La musica è una forma d'arte che si è notevolmente evoluta nel corso degli anni. Dalle composizioni classiche ai generi moderni, ogni generazione porta avanti nuove tendenze e stili. L'evoluzione del suono è un processo continuo, influenzato dai progressi tecnologici, dai cambiamenti culturali e dalla creatività dei musicisti. In questo articolo, approfondiremo le ultime tendenze della musica e il modo in cui hanno plasmato il settore.
L'ascesa della musica elettronica
La musica elettronica ha conosciuto un vertiginoso aumento di popolarità negli ultimi anni. Quello che era iniziato come un sottogenere di nicchia è ora diventato una forza dominante nell'industria musicale. La combinazione di sintetizzatori, suoni generati dal computer e complesse tecniche di produzione ha rivoluzionato il modo in cui consumiamo la musica. Generi come techno, house, dubstep ed EDM (Electronic Dance Music) hanno guadagnato un appeal di massa, dominando le onde radio, i festival e persino le classifiche pop tradizionali.
L'accessibilità della tecnologia ha svolto un ruolo significativo nell'ascesa della musica elettronica. Con l'avvento degli home studio e dei programmi software, i musicisti in erba possono ora creare ritmi e melodie intricati comodamente da casa. Questa democratizzazione della produzione musicale ha consentito ad artisti di diversa estrazione di sperimentare e portare in primo piano nuovi suoni.
Inoltre, l'ascesa della musica elettronica ha portato all'offuscamento dei confini di genere. Gli artisti ora sono più disposti a fondere stili diversi e sperimentare suoni non convenzionali, risultando in un melting pot di influenze. Questa fusione di generi ha dato origine a sottogeneri come trap, future bass e tropical house, mostrando la natura in continua evoluzione del suono.
Il potere dello streaming e delle piattaforme digitali
Un'altra tendenza significativa nella musica è il predominio dello streaming e delle piattaforme digitali. L'avvento di piattaforme come Spotify, Apple Music e YouTube non ha cambiato solo il modo in cui consumiamo la musica, ma anche il modo in cui gli artisti creano e promuovono il loro lavoro. Questo passaggio dai formati fisici a quelli digitali ha avuto un profondo impatto sul settore.
Le piattaforme di streaming hanno offerto agli artisti una portata di pubblico più ampia, consentendo loro di connettersi con i fan di tutto il mondo. Ha anche fornito uno spazio per artisti sconosciuti o indipendenti per condividere la propria musica senza fare affidamento esclusivamente sulle etichette discografiche. L'attenzione si è spostata sulla creazione di singoli accattivanti e sul coinvolgimento dei fan attraverso i social media piuttosto che fare affidamento esclusivamente sulle vendite degli album.
Inoltre, le piattaforme di streaming hanno modificato il modo in cui gli artisti guadagnano dalla loro musica. Con il calo delle vendite di album fisici, gli artisti ora si affidano alle piattaforme di streaming per guadagnare. Tuttavia, l'economia dello streaming è ancora oggetto di dibattito, poiché gli artisti guadagnano una frazione di centesimo per streaming.
Secondo uno studio, su Spotify per un abbonamento mensile pagato a 9.99 euro: 6.54 euro sarebbero devoluti agli intermediari (70% ai produttori, 30% alla piattaforma musicale), 1.99 euro allo Stato (Iva), 1 euro di royalties , infine gli artisti ascoltati si dividerebbero 0.46 euro57.
La classifica delle piattaforme di streaming in base al numero di ascolti necessari a un artista per ottenere un euro:
- Napster: 59.
- Marea: 89.
- Apple Music: 151.
- Deezer: 174.
- Spotify: 254.
- Amazon Music: 277.
- YouTube Musica: 1612.
Ciò ha portato a discussioni sull'equo compenso per gli artisti e sulla necessità di una riforma del settore.
L'evoluzione del suono nella musica è un processo dinamico guidato dalla tecnologia, dalla cultura e dall'istinto creativo dei musicisti. Dall'ascesa della musica elettronica al predominio delle piattaforme di streaming, l'industria continua a evolversi a un ritmo rapido. Mentre emergono nuove tecnologie e le influenze globali si intrecciano, è emozionante pensare alle tendenze future che daranno forma alla musica che ascolteremo domani. Gli artisti stanno spingendo i confini, collaborando attraverso i generi e ridefinendo costantemente le nostre esperienze uditive. Indubbiamente, l'evoluzione del suono è una narrazione in continua evoluzione che mantiene la musica vibrante e viva.
