Ve světě, kde abstraktní umění často dominuje zdem galerií a novinovým titulkům, hyperrealistické vize Leonardo Pereznieto vynikají svým technickým mistrovstvím a emocionální rezonancí. Od té doby, co Pereznieto vzal do ruky svou první tužku jako dítě ve Španělsku, zasvětil svůj život dokonalému zachycení krásy světa kolem sebe a sdílení svého řemesla se začínajícími umělci po celém světě.
Born To Draw
Pereznieto projevoval výtvarný talent již od útlého věku, plnil skicáky pozorovacími kresbami lidí a míst. Jako teenager začal formální umělecké školení, zdokonaloval své dovednosti v kresbě, malbě a sochařství v prestižním madridském Art Center. Pereznieto poté pokračoval ve studiu na Florentské akademii umění, která je všeobecně považována za jeden z nejlepších světových programů reprezentačního výtvarného umění.
Během svých studentských let se Leonardo Pereznieto snažil převést trojrozměrnou realitu do dvourozměrné obrazové roviny s přesným realismem. Jeho neúnavné studium lidské anatomie, života rostlin, krajiny, zátiší a architektury prohloubilo jeho schopnost znovu vytvořit vizuální jevy do nejpřesnějších detailů. Světlo, stín, textura, pohyb — každý komponent musel být dokonalý.
Pereznietova píle se brzy vyplatila ilustracemi a malbami, které jako by vyskočily ze stránky a zobrazují své náměty s úrovní realismu hraničící s fotografickou. A přesto se jeho práce vymyká technické přesnosti, aby aktivovala představivost a dotkla se duše. Subtilní symboly a provokativní témata inspirují diváky k vytváření vlastních spojení a interpretací.
Globální výstavy Leonarda Pereznieta
Od ukončení studia, Pereznietostrašidelně živé kresby, malby a sochy byly vystaveny na výstavách po celé Evropě a Americe. Loni se jeho sólová výstava v ABLE Fine Art Gallery v New Yorku setkala s ohlasem kritiky a upevnila jeho postavení jednoho ze současných předních hyperrealistických umělců.
Mezi nejvýznamnější díla Leonarda Pereznieta patří monumentální grafitové kresby jako „Cesta“, zobrazující uprchlíky na lodi, hledící před sebe s nadějí; emocionálně nabité obrazy, jako je „Young Harmony“, představující děti různého původu, které spolu hrají hudbu; a nápadité bronzy včetně „Window of Hope“, ve kterém mladá dívka toužebně hledí skrz kamenný otvor.
Umění Leonarda Pereznieta, i když je tématicky rozmanité, jednotně spojuje technickou dokonalost se symbolickou rezonancí. Často zahrnuje témata lidských práv, environmentalismu a sociální spravedlnosti, což divákovi umožňuje vytěžit hlubší význam z dechberoucí estetiky jeho díla.
Mistr Mentor
Kromě tvorby hodnotných kreseb, obrazů a soch se Pereznieto snaží předávat své dovednosti novým generacím umělců. Vyučuje osobní workshopy po celém světě a také sdílí své odborné znalosti v oblasti nejprodávanějších knih a oblíbených výukových programů na YouTube.
Publikováno v roce 2020, kniha Pereznieto Můžete kreslit! provede umělce klíčovými technikami prostřednictvím ukázek krok za krokem.
Nadšení čtenáři chválí text za odemykání realistických ztvárnění v grafitu, barevné tužce a dřevěném uhlí prostřednictvím přímočarého vysvětlení osvětlení, proporcí, textury a dalších.
Jeho pokračování z roku 2022, Základy kreslení, upevňuje základní kompetence, jako je skicování rámců, geometrické tvary a jednobodová perspektiva pro úplné začátečníky.
Mezitím si více než 1 milion předplatitelů naladí eponymní titul Pereznieto YouTube kanál sbírat tipy na znovuvytvoření kovů, skla, vody, drahých kamenů a dalších záludných látek. Pereznieto rozebírá každý prvek ve stravitelných videích zaměřených na samouky.
Prostřednictvím těchto rozmanitých výukových nástrojů působí pereznieto s tichým hlasem spíše jako pečující mentor než přísný úkolovník. Aspirující umělci z celého světa ho považují za inspirativního průvodce základy klasické reprezentační techniky i současného hyperrealismu.
Podle jeho vlastních slov
Umění je můj život a tvoření je pro mě jako dýchání.
Vyjadřuji se prostřednictvím kresby, malby, sochy a digitálních médií. Snažím se zachytit nádheru lidského ducha, krásu a smyslnost ženské postavy a přírody způsobem, který zrcadlí a zároveň idealizuje vizuální realitu. V mnoha svých dílech se snažím zachytit nezapomenutelné okamžiky a sny.
Kontrast vytvářím kombinací různých typů tvorby značek. Obličeje, ruce a předměty, které chci zvýraznit, dokončím s velkým detailem, barvou a kontrastem. Zbytek figur a pozadí jsou přitom často provedeny odvážnějšími tahy, díky čemuž jsou tlumené nebo rozmazané, což diváka vybízí, aby věnoval více času klíčovým oblastem.
Mám v úmyslu zachovat to nejlepší z vizuální tradice zdůrazněním technické dovednosti, krásy a vášně a zároveň jít s dobou používáním nových médií, být citlivý k naší současné veřejnosti a vytvářet originální formy.
Pokračujeme v Inspiraci
Nyní, když Pereznieto vstupuje do svých 40 let, pokračuje ve zdokonalování svého řemesla a zároveň pozvedává další vlnu uměleckého talentu.
Fanoušci mohou nahlédnout do jeho tvůrčího procesu a prohlížet si nová díla prostřednictvím aktualizací na Instagramu z jeho domovského studia v Madridu. Zapojuje se do komentátorů a nabízí slova moudrosti těm, kteří hledají zpětnou vazbu.
Vzhledem k tomu, že ocenění a aukční ceny Pereznietových kreseb, obrazů a soch neustále rostou, zůstává odhodlán udržovat dokonalost v reprezentativním umění přístupnou prostřednictvím otevřeného diskurzu se svými oddanými následovníky.
Bez ohledu na prchavé výstřelky Pereznietovy vznešené iluze upevnily jeho odkaz současného mistra. A díky jeho dalekosáhlým vzdělávacím iniciativám nyní samotný realismus vypadá odolněji než kdy předtím.
