska, kde žila až do září 1942. Ve městě nejsou podmínky pro balet, ale právě tam Maya měla své první veřejné představení baletní miniatura „Umírající labuť“ na hudbu Camille Saint-Saens.

V roce 1942 odjela bez svolení své matky do Moskvy a pokračovala ve studiu na choreografické škole ve třídě velké baletky Elizabeth Gerdt. V roce 1943 absolvoval školu a vstoupil do Velkého divadla. V baletním sboru byl krátce, ne však pro své profesionální kvality, ale v důsledku komplikovaného vztahu s tetou Sulamif, která v té době rozdělovala role v baletních inscenacích. První sólová účast byla v hlavní části Mášy v Čajkovského baletu „Drtič lískových oříšků“ v roce 1944.

Až do roku 1959 nesměla pro svou rebelskou povahu a politické důvody hostovat divadlo v zahraničí. Zákaz padl rozhodnutím tehdejšího vůdce SSSR Nikity Chruščova. Poté, co Galina Ulanova v roce 1960 odešla z jeviště, byla Maya ve Velkém divadle jmenována „primabalerínou assoluta“. Považuje ji za svou domovskou scénu, kde se cítí nejlépe. Ale spory s úředníky všech úrovní, jak v divadelních kruzích, tak v politice, pronásledovaly nezávislou Mayu po celou dobu její kariéry.

V roce 1983 se stal uměleckým šéfem baletu Římské opery a tuto funkci zastával až do roku 1985. V letech 1988 až 1990 vedl Španělský národní balet v r. Madrid.

V roce 1990 formálně opustila Velké divadlo kvůli odchodu do důchodu, ale byla fakticky propuštěna kvůli neshodám s vedením. Opustil Rusko, ale nadále vystupoval na jevišti a aktivně spolupracoval se světoznámými baletními soubory „Marseille Ballet“ od Rolanda Petita a „XX Century“ od Maurice Bejarta. Její činnost se neomezuje pouze na účast v baletních produkcích. Hodně cestuje s koncerty a mistrovskými kurzy. Vlastním jménem zorganizoval mezinárodní baletní soutěž, jejíž první ročník se konal v srpnu 1994 v Petrohradě na scéně Alexandrinského divadla. V roce 1995 iniciovala vznik Imperial Russian Ballet a v roce 1996 byla zvolena jeho čestnou prezidentkou.

Maya Plisetskaya je přítomna v kině s četnými adaptacemi baletních inscenací, hrála v několika celovečerních filmech. Věnují se jí dokumenty, včetně francouzské a japonské televize. Vydal několik autobiografických knih.

Maya Plisetskaya ve svých memoárech vypráví o svých milostných vztazích s baletními tanečníky Vjačeslavem Golubinem (1923 – 1953) a Esfendiyarem Kashanim. V roce 1956 se provdala za sólistu Velkého divadla Marise Liepu, ale toto manželství trvalo pouhé 3 měsíce. V roce 1958 se oženil se skladatelem Rodionem Shchedrinem (1932), se kterým byli až do konce. Shchedrin složil několik baletů speciálně pro svou ženu, zdůrazňující, že nebyl baletním tanečníkem, ale „Mayem“. Sama Plisetskaya říká, že její manžel významně přispěl k její tvůrčí dlouhověkosti.

Shchedrin a Plisetskaya nemají na Mayinu žádost žádné děti. Na začátku jejich manželství otěhotněla, ale rozhodla se pro potrat, aby nepřerušila svou tehdy stoupající baletní kariéru. Shchedrin projevuje pochopení a podporuje svou ženu v tomto rozhodnutí.

V roce 1999 Plisetskaya podala žalobu kvůli zveřejnění existence její nemanželské dcery. V roce 2001 vyhrál případ a ukončil tyto fámy.

Plisetskaja se během svého života stala legendou, měla hluboký vliv na baletní umění a navždy zůstala v jeho historii.

Je známá svou skokovou výškou, výjimečnou plasticitou, technickou virtuozitou, hlubokou umělostí. Je proslulá elegancí svých rukou, které proměňují představení „Umírající labuť“ – baletní miniaturu, kterou proslavila Anna Pavlova – ve znak Mayi. Některé z nejslavnějších rolí Mayi jsou Odette-Odile v Labutím jezeře (1947) a Aurora ve Spící krasavici (1961).

Od samého začátku byla Maya jako baletka velmi originální. Je zastáncem klasické školy, kterou považuje za povinnou pro každého baletního tanečníka, ale odvážně boří kánony a usiluje o novou choreografii. V podmínkách divadelního života ve Velkém divadle za sovětské éry bylo nutné vzdorovat omezením všeho druhu a bojovat za právo tančit po svém.

Kromě rolí z baletní klasiky, které přinášejí neustálý a obrovský úspěch po celém světě, těší Plisetskaja své publikum velkolepými představeními party z nových baletních inscenací. Významná je v tomto ohledu role Carmen v Suitě „Carmen“, která byla poprvé uvedena na scéně Velkého divadla 20. dubna 1967. Na přípravě baletu se podílejí členové rodiny: její manžel Rodion Shchedrin přepracoval hudbu opery po dobu 20 dnů. Carmen „od Georgese Bizeta, kulisy vytvořil bratranec Boris Messerer. Kubánský choreograf Alberto Alonso vymýšlí choreografii, která zaujme svou originalitou, ale nelíbí se úředníkům kulturní správy. Nepovolují inscenaci „Expo-67“ v Kanadě, ačkoli se Velké divadlo podílí na jeho kulturním programu. Ale balet si stále nachází cestu k divákovi a během krátké doby získal světovou slávu.

Spolu se svým manželem Plisetskou nacházela inspiraci v klasické ruské literatuře a dramatu. V roce 1971 Rodion Shchedrin přepracoval svou hudbu k filmu „Anna Karenina“ a dal Maye balet stejného jména. Balet je také Mayovou první choreografickou zkušeností. První představení bylo 10. června 1972. Zapálená a bystrá partička Anny Kareninové se opět nelíbila vládě a balet si přes uznání publika jen těžko razil cestu. Po letech nastudoval další dva balety na hudbu Ščedrina – „Racek“ a „Dáma se štěnětem“, s nimiž absolvoval úspěšná turné po světových pódiích. Kostýmy pro tyto inscenace vyrábí slavný francouzský módní návrhář Pierre Cardin, se kterým Mayu pojí dlouhé přátelství. Jako fanoušek jejího umění ji opakovaně představil svým divadlem Espas Pierre Cardin v Paříži, na jehož scéně jsou častými hosty světové umělecké hvězdy. Ta zase defiluje na jeho módní přehlídce.

Plisetskaja podle ní sama choreografuje baletní inscenace kvůli nemožnosti spolupracovat s baletními mistry, kteří mají blízké názory a nápady. Sny se jí však podařilo uskutečnit – spolupracovala s francouzskými choreografy Mauricem Bejartem, Rolandem Petitem a Sergem Lifarem, kteří s ní a pro ni vytvořili jedinečná díla. Obrovský úspěch ve Francii neusnadnil jejich přesun do Moskvy. Aby Plisetskaja získala povolení tančit „Bolero“ na Ravelovu hudbu na jevišti Bolšoj, oslovila prezidenta Leonida Brežněva.

Večer moskevské premiéry se připomíná i kvůli davu shromážděnému na divadelním náměstí, který čeká na rozhodnutí úřadů. Po jejím vyhlášení diváci doslova vtrhli do sálu a vymetali ploty.

Tvůrčí přátelství Plisetské a Bejart trvalo až do konce jejího života. Dostala dárek od Bejart jako dárek k 70. výročí baletu „Kurozuka“. Starověkou japonskou hudbu, na které je založen, zařídil současný skladatel Toshiro Mayuzumi. Tento balet tančila v Paříži 11. října 1995. K dalšímu výročí jí daroval baletní miniaturu „Ave Maya“ na hudbu Bach-Gounoda a Plisetskaja ji předvedla ve věku 75 let, čímž prokázala její baletní dlouhověkost. .

Erotika jejích hrdinek byla v té době nepřijatelná a vytvořila další překážky pro uvedení některých inscenací na jevišti Bolshoi. Balet „Leda“ ve staré japonské hudbě, který pro Mayu nastudoval Bejart, byl v SSSR zakázán a nikdy nebyl uveden. Existuje také odpor k představení „Isadora“ – sólového baletu v lidové hudbě, speciálně vytvořeného Bejartem pro Mayu a poprvé představeného v Monaku. „Nemocná růže“ se začala zkoušet po protekci slavného francouzského spisovatele Louise Aragona před vedením SSSR, které zasáhlo na žádost choreografa Pettyho. Phaedra v choreografii Lifara měla premiéru v Moskevském operetním divadle, ale po uvedení v pařížském divadle Odeon a na scéně Římské opery.

Během jejího působení v Španělsko, Plisetskaja nastudovala choreografii Hertelova baletu „Marná opatrnost“, Pucciniho opery a baletu „Willis“. Tam uvedl „Umírající labuť“ pod hlasem slavné operní pěvkyně Montserrat Cabaye.

Stále hledá nová, originální řešení, v posledních letech spolupracuje s japonskými umělci, se kterými vytváří neobvyklé baletní inscenace. Dne 31. srpna 2000 byla na jevišti tokijského Kokusai Fora uvedena premiéra představení „Křídla kimona“, spojující tradiční japonské divadlo No s klasickým baletem. Plisetskaya tančí svou párty ne v klasickém baletním stylu, ale pomocí sochy divadla No. Japonské publikum, které zná a oceňuje repertoár Plisetské, vítá neobvyklé představení potleskem. V roce 2003 nastudoval společně s Divadelní společností Takarazuka muzikál „Song of the Kingdoms“ podle Verdiho „Aida“. Nejnovější japonský projekt, který je plastickou improvizací vztahu krásné víly a pozemského muže, má premiéru ve starobylém japonském městě Kjóto. Kulturní památka, která je zahrnuta do UNESCO Seznam světového dědictví, se používá jako jeviště.

Po rozpadu SSSR žil především v Mnichově, často však navštěvoval Moskvu a Petrohrad. Během tohoto období získal německé, španělské a litevské občanství. Dovolenou tráví především v Litvě, kde má vilu. Naposledy vystoupila na jevišti Velkého divadla při oslavě svého 75. výročí a předvedla baletní miniaturu „Ave Maya“, kterou speciálně pro ni vytvořil Maurice Bejart.

Velká Maya Plisetskaya opustila tento svět ve svém snu v Mnichově 2. května 2015 po infarktu. Její tělo bylo na její žádost zpopelněno. Přála si, aby se její prach rozsypal po Rusku spolu s prachem jejího manžela Rodiona Ščedrina po jeho smrti.

Plisetskaja byla aktivní až do poslední chvíle svého života a podílela se na přípravě jejího 90. výročí. Scénář a program prázdninového koncertu si vymyslela a napsala sama. Koncert se uskutečnil, ale … ​​posmrtně – na jevišti Velkého divadla a s výjimkou účasti japonského souboru „Takarazuka“ byla všechna její přání splněna.

- Reklama -

Více od autora

- EXKLUZIVNÍ OBSAH -spot_img
- Reklama -
- Reklama -
- Reklama -spot_img
- Reklama -

Musíš číst

Poslední články

- Reklama -